傳統戲劇表演藝術的傳承性及其功能研究

魯律　單椋

當前，社會經濟和文化不斷發展，這對我國的傳統戲劇產生很大沖擊，有些戲劇趨于消亡，觀眾不斷減少。所以，人們要重視保護民族傳統文化，注重傳統戲劇表演藝術的傳承，以更好地發展傳統戲劇。本文分析了傳統戲劇表演藝術的傳承性和功能性，以期促進傳統戲劇表演實現更好發展。

傳統戲劇表演藝術是長期發展而流傳下來的民間藝術，具有很強的表現力。傳統戲劇把歌舞、文學、武術和雜技等藝術融為一體，是各種藝術的綜合表現，具有自身的獨特規律，是中國傳統文化的重要部分。因此，要重視傳統戲劇表演藝術的傳承及功能，以促進傳統戲劇表演的發展和傳承，推動文化藝術的進步和發展。

一、傳統戲劇表演藝術的傳承性

（一）具有綜合性

傳統戲劇表演藝術是多種藝術的融合，與國外戲劇表演比較，我國傳統戲劇表演藝術把歌曲、舞蹈和戲劇深入結合，利用感情、視聽兩種方式進行表演氛圍有效渲染，帶給觀眾良好的視覺和聽覺沖擊。同時，戲劇器樂演奏可以隨韻律變化，表現喜悅、悲傷及激動，也會表現蕭索和熱鬧，而演員臉譜可以很好地刻畫人物性格，舞蹈及內容非常精彩。經過多年傳承和發展，傳統戲劇表演藝術可以進行故事再現，戲劇表演形式豐富多樣，有鬼怪、神話故事，也有現代故事。戲劇唱詞有普通的白話文、散文，同時也有詩歌。

（二）具有虛擬性

虛擬性是傳統戲劇表演藝術的重要特征。演員表演時，道具只通過簡單的位移就可以對上樓下樓、開門關門、跨門檻、喂雞喂鴨、上橋下橋、穿針引線等各種景象進行生動描繪。戲劇中的轎子、門檻、樓梯和雞鴨不是實物，是虛擬的。戲劇演員要有豐富的想象力，表演時運用靈活的方式將這些事物展現給觀眾。這些要表達的思想和內容通過虛擬表現形式展現，引導觀眾進入虛擬情境，產生深切的感悟和體會，進而達成情感共識，增強感染及渲染效果。例如，關于傳統戲劇表演中的騎馬或騎驢等行路情景，因舞臺空間限制，戲劇演員要以轉圈的形式表達趕路過程，在表達時間轉換時，戲劇演員會用不同的眼神、動作、穿著等來有效表現進退場，進而讓傳統戲劇表現出廣闊的表演空間。

（三）具有寫意性

傳統戲劇表演藝術具有寫意性，利用歌舞描繪故事情節，神話故事及生活細節都是戲劇表演的內容。日常練習時，戲劇演員要重視唱、念、做、打等各種訓練，融會貫通，有效體現故事情節與人物性格。戲劇表演時間較短，要合理演繹戲劇作品，表演者就必須刻苦練習。要有效描繪人物形象，演員需要通過身姿、舞蹈、表情和唱腔等表演展現書房、仙境、山石等，表現戲劇表演藝術的寫意性。例如，表演戲劇《野豬林》時，演員要以唱、念、做等功夫惟妙惟肖地演繹林沖與妻子的游春拜廟場景，使觀眾有身臨其境的感覺。

（四）具有程式性

戲劇表演具有相應的規則和程序。戲劇表演程式性主要表現為人物角色的扮演，生旦凈末丑等角色都有固定唱腔、性格及表演模式。例如，老生表演的是中老年人，結合人物特點，發音渾厚、站如鐘鼎，重視莊重、剛直，說話、哭笑等方面都表現人物性格特點。戲劇不只是模仿，表演比較夸張，可是要把握尺度。例如，演員的甩袖、抓袖、拋袖、各種手勢、各種步伐等都有規范，同時也有規定神情動作和道具等。

