這些經(jīng)典電影 留存了巴黎圣母院最美的時(shí)刻

張禎希

“你相信巴黎圣母院有一天會(huì)消失嗎？”

文藝愛情片《愛在黃昏日落時(shí)》中的這句經(jīng)典臺(tái)詞，因?yàn)榈莱隽税屠枋ツ冈河篮愕奈幕匚唬l(fā)影迷共鳴。

孰料，影片播出15年后，這句臺(tái)詞竟一語成讖。當(dāng)?shù)貢r(shí)間4月15日傍晚，巴黎圣母院大教堂發(fā)生火災(zāi)，熊熊火焰在教堂兩座鐘樓間躥出，高聳的塔尖在大火中坍塌，所有木質(zhì)框架都在燃燒。

一場突如其來的大火，成了一個(gè)文明的噩耗。有人推測，巴黎圣母院重修工作可能要維持八到十年，即便整修完畢也未必能恢復(fù)原貌。

但更多人依舊愿意相信：巴黎圣母院永遠(yuǎn)不會(huì)消失。這棟坐落于法國的哥特式建筑，不光承載著宗教、美學(xué)意義，更是早已成為一種浪漫文藝氣質(zhì)的代名詞，承載著人們對(duì)法國這座時(shí)尚文藝之都的憧憬與想象，是屬于全人類的文化瑰寶。

卡西莫多與埃斯梅拉達(dá)在這里邂逅；奧黛麗·赫本在這里度過美好假期；伍迪·艾倫讓男主角來了一場午夜穿越；就連“碟中諜”阿湯哥也來此執(zhí)行任務(wù)……巴黎圣母院在各類影視作品中頻繁亮相，而這些作品也給予了巴黎圣母院永恒不衰的文化強(qiáng)度。

拍不盡的《巴黎圣母院》凝刻人們對(duì)這座建筑的情結(jié)

在很多年前，一位法國作家來到巴黎圣母院參觀。幾個(gè)希臘字母組成的手刻詞——ANáΓKH（命運(yùn)）出現(xiàn)在鐘樓黑暗的角落。經(jīng)過時(shí)間侵蝕而發(fā)黑的字體，與詞語本身所蘊(yùn)藏的宿命、悲慘的寓意，瞬間打動(dòng)了作家。他用一本舉世矚目的小說，回饋了這個(gè)神秘的瞬間。這本小說便是《巴黎圣母院》，作家則是法國文豪維克多·雨果。

圍繞巴黎圣母院的諸多影視作品中，《巴黎圣母院》最經(jīng)久不衰，凝刻著法國人乃至全世界對(duì)這座建筑最初的愛與終極的情結(jié)。雨果用浪漫主義的筆法，將巴黎圣母院的美與魅，推到世人面前。在這里，巴黎圣母院不僅僅是審美客體，更是歷史的見證人，悲劇的參與者。而面目丑陋卻心地善良的敲鐘人卡西莫多，美麗的吉ト賽女郎埃斯梅拉達(dá)則成為永恒的經(jīng)典形象。

《巴黎圣母院》被翻拍了多少次已很難統(tǒng)計(jì)。最早的一版電影長片有可能是1923年，由環(huán)球影業(yè)拍攝的默片《鐘樓怪人》。以恐怖片聞名的環(huán)球影業(yè)，自然不會(huì)放過這出發(fā)生于神秘哥特式建筑中的悲劇。在諸多版本中，最為觀眾熟知與認(rèn)可的，要算美國雷電華公司制作的1939年版，以及讓·德拉努瓦執(zhí)導(dǎo)的1956年版。查爾斯·勞頓飾演的卡西莫多，是1939年版本的亮點(diǎn)，極致丑陋的妝容效果，配上精湛的演繹，讓觀眾印象深刻。只是，這一版沒有跳出好萊塢的媚俗套路，不但增加、重改不少感情戲，還將悲劇結(jié)尾改為大團(tuán)圓結(jié)局。在秉持原著精神上，1956年版無疑可圈可點(diǎn)。一頭深棕秀發(fā)、一身紅衣、身材熱辣的意大利女演員吉娜·勞洛勃麗吉達(dá)，演出了吉卜賽女郎埃斯梅拉達(dá)的野性與活力，尤其是她在片中的一段歌舞演繹，成為經(jīng)典片段。

永遠(yuǎn)不會(huì)消失的巴黎圣母院是一種永恒的文化精神象征

“我聽過一個(gè)故事，說的是占領(lǐng)巴黎的德軍撤出的時(shí)候，他們?cè)诎屠枋ツ冈郝窳撕芏嗾ㄋ帲麄兊昧粢粋€(gè)人來按爆破的按鈕。但是那個(gè)人，那個(gè)士兵，他卻下不了手！他只是呆呆地坐著，驚嘆這地方的美妙。當(dāng)盟軍部隊(duì)到達(dá)的時(shí)候，他們發(fā)現(xiàn)炸藥還在那里，但按鈕沒有人碰過。”

