藝術與生命的靈魂共存

吳映強

作為藝術家，最完美的生活是藝術與生活的渾然一體，最完美的作品是形而上之藝術精神與形而下之現實經驗的創造性結晶。

走進畫家敬庭堯，走進他的師生藝術場域，可見他們在藝術踐行中的不同學術觀念的碰撞與思考，不同畫風與樣式的爭鳴與共存，不同見解的求同與存異，是難能可貴的，也是讓人注目的！

本次展出的作品均為敬庭堯師生群近年來以西藏高原及田園、都市生活為題材的精心之作，也是近幾年敬庭堯師生們的學術成果再次集中展示。這些作品在師承敬庭堯先生學術觀念、藝術主張和繪畫實踐過程中不斷進行學術交流和研討中誕生，參展作品以整體的精品意識和藝術高度給觀者留下極為深刻的印象。他們的作品連連參加全國性重大畫展并獲獎，成績斐然，令人刮目相看。

諸如李連志創作的《綠林》《蕉林》《熱土》等，之后佳作不斷涌現;向洋的《不染塵》《時間到哪里去了》《夏-秋》《高棉的微笑》《四月天》等;劉正的《第一時間》（合作）、《藏寨金秋》等;臧躍軍于2013年在北京民族文化宮舉辦《臧躍軍畫展》、2017年在北京畫院美術館舉辦《臧躍軍畫展》、2018年在上海朵雲軒美術館舉辦《臧躍軍西藏藝術專題展》等;張小瑛的《第一時間》（合作）、《臘月》《守望》《家園》等;林云峰的《陽光下》等;吳曉東的《荷祭》《霜染芙蓉醉》《英雄攀枝花》《月影清暉》《紅蓮》等。先后入展第九屆、十一屆、十二屆、十三屆全國美展，第八屆中國西部大地情，第七屆中國北京國際美術雙年展，中國新當代藝術年度代表人物提名展等大展，他們部分作品被各大學術機構、美術館、博物館收藏。近年來，張小瑛、吳曉東已被中國美協吸收為會員。

師生們以艱苦的學術精神又迎來了“‘守望自然’——第二屆敬庭堯師生畫展”，俯看師生們的藝術，雖然具有共同的既定目標，但藝術主張卻極其多樣，取向較為多元化，這是帶有實驗性質的藝術群體，他們在堅守中拓展，在揚棄中精進，在否定中肯定。他們遵循藝術民主、克服虛假附和、堅持開拓進取、嚴防固步自封、勇于學術自救、唾棄無病呻吟的藝術信仰。既實現了群體目標又有個體的長足發展。

實踐證明，無論個人或群體，順藝術規律則昌，逆藝術規律則亡。

庭堯先生個人的藝術之旅折射出的現實主義寫實精神，他的作品的超越寫實經驗的升華與洞達，成為他的師生藝術場域重要的傳承財富。他的文化自覺精神和創作是他所倡導的藝術多元化探索的精湛演繹。從“‘守望自然’——第二屆敬庭堯師生畫展”所表現出的這一代畫家們的獨立探索實驗及信念勇氣均是空前的，師生們的身上散發著當代藝術的活力，為我們奉獻了真誠的語言文本和珍貴的藝術體驗。可想而知此次畫展定會取得非同凡響的影響。

（本文作者系四川省美術家協會顧問）