二、傳統戲劇表演藝術的傳承功能

（一）精神美好的戲劇表演藝術

傳統戲劇表演過程要求神似，和話劇、影視表演藝術不同，戲劇表演藝術重視形態和神情同時表現，要有美好的精神渲染，表達豐富情感。戲劇演員需要有一定的表演技術，不只是借助生活經驗的積累。比如，在進行戲劇表演時，唱、念、作、打等表演技巧都可以有效刻畫人物形象，同時表達戲劇人物的思想精神。民間戲劇演員用歌舞有效展現人物行動，表達人物的思想情感。這些是戲劇藝術家進行的美化創造。所以，要想有效傳承傳統戲劇表演藝術，戲劇演員一定要學習和繼承戲劇表演技巧，儲備文化知識，增加生活體驗，有效發揮戲劇的作用，塑造完美的人物形象和動作行為，向觀眾傳遞相應的戲劇表達含義。

（二）真美結合的唱腔

經過多年傳承，傳統戲劇表演藝術產生了完美的舞臺技巧和表演方法。在傳統戲劇表演中，戲劇演員要適當掌控力度，確保唱腔穩定、圓潤，有效表達人物特征和思想，展現戲劇的思想內涵。傳統戲劇表演藝術重視唱腔的真和美的有效結合，完美出聲、收聲，通過唱腔旋律頭、腹、尾的有效融合，給觀眾美的享受。例如，《借年》是一部呂劇，王漢喜是小生，其唱腔表現了青年的朝氣，唱腔正統，音韻純美。所以，演員要吐字清晰、音調圓潤、富有情感，有效傳遞戲劇所要表達的思想。同時，唱、念要求準確吐字，有效表達情感，戲劇演員要刻苦訓練，特別是“四聲”，有效體驗各種角色的內心情感，尋找相應的思想傳遞和情感表達形式，進而做到以情帶聲、聲情并茂，以真美結合的唱腔有效表演，展現相應的藝術價值，傳遞相應的的精神內容。

（三）豐富的肢體語言

傳統戲劇表演藝術有豐富多樣的肢體語言，這是刻畫戲劇人物內心和生活的有效方式，促進了傳統戲劇的健康發展。例如，《紅絲帶》和《稱爹》都是呂劇，劇中的“二柱”與“老大”是兩個具有完全不同肢體語言的人物形象，可是二柱是青年，朝氣蓬勃;老大是商人，憨厚老實，沒文化。所以，戲劇演員要詳細了解兩人的性格和生活形態，合理塑造人物的肢體語言，表現出生動、真實的人物形象。再如，表演戲劇

《周郎·小喬》時，周瑜和小喬二角都使用翎子進行表演，其表演不同于其他戲劇，不是頭戴花翎，而是雙手抖動和甩動翎子，以相互表達愛慕之意。兩個演員交替使用同一根翎子，表現情感變化，展現出瀟灑的周瑜形象和溫柔的小喬形象。戲劇表演利用豐富多彩的肢體語言，可以有效表達人物特點和思想情感，進而帶給觀眾美的享受。

（四）具有特色的戲劇裝扮

人們都很重視和在乎生活中的美和丑，都會崇尚美，躲避丑。每個人都希望獲得美感，欣賞富有美感的藝術。在藝術表演中，人們也很難欣賞和接受丑。傳統戲劇表演要重視美的傳遞，重視演員的形體美、戲劇的藝術美。挑選演員時要重視形體美，以化妝美化演員五官，展現演員的身段美感。戲劇中，化妝是美化演員形體的有效方式，使其獲得觀眾的認可和贊美。

在戲劇表演中，戲劇演員結合劇情創造美和丑，以有效表達戲劇思想內涵，進而展現戲劇表演藝術的魅力。例如，表演戲劇《點將責夫》時，穆桂英頭戴兩根白雉尾，表現出身姿窈窕和修長，翎子翻飛起伏，這樣的裝扮夸大了戲劇演員的肢體形態，對穆桂英的俊美形象進行了放大，使觀眾對其形象印象深刻。所以，戲劇演員要結合人物的動作、神態及裝扮，進行相應的夸張處理，進而更好地體現形神具備的特點，展現戲劇裝扮特色。

三、結語

傳統戲劇是歷史文化遺產，具有獨特的魅力，在不斷的傳承和發展中，會吸引更多人的關注。當前，要有效保護傳統戲劇表演藝術，鼓勵和引導藝術人員學習傳統戲劇表演藝術，同時詳細了解傳統戲劇表演的藝術功能和內涵等，有效傳承和弘揚傳統文化，促進傳統戲劇表演藝術不斷發展。

（1.江西藝術職業學院;2.南昌理工學院音樂學院）

作者簡介：魯律（1973-），男，江西景德鎮人，本科，二級演員，研究方向：戲劇表演、影視編導。