在《愛在黃昏日落時(shí)》中，正是男主角在巴黎圣母院前向女主角講述的這個(gè)故事，才引發(fā)了后者的經(jīng)典發(fā)問：“你相信巴黎圣母院有一天會(huì)消失嗎？”因?yàn)檫@場突如其來的火災(zāi)，《愛在黃昏日落時(shí)》成了現(xiàn)下網(wǎng)絡(luò)傳播中，與巴黎圣母院連接感最強(qiáng)的影片，片中這幕也成為刷頻爆款。

事實(shí)上，《愛在黃昏日落時(shí)》與巴黎圣母院確實(shí)存在內(nèi)在邏輯關(guān)系，只是，關(guān)聯(lián)詞并非“災(zāi)難”，而是“永恒”。《愛在黃昏日落時(shí)》上接《愛在黎明破曉前》下承《愛在午夜降臨前》，是文藝愛情經(jīng)典“愛在三部曲”中的一部。這個(gè)由理查德·林克萊特執(zhí)導(dǎo)，伊桑·霍克搭檔朱莉·德爾佩主演的系列，創(chuàng)意新鮮：三部曲跨越18年，分別選取男女主角初遇、重逢、婚后這三個(gè)不同階段短短一天中的相處故事。作品中幾乎沒有戲劇沖突，男女主人公的互動(dòng)多靠并肩觀光與對(duì)話實(shí)現(xiàn)。兩人每一次不到一天的共處，要用來消化人生中九年的經(jīng)歷與積淀，頗有點(diǎn)“一朝風(fēng)月，萬古長空”的浪漫詩意。片刻與長久的對(duì)抗性，帶給電影張力，也完成了一次對(duì)“永恒”的辯證探討。出現(xiàn)在兩人相遇行程中的巴黎圣母院，無疑又是這重永恒性的重要化身——不會(huì)消失的巴黎圣母院，實(shí)則是一種永恒的文化精神象征。

巴黎圣母院的強(qiáng)大文化穿透力，不光被文藝片追捧，也輻射到了商業(yè)巨制中。人們最近一次在熱門影視劇中與巴黎圣母院“邂逅”，當(dāng)數(shù)去年上映的《碟中諜6：全面瓦解》。在跑遍上海、迪拜、倫敦、維也納等城市之后，阿湯哥終于來到巴黎。誰又能料到，在“白寡婦”背后隱隱顯現(xiàn)的背景，或許是觀眾最后一次在影視劇中得見巴黎圣母院最完整的樣貌。

承載著創(chuàng)作者對(duì)一座城、一種文化氛圍的浪漫想象

有人說：在電影內(nèi)外，巴黎就是浪漫的同義詞，而圣母院，就是巴黎這塊蛋糕上最誘人的那顆櫻桃。出現(xiàn)在形形色色影片中的巴黎圣母院，不光光是“這就是巴黎”的終極宣言，還參與敘事，承載著創(chuàng)作者對(duì)一座城、一種文化氛圍的浪漫想象。

戈達(dá)爾的首部故事片《筋疲力盡》，便取景巴黎，出現(xiàn)了圣母院的倩影。這部法國新浪潮電影的開山之作，采用了即興式拍攝風(fēng)格，以實(shí)景與外景為主，因獨(dú)樹一幟的呈現(xiàn)，蜚聲國際。片中主人公讓-保羅·貝爾蒙多在街頭讀報(bào)一幕，背景正是當(dāng)時(shí)的巴黎圣母院。戈達(dá)爾在這部處女作中恣意揮灑的生猛創(chuàng)造力，恰恰與巴黎街頭自由浪漫的氛圍相得益彰。

在電影《巴黎假期》中，奧黛麗·赫本又在這里談起了戀愛。威廉·霍爾登飾演的名編劇，為了趕上創(chuàng)作進(jìn)度，請(qǐng)來了奧黛麗·赫本飾演的漂亮秘書。孰知，進(jìn)度不但沒有推進(jìn)，兩人之間擦出了愛情火花，還將生活搞得一團(tuán)糟。此時(shí)，擁有圣母院的巴黎，又成為了狂熱愛情的滋長地。

伍迪·艾倫執(zhí)導(dǎo)的《午夜巴黎》則滿足了人們對(duì)巴黎文藝風(fēng)情的幻象。被瑣碎生活虛耗的男作家，來到巴黎度假，卻穿越到了文藝的“黃金時(shí)代”，與海明威、畢加索、菲茨杰拉德、達(dá)利等人浪漫邂逅。片中一幕，男主角與一位女子，坐在巴黎圣母院旁的長椅上讀書，文藝范十足。這位客串的女演員，正是曾經(jīng)的法國第一夫人布呂尼。

與以上影片中的文藝、浪漫定位不同，法國經(jīng)典影片《天使愛美麗》中的巴黎圣母院則是童年陰影一般的存在。電影中，媽媽剛帶女兒去巴黎圣母院祈禱完，就被一位從圣母院上跳樓自殺的游客給砸中身亡。只是，遭遇不幸的小艾米麗，無比樂觀，經(jīng)常通過異想天開的方式幫助別人。這樣的劇情正合了那句法國諺語“c’est la vie”（這就是生活），越是投入其中，生活越是無從說起，難以定論。

（摘自4月19日《文匯報(bào)》。作者為該報(bào)記者）