靈魂從曠野走近我們

吳為山

四川省廣安市人，1987年四川美術學院繪畫系畢業。現任四川省美術家協會副主席，四川省油畫藝委會主任，四川省古玩收藏協會會長。

其作品專以藏獒為創作題材，被譽為“東方畫獒大師”“守望東方生靈的藝術使者”。代表作品先后在法國盧浮宮、巴黎大皇宮、俄羅斯列賓美術學院科研博物館、中國美術館、江蘇省美術館以及倫敦奧林匹克油畫大展、巴西奧林匹克美術大會等展出，并被美國哈佛大學、耶魯大學、中國美術館和巴西國家博物館收藏。

新時期以來，以四川美院為依托的川蜀畫派名家輩出，為地域文化添上了濃濃的重彩，也引起全國美術界的注目。以專畫藏獒名世的畫家林躍，以其繪畫中所深蘊的深厚人性和對生命的摯愛，給這個信息與高科技迅猛發展的時代，找到了一種回歸自然的大地情懷。林躍的油畫直面生命本真，啟迪著人們在那質樸的題材中感受美的存在，在藝術的形式中體悟心靈的詩意。他的作品自始至終都涉及到靈魂的美麗，在精神上，他所追求的是心靈成為這全部畫作的核心。

在認識林躍，看到他的油畫之前，我隱隱約約聽到過一些有關他的傳聞，今天見到他的作品才與那些聞說聯系起來。在他的繪畫風格中，我能領略到一個畫家所表達的心聲，當他專注于一個目標，深入一個主題時，當那些藏民、那些藏獒在融入到他的個性與想象力，以及藝術語言中時，會令你視野大開。面對畫面中的人物和藏獒，你可以說它是一部對話錄，你能明顯的感受到每個對話者的個性，并且你將有機會介入到這些對話中，找到自我的啟發。一個畫家終其一生在一個單一的題材上，越走越深，那個艱辛思考、創作的過程逐漸滲入其中，逐漸成就了他藝術的奠基。如此一來，它也更加接近生活和生命的本質。我們在欣賞到他繪畫的美麗和形象的生動時，也同時能夠洞悉那些美麗的心靈。如果從靈魂的角度來說，他繪畫的意味遠較含義重要。因為，我們曾經粗暴地對待的他者文明和其它生靈，林躍卻是從這里找到了一個富于創造力的、積極的生命之源。

林躍的油畫創作大致可分為兩個階段。第一階段是從川美畢業后，踏入藏地寫生，并尋找藝術源泉的一段時期，這其間他曾因生存所迫，有短暫的時間淡出藝術現場，再次復出后，由于生命經驗的加深，為他的藏地人物油畫賦予了濃厚的人性色彩。它從現實的角度看待自己所描繪的對象，西藏的山脈和人物不是作為一個想象，而是精神上的一種歸屬感在畫布上躍然而出，就像那些神山漸漸撩開了神秘的面紗。在這人與神的交流高曠地域，他與淳樸天真的藏民的相遇，從而獲得了創作靈感和心靈的快樂。這一時期的代表作有《微風》《背影》《冬牧NO.1》《冬牧NO.4》等。從這些作品中林躍就已經發掘出自己用色彩抒情的潛質，《微風》中那個少女神秘的、令人迷惑的、只可意會不可言傳的神情;《背影》中那個放牧者以臂遮目瞭望的動作;《冬牧NO.4》中那放牧男子眉宇間凝結的自信與沉靜的高貴氣質，都被刻畫得惟妙惟肖。畫家在一瞬間準確地抓住的東西，生動地展現了人物豐富的內心世界，與其生存背景相得益彰的結合，直接指認了存在本身。在這種種情境里所呈現的就是人的靈魂秘密的所在。早年的藏地油畫畫風粗獷自然，真實地表達了人與大地的血緣關系，表達了在特殊的地緣狀態下人的生存和精神風貌。因為后來藏獒油畫的風頭，人們大都忽略了他前期的這些出色作品，其實正是因為有了前期創作的鋪墊，才給他后來發現藏獒題材埋下了伏筆。

