談舒曼《a小調大提琴協奏曲》藝術特點

熊紅

19世紀，獨奏大提琴協奏曲體裁的交響化寫法在舒曼、拉羅、德沃夏克的協奏曲中得到最鮮明的體現。羅伯特·舒曼（1810-1856）著手寫大提琴協奏曲并非偶然。他自己在少年時代拉過大提琴。在創作協奏曲以前的一個短時期內，舒曼寫下幾首大提琴小品（作品70、73和102號），其已十分明顯和全面地表現出他對大提琴的這些或那些性能的熟諳和理解。協奏曲的內容體現了作曲家性格的雙重性，反映出德國浪漫主義的實質。快板樂章用古典奏鳴曲式寫成，結合了抒情與戲劇性的感情激動特點。慢樂章里，各種不同感情對比更為鮮明，結尾部分向終樂章過渡。作曲家仿佛是在摸索體現大幅藝術畫面的手段和方法。舒曼不止一次地和許多優秀大提琴家建立創作和友誼的聯系，如弗·孔梅爾、法·格羅茲瑪赫、馬·維爾戈爾斯基、尼格拉鮑、斯·隆伯羅和波克繆爾。

勃·阿薩菲耶夫曾將器樂協奏曲體裁的發展分為兩種基本傾向：舞臺技巧性協奏曲和交響性協奏曲。《a小調大提琴協奏曲（作品129號）》是舒曼最優秀的器樂作品之一，完全可以歸諸于第二種類型。如此看來，它乃屬于極富深刻內容、古典主義和浪漫主義特點有機結合的作曲家第三（成熟）時期之作。

一、《a小調大提琴協奏曲》創作手法

（一）第一樂章

第一樂章主部和副部之間比較接近。人們在主部和副部本身可以感覺出一定的對比。大提琴在均勻搖曳的小提琴伴奏聲部襯托下，唱出富于詩意的正主題;而伴奏聲部包含著激動不安的情緒，并在切分節奏進行中逐漸把這種情緒表現出來。副部內部有著流暢的歌唱性因素與其后堅決果斷的哲理性因素的對比。展開部里的幾個主題發展、交織著，構成模仿復調結構。

木管樂器上，三個輕柔而持續的和弦引進了主要主題。在弦樂的低語上，獨奏大提琴輕柔的吟唱出一個抒情的樂句。主要主題的前半部分，樂隊全體簡捷地闖入，樂隊差不多在整部協奏曲都處于伴奏的地位。大提琴再次接過第二主題，以活潑的經過段結束了呈示部，并把人們帶到簡短的發展部，在此主要主題流暢而抒情地展開。大提琴以中間樂段的主題作為過渡進入第二樂章。

（二）第二樂章

第二樂章使人聯想到富有詩意的夜曲或浪漫曲。作曲家強調了它那親切的基本抒情形象。樂章的中段，獨奏大提琴的雙音極富幻想地歌唱;連接部是延續（熱情迸發的弗洛列斯坦形象——大提琴氣勢軒昂的對答）相對位置。第一樂章正主題的出現（這里舒曼采用的是早先在鋼琴協奏曲用過的手法）有助于達到這一套曲的完整統一。

舒曼在此樂章中利用首席大提琴與獨奏大提琴親密配合，唱出優美夢幻般的主題，有時甚至令人認為這是大提琴的二重奏。樂章到最后急轉直下，傾瀉般的音符將樂曲帶入下一樂章。

（三）終樂章

終樂章帶有堅決果斷的性質，這是由清楚的進行曲節奏（這里附點音型起著重要作用）和突出重音所決定的。副部與主部形成鮮明對比。極富表情的語言性旋律因素賦予音樂激動不安和即興性色彩。結尾部之前是一展開的大提琴的華彩樂段。

二、《a小調大提琴協奏曲》音樂形象

舒曼協奏曲要求演奏者具備藝術上的成熟、富有表情的如歌奏法，具有各種各樣力度變化的控制能力，出色地掌握樂器技巧，如分弓、跳弓、弓尖跳奏、琶音和雙音等。

協奏曲演奏者面臨的主要任務是創造性地體現作曲家充滿浪漫主義幻想力所塑造的一些對比音樂形象，極具說服力地表達形象的詩意般的感情抒發、戲劇性的激情、堅強的毅力和親切優美的表情。對演奏者來說，最難的（特別是在第二樂章末和終樂章里一些表現手法“糅合一起”的情況下）還在于揭示作品藝術形象的音樂戲劇情節和交響性發展的同時達到整個作品的完整統一。

雖然協奏曲有機地編入了作曲家的原華彩樂段（340～375小節），它是由大提琴在木管樂器吹奏出第一樂章副部節奏音調的插段所烘托下構成的;演奏者有時也補加自己根據舒曼主題材料因素所寫的華彩樂段。例如，著名的德·波泊爾、里·查卡爾（勃·卡薩爾斯的華彩樂段乃根據她的而寫）、格·皮亞蒂戈爾斯基、阿·納瓦拉等人的華彩樂段即是。

舒曼死后，德·波泊爾（1876年12月10日在勃列斯勞，五天之后在略漢堡）、勃·考斯曼（1867年12月14日和21日在莫斯科，尼·魯賓斯坦指揮）和卡達維多夫（1869年11月2日在彼得堡，那次晚會由米·巴拉基列夫指揮）演奏了這部協奏曲。

舒曼原作總譜配器并不過重（只有兩把圓號而無長號），大提琴聲部的音響很自然，沒有樂隊“壓倒”大提琴音響的情況。同時，這部協奏曲帶有樂隊與獨奏相互作用中所表現出的交響性。1963年，舒曼的這部協奏曲由德·肖斯塔科維奇重新配器。在不破壞原作曲者風格的同時，他豐富了樂隊的音色和力度變化色彩（在第二樂章中加了一把短笛、兩把圓號、一臺豎琴，在前兩樂章里加了定音鼓，終樂章加強了小號的作用，中樂章給弦樂器加上了弱音器等）。

三、結語

舒曼作品《a小調大提琴協奏曲》反映了他性格中最為動人的一面。這部舒曼的典型作品從頭到尾都是發自內心的典雅，除了終曲樂章一兩處嬉戲的段落之處，這部作品沒有往常的炫技機會。從廣義上講，這也是一部浪漫主義經典之作。協奏曲的三個樂章形成一個連續不間斷的整體。終曲樂章對第一樂章主要主題的詳述也是整合大型循環曲式的浪漫派手法。這部協奏曲并沒有立即為人們所理解，也沒有馬上得到應有的高度評價，40年后才得到普遍的公認，成為一些演奏家的保留節目，現在它已屬這一體裁的最優秀作品之一。

（江西省歌舞劇院有限責任公司）