架旺
摘要:民族音樂是人類音樂文明的產物,審美價值極高,但是隨著我國逐漸進入全球化和現代化,民族音樂受到了巨大的沖擊,使得如何傳承與發展民族音樂成了目前廣大學者共同探討和深思的課題。下面文章將具體探討我國邊疆民族音樂教育的內涵,同時提出了有效傳承和創新,并促進民族音樂發展的策略。
關鍵詞:民族音樂;教育;活態傳承;創新;思考
隨著改革開放的到來,我國步入了世界的舞臺,文化的溝通與交流逐漸加強,這就使得音樂成了世界通用的語言。站在音樂的屬性來看,每個國家都具有自身的特色,在音樂的語言和思維形式上都具有鮮明性。故而,正確的理解音樂(即音樂的世界性與民族性)是進行民族音樂教育的前提。在全球一體化的過程中,在我國文化市場受到外來文化的強烈沖擊下,各民族音樂文化作為民族文化的有機組成部分,也受到了外來音樂文化的強烈沖擊。面對這種情況,傳承就成了當務之急,且傳承尋求一條科學合理的傳承方式,以確保將民族音樂以活態的方式傳承下去。
一、民族音樂活態傳承的重要性
1、突破難題大膽創新
為了更有效地保護民族音樂文化,我國政府及相關部門需開展、實施相應的保護政策及措施。如:開展收集、出版民族音樂書籍、CD的工作,以這種采取現代科技技術手段對民間音樂進行記錄和整理,是當今傳承、保護民族音樂文化的重點方式之一。
2、活態傳承是關鍵
特定的社會族群,除了擁有共同的歷史文化和傳統習俗之外,在音樂上也體現出族群認同和一致性。在民族音樂的影響和作用下,更加加強其情感聯系和內部疑聚力,也有助于向外界傳達他們共同的精神追求、知識結構體系和社會制度。然而,我國當今社會正處于打破此種結構關系的狀態中。在不斷發展我國科學技術、推進社會變遷的過程中,大多數人已經慢慢改變了此前的生活生產方式,年輕人成為了民族音樂文化活態傳承中最具有活力的群體。在一定程度上,也改變了原生民族音樂文化的生存語境,群眾基礎以及生產生活環境的改變,對傳承民族者樂文化產生了非常大的影響。因此,對其進行活態傳承,并在此過程中實現有效的保護和傳承是關鍵。
3、促進可持續性傳承
在我國不斷改革和創新傳播媒體、高速發展市場經濟的同時,我國音樂文化市場慢慢被流行音樂文化及外來音樂文化所占據。在外來音樂文化入侵,破環我國傳統音樂的生態系統之時,處于強勢的民族音樂文化正開受著前所未有的沖擊和震蕩,一直以來保存完好的文化脈絡及基因被大市場及大工業化無情地消解了。因此,在今后的發展中,民族音樂文化的傳承和發展正接受著更多的考驗,然而只有活態的傳承方式才能更加有效地保障民族音樂文化在現階段的良好發展。如果不能做到可持續傳承,發展就無從談起,由此可見,促進可持續傳承對于民族音樂文化的傳承和發展的重要意義。
二、邊疆民族音樂教育的主要特征
首先民族音樂是音樂和民族文化的重要組成部分,在教育中承載的是音樂教育與民族教育的責任,對我國教育的發展具有重要的作用和意義,它具有開發智能和培養性情的作用。基于我國是一個多民族大國,有幾千年的發展歷史,使得它具備了深厚的文化底蘊,并具有自身鮮明的特點,可以說它是我國民族文化的瑰寶。并且為了使其不斷地傳承和發展下去,同時不斷地提升,故而加強民族聲樂教育至關重要。
三、促進民族音樂發展的策略——傳承與創新相結合
1、培養創新型的師資隊伍