藏獒油畫的創作開啟了林躍創作第二階段，可以說是他創作的新生。當林躍以他與藏獒之間難以割舍的深情，全身心地投入到畫獒的創作中，致力于探尋和表現藏獒的內心世界和人的內心世界相連接的關系上。林躍筆下的藏獒，在人的心靈被物欲日益閉塞的今天，為我們開啟了一個人與自然、人與造物之間對話的途徑，它告知我們，人必須回到人與萬物之間相互信賴，生死相依的關系當中去。林躍描繪藏獒油畫，以敏銳的感觸，精致的技巧，純熟的色彩，捕捉一瞬的視覺，并與心理的想象聯結，表現了人與大自然的交流、融合和對生命的高度禮贊。他的藏獒油畫達到了入微入神的境界。林躍藏獒油畫多有用《守護》 《守候》《呼喚》《守望》《守衛》等等凸顯“守”的畫名，可見他對藏獒與牧民與雪域高原之間的生死相依關系是非常了解的。藏獒最顯著的性格特征就是忠誠，就是對牧人、牧畜和家園的不離不棄的堅守。同時，林躍藏獒油畫成功的密碼，是因為他破解了藏獒生境的密碼。藏獒在凜冽的風雪中凌亂的毛色;藏獒大張著的嘴巴中的猩紅的舌頭和尖利的牙齒;藏獒在朦朧的月色中閃閃發光的眼睛;藏獒依伴在牧人身邊的恭順……都以最深湛、最富啟發性地描繪，呈現了這個造物的神性特質，一切最重要的特點都已到位，它所闡述的就是，美是特定的地域環境的產物，美對所有的感受力都是敞開的，美具有磁性，它強大的能量具有非凡的吸力。林躍的畫作構圖開闊而嚴謹，粗放而縝密。無論是遠景或特寫，畫面的整體都傳遞出一種無以倫比的優美，每一只藏獒看上去都神態炯炯、氣宇軒昂，給人以呼之欲出的感覺。藏獒的細部更是纖毛畢現，那些藏獒生動的神態似乎是在感應著風的吹拂。

林躍敏捷的筆觸抓住了那種最真摯的眼神，他的畫中，藏獒的眼神都透著一種靈異的光芒，給人以心靈的強烈的穿射，可謂神來之筆。美國康州警廳榮譽廳長、世界首席華人刑偵大師李昌鈺博士就曾驚嘆：“畫中的每一只藏獒都有著非常傳神的眼神，我從任何一個角度欣賞，感覺它都盯著我，你究竟是怎么畫出來的？”藏獒的眼神浸入了獨特的詩意，在這個獨特的生靈中，畫家“從容運思，由叩問現實出發，追憶遠古的輝煌，追尋神靈的蹤跡，思考生與死、愛與永恒，見證并親歷那種飽滿的靈性生命，它維系著人類的未來。”

林躍的油畫遵循著嚴格的寫實基礎，一筆一劃、一景一物皆落在寫實的功力之上。我自己的創作是以寫意為主的，但我清楚，任何寫意的夸張變形若離開了寫實的基本功，都是不可想象的。寫實的主體構成了林躍創作的內循環系統，在這源源不斷的循環創作中，他又不時地有新思考、新發現，挖掘出新內容，并創作出讓人耳目一新的作品：如玉樹地震時期捐贈災區創作的《守望》;2016年創作的大型油畫《藏獒軍團》和《雪域盛裝》等大型油畫。近幾年他的創作一改早期風格，在扎實的寫實中糅合了更多浪漫和想象的成分，顯得情緒飽滿、詩意盎然。尊重和借鑒傳統，在傳統的精神中打開自己并創新，是林躍繪畫的魅力所在，他能受到巴黎大皇宮和彼得堡列賓美術學院博物館等藝術之都的邀請展，不是無緣無故的。林躍從他自身發生的事件所引發的創作，把握到了中西方古典大師繪畫的精神內涵，而折射為現實自給的層面，恰恰是藏地和藏獒這個特殊的相遇喚醒了靈感。通過反射性的思考、夢想、想象以及經歷，把那所有存在從根本上轉化為圖式。林躍的藏地寫實油畫，是那種恰如其分地融合了西方藝術的寫實傳統，與中國文人優雅質樸的人文情懷結合的一個樣本。林躍油畫積極向上的主基調，有著強烈的感染力，并引發人想象的沖動。我曾看過不少有關藏地的繪畫，水墨、油畫、素描和版畫都有，這些作品中有人物的，有動物的，還有風土的，但林躍是全面地表現藏地風貌的藝術家，就他繪畫的品質和獲得的認同來說，他當之無愧的屬于其中的佼佼者。

林躍與藏獒西巴王的故事我也有所耳聞，他陪伴一只藏獒從幼年到幾近衰老的現在，實際上是他們相濡以沫的度過了十二年的時間，這實在是一件超乎想象的事，特別是在藏獒熱已經式微，曾被天價飼養的藏獒像野狗般游蕩的今天，他依然如故、不離不棄地與一只老獒相守相伴著。我想大概人和獒都不知道為了什么，他們只是懷著深深的謙恭，相互接受了，就像上蒼送給彼此的禮物。我贊美林躍這種直接追求并接受快樂的魄力和勇氣，因為，那是一個從雪域高原的曠野走近我們的靈魂。靈魂的事看上去不可捉摸，但它讓我們感到實在，在實在中感到無限中的有限，在實在中感到有限中的無限，就像我們在林躍的油畫中感覺的那樣。

人終身奮斗，鍥而不舍，所執著的只是一種態度，一種對自己、對周遭世界的態度，這就是我們所說的人生觀。靈魂換個詞就叫心靈，就是我們時常掛在嘴邊的：“不忘初心”的“心”。藝術家的“初心”就是樹立為最廣大的人民創作，把藝術歸還給人民的正確的人生觀和藝術觀。因為，人民才是一切藝術的力量之源泉。