淺談短視頻畫面的表達

陳詠梅

摘要：在融媒體時代，短視頻異軍突起，它以精巧構思、精美的畫面、精心的制作、精彩的內容打動受眾，為新媒體吸粉，提升媒體的美譽度。短視頻適應手機傳播，雖然短，但是對畫面的攝制要求更高，本人就短視頻畫面拍攝談一點感受，拋磚引玉。

關鍵詞：短視頻;攝像;畫面表達

一、攝像要懂得光線的運用

光無處不在，風霜雨雪，陰晴變化，任何一種光線都有它的優缺點，生活中不是沒有好的光線，而是沒有耐心的等待、精心的取舍和巧妙的利用。不同的光線構成了不同的環境光效，初學者對于這種光效往往視而不見，更談不上好好利用，而對于有一定經驗的攝像師，他們只要在現場上一站，這種光效就一目了然，他們會根據不同創作的主題，進行合理的取舍，以達到最佳畫面效果。巧用光線，可以產生線條的美感，畫面的縱深感。

二、攝像要懂得色彩的應用

色彩的應用要有目的性，即為表現主題，表情達意，并且要有整體觀念，從大處著眼。毫無疑問，欄目形態不同，節目性質不同，對于色彩的選擇應根據創作要求有所區別。具體拍攝時，畫面一定要有一個基本的色調，在數量上，在面積上，須突出某一種色彩，這是主題的情感傾向。同時，也要注意色彩的各種對比，有對比才會有造型的力度，并且極力營造色彩的重音效果，達到所謂“萬綠叢中一點紅，動人春色不須多”的效果。

三、攝像要懂得景別的作用

景別存在的意義首先在于內容對應，即在拍攝時看對象給景別，通常來說，新聞主體重點對象所給的景別至少是中景以上，而一般的內容則只給全景。拍攝者在這個時候一定要學會該重點的重點，不能把特寫一類的景別隨便亂用。如果他在拍攝現場有“循私舞弊”的傾向，隨意把“特寫”鏡頭送給熟人，這種做法將會導致景別錯位，達不到主題應有的表達要求;景別的第二個意義才是對視覺的調整，是畫面的結構方式，景別的變化對線條色彩的選擇提煉非常有幫助。第三是成為電視語言的一種敘述方式，不同的景別組合在一起，構成影視藝術特有的敘事方法。

四、攝像要懂得運動的技巧

運動攝像必然造成景別、方向、視角、速度等的變化，這為攝像的表現提供了一種新的敘事方法。電視畫面離不開運動的情勢、過程、軌跡以及攝像機運動和特技運動帶來的造型表現力。運動使攝像機與對象、對象與對象之間的關系發生變化，使某些對象得到鮮明突出的表現，使另一些對象得到淡化、掩蓋或消失。要注意的是，推、拉、搖、移、升、降多種運動形式出現在一個短鏡頭中。在我的短視頻《紅色住龍》中，攝像人員用無人機的靈巧，穿過住龍的紅軍亭，然后慢速左轉90度，鏡頭從近景到全景進行運動拍攝，畫面從紅軍亭逐漸轉向村中全景，給人一種走入歷史的穿越感，這是靜態鏡頭所不能表達的一種畫面效果。

五、攝像要懂得編導的意圖

當今的短視頻創作，攝像人員不僅要掌握高超的攝像技巧，更要理解編導的意圖。傳統電視媒體的作品，是圖像加解說，即使畫面不到位，解說可以做一些彌補。在新媒體短視頻創作中，攝像更是要仔細領會編導的意圖，理解編導創意的內涵。短視頻很少有解說詞，有的甚至一句解說詞都沒有，只有畫面、音樂、現場聲、同期聲、字幕組成，所以攝像要思索每一個畫面、每一個鏡頭的內容表達、詩意表達、情緒表達，琢磨編導每一句話、每一個詞怎么用畫面去體現、去展示。我創作短視頻《巖門》時，我沒有解說，其中一段我就抓住鮮為人知的人臉石頭來拍攝，凸顯了縉云原始景區巖門的奇異地貌，引起了人們的好奇之心。實踐表明，短視頻雖短，但是“攝像表達”是軸心，創作必須圍繞著這個軸心轉。燈光也好，化妝也罷，還有錄音——這一切的最終效果都是讓畫面更精彩，質感更豐富，表達更到位。

都說冰凍三尺非一日之寒，好攝像一定是有思想的人。毫無疑問，同樣一起事件，同樣一個現場，不同的攝像人員拍出來的畫面效果肯定不同。攝像表達講究“挑等搶”，因為人與人的素養不同，對“挑等搶”的理解也不盡相同。攝像表達通常在瞬間完成，這就要求攝像人員必須掌握方方面面的知識，有比較靈敏的判斷，在拍攝現場跟編導有著同步的思考，這樣的畫面才能符合編導所需，所創作的作品才能令人回味無窮。