目前我國各少數民族在音樂教學的師資上相對較為缺乏,因此,政府與學校應當廣泛的吸收創新型人才,摒棄各種體制的束縛。主要從以下幾個方面著手:首先是發掘具有豐富民族音樂資源的民族音樂人才,并將其大膽的任用、提拔,使能歌善舞的民族特色弘揚;再者就是使民族音樂教師的綜合素質得以提升,符合當代社會的發展需求,做到人與社會與自然與時共進。并將這三者相互滲透,使其相互依存,協同發展,成為一個有機的整體,進而為民族區域輸送更多創新型復合型人才,促進民族音樂的發展。同時將民族音樂與美術、舞蹈、戲曲以及影視等相結合,拓寬它的發展領域,豐富它的內涵與內容,并進行不斷地更新,使民族音樂教育的理論提升,讓學生擁有專業技能的同時,也能夠擁有開闊的視野和敏銳的思維,將音樂美學、音樂人類學、音樂理論、音樂心理學以及音樂教育學等知識不斷地累積。最后就是在少數民族地區開設民族音樂培訓班,創建強大的師資隊伍,并定期的去民族音樂院校學習和深造,促進師資隊伍整體素質的提升。
2、完善民族音樂教育體系
為了促進民族音樂更好更快的發展,我們首先必須讓廣大人民群眾對本民族音樂文化內涵的重要性有一個正確的認知,主要包括了學生、學校以及家長等,進而讓他們了解、熱愛、掌握并傳承民族音樂,使一些優秀的音樂作品在歷史的長河中不被遺忘和吞噬。完整地音樂教育體系指的是將音樂教育融入各個教育階段,如學前教育、義務教育、職業教育等,從小培養幼兒的音樂素養,在后期才能更好的發展音樂,使音樂更好地服務于人。通過專業音樂教育,培養學生的音樂創作、演唱、研究、演奏,并檢驗師資的專業素質。同時在現階段這個科技化、信息化的時代,音樂的教育途徑還包括了網絡音樂教育、電視音樂教育、社區音樂教育以及廣播音樂教育等。隨著社會的發展與進步,音樂自身的教育面越來越寬廣,凸顯的教育意義也越來重要。而民族音樂作為音樂的重要組成部分,自然也發揮著無可取代的作用,但是如若民族音樂要想進一步普及和發展,就必須結合本民族音樂發展與傳承的實際情況,進一步構建完整地民族音樂教育體系。
3、擬定具有民族特色的音樂教材
民族音樂的傳承與發展離不開民族音樂教育,而規范、全面、有效、具有特色的民族音樂教材則是教育的關鍵。基于我國是由56個民族共同構成,各民族之間在文化、經濟、地區等方面均存在明顯的差異性,這樣就使得如何擬定具有民族特色的音樂教材成了廣大學者共同深思的問題。民族音樂所要達到的教育目的,除了讓廣大學生通過學習對民族音樂有一定的了解,并熱愛民族音樂,同時還要借此培養學生的民族審美觀。因此,我們必須收集豐富的具有特色的民族音樂資源,如民歌、戲曲、民間音樂、器樂曲以及說唱等,并將其提煉。使教材具有多樣化的形式和豐富的表現性,同時具有專業性和教育性,將民族特色在音樂中凸顯,將民族審美觀以不同的藝術形式展現,將當下的時代元素與傳統相結合,進而擬定與當代教育教學相吻合的民族音樂教育教材。
時代在進步,人們的音樂思維也在隨之轉變,而一切民族音樂的來源均源自民族的發展特性,而學校更是傳承和發展民族音樂的最佳地方。在當前多元文化交融的歷史語境中,外來音樂文化的傳入和普及,對我國邊疆民族音樂文化是一種強有力的沖擊,因此傳承和保護工作是極其重要的。為了更好的傳承、保護我國邊疆民族的音樂文化,應結合其本質特性,探索新型的傳承模式,我國政府及相關部門需進一步意識到活態傳承的重要性,并在政策上予以保護和幫助,保障傳承人的基本經濟來源,鼓勵他們的傳承工作,確保我國邊疆民族音樂文化得到保護和傳承。我們既要學習中外的優秀藝術文化,也要保持獨特的民族風格,改革并創新邊疆民族音樂的發展道路,使邊疆各民族之間的民族藝術相互融合、學習、借鑒,豐富它的內容與形式,進而有效的促進民族音樂的傳承和發展。
參考文獻:
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