謝華,方可
(武漢理工大學,武漢 430070)
自1851年水晶宮博覽會始,展示設計飛速發展。服務于產品的展示設計,長期以來都跟隨產品設計,注重實用性,強調功能至上,以期達到高效準確地傳遞信息的設計目的。但隨著社會與經濟的發展,大眾文化生活需求也在日益增長,設計逐漸注重個性化。因此,人們在對功能的需求基礎上,對消費環境與消費過程提出了新的要求。科學技術的發展給展示設計提供了更多的可能性,也因此產生了許多新的展示嘗試,沉浸式設計就是其中一種。
目前國內已經出現了許多沉浸式娛樂項目,如VR虛擬現實體驗館、沉浸式話劇、多媒體沉浸式科技展、情景化的旅游體驗項目等等,演藝項目在沉浸式娛樂中應用案例較多,比重較大。這種設計趨向實際上與產品設計的發展趨向是一致的,表現了展示設計傳遞信息的設計核心和強調體驗感的設計趨勢。空間設計從某種角度上來說是特別形式的產品設計,展演空間從內容到空間其實是一個完整的可消費的產品,為了迎合用戶日益增長的個性需求,展演空間的沉浸式設計實際上是設計過程中的一個新思路。這反過來也在推動展示設計的發展。
沉浸式娛樂在國內已經有許多表現形式,作為這些娛樂形式的載體,展演空間如何進行沉浸式設計成為一個值得探討的話題。國內外對沉浸式演藝空間的研究狀況有所差異,國外研究要早于國內,相關理論更加完整,也有許多成熟的沉浸式設計項目,例如迪士尼主題樂園,著名沉浸式戲劇《不眠之夜》等等。隨著展示設計的發展,用戶需求的不斷增加,對于沉浸式展演空間設計的探究是有必要的。
目前,國內的獨立展演空間大部分以劇場劇院、展覽館等作為表現形式。這些劇場劇院為了滿足展出內容的基本需要并容納更多的展演項目,往往缺少個性化設計,以功能為設計核心,從而使展演空間能夠適應不同的展出內容。而相對個性化主題化的展演空間往往依附于其他的大型公共空間,或體量較小,或形成具有一定時效性的臨時展出,現在許多3D畫展、小型話劇等都會選擇這種形式的展演空間。
觀眾對于生活中的各個方面都提出了新的要求,包括展演空間,觀眾開始追求多維度的用戶體驗。而以功能性為主的展演空間雖然能夠順利進行信息傳遞,滿足了展演的基本需求,但缺乏體驗感,觀眾的情緒代入感弱。這也是促使展演空間的沉浸式設計發展的一個原因。
隨著新技術的發展,近年來的展演空間也呈現出高科技化、形式多樣化的發展趨勢,許多新興的技術手段被運用到展演空間的設計中,如多媒體技術、虛擬現實技術等等。與過去的展演空間設計相比,沉浸式展演空間更加注重觀眾的參與感,強調運用多種表現手段,塑造多維度的觀展體驗。
沉浸式體驗理論凸顯了“人的體驗和感受”在設計中的重要性,在展演空間中,更加強調代入感強烈的空間設計。利用高科技化的展示手段,增加觀眾和展演內容之間的交流,提高互動性。
沉浸式展演空間具有參與度高、互動性強、多維體驗的特點。大部分沉浸式展演空間是由展演內容來決定空間設計的,整個展演空間為內容服務,極為強調情景體驗。相較于傳統的展演空間,沉浸式展演空間將展演內容的發生場景進行拆分,甚至設計使觀眾成為展演內容的一部分,參與到展演流程之中,以此通過串情境進行連貫敘事。例如武漢“知音號”游輪等,這種獨特的沉浸式舞臺舞美設計,觀眾能夠在連續性的情境敘事過程中與展演內容進行互動,并在這種互動中完成整個展演體驗。

> 圖1 沉浸式戲劇《不眠之夜》

> 圖2 戲劇《死水邊的美人魚》

> 圖3 《麗江·印象》演出秀

> 圖4 武漢《知音號》游輪項目
不同的展演內容對空間設計有不同的要求,沉浸式展演空間設計意圖用真實化的場景設計,帶給觀眾全新的展演體驗,將空間與內容融合成一個完整的“產品”。
沉浸式展演空間提供了一種虛實結合、展演交錯的體驗模式,使展演內容不局限于單向的信息輸出,而是使觀眾與展演內容能夠形成雙向互動,從而達到準確高效傳輸信息的展示目的。除了傳遞信息,沉浸式展演空間的體驗模式也試圖通過豐富的設計表現形式,擴大空間體量,提高觀眾的參與感,延長整體的展示消費過程,從而實現經濟目的。
從空間的組織形式上,沉浸式展演空間主要可以分為情景類主題樂園、室內實景、室外實景三大類別。
情景類主題樂園類以迪士尼樂園為代表,充分體現了沉浸式演藝空間“文化消費綜合體”的概念。這類展演空間圍繞展演主題,將演藝和商業相結合,以集群的方式將大小不同的演藝劇場和商店聚集在同一個開放空間中,擴大流量,提供更加豐富的展演內容,以滿足不同消費人群的需要。
室內實景類的沉浸式展演空間設計通常作為沉浸式戲劇的表現載體,著名沉浸式戲劇《不眠之夜》是一代表案例(圖1)。國內也有此類型的成熟案例,例如云南古滇王國劇場、《又見平遙》大型情景沉浸式體驗劇、戲劇作品孟京輝《死水邊的美人魚》(圖2)等等;也有些作為文化主題的展示手段,例如武漢市民之家等等。
室外實景類的展演空間則更多的作為文化品牌的表現載體,例如國內頗具影響力的張藝謀團隊的“印象”系列(圖3)。這種形式的演出秀也給地方地域文化宣傳提供了思路,例如杭州的“宋城千古情”,武漢的“漢秀”劇場等等。
隨著展示設計行業的整體發展和用戶需求的不斷增加,展演空間設計呈現不同的發展趨勢,例如虛擬現實化趨勢、多維化、多媒體化等等,沉浸式設計只是其中一種發展趨勢。但不可否認,展演空間的沉浸式設計利用不同的設計與技術手段,在滿足展示基本功能的同時,迎合了觀眾的情感需求。不局限于室內或室外,沉浸式設計的故事性特點將室內外展演空間進行串聯,這些因素共同促使沉浸式設計成為未來展演空間的重要發展趨勢。
總體來說,展演空間的沉浸式設計不可避免的增加了設計成本,尤其體現在大體量的空間設計中。未來如何通過技術手段與總體規劃來控制成本也是沉浸式展演空間設計的一個重點。
雖然對于沉浸式展演空間設計的討論是在展示設計的范疇中進行的,但也可以將其看作某種特別形式的產品設計來研究其應用價值。從商業價值的角度上來說,尤其以文化為主題的展演空間,例如“印象”系列演出秀、武漢“知音號”游輪項目等等,這些演藝或者地方文化旅游項目,不僅本身是可消費的產品,同時由于其展示流程較長,空間體量大,能夠帶動周邊各種商業服務業的發展,衍生出相關的文化產業鏈。
沉浸式演藝空間的商業價值在“迪士尼”主題樂園也有集中體現。以上海迪士尼樂園為例,“迪士尼”主題樂園在其各主要演藝空間中,周邊穿插了商業設施,如主題餐廳、紀念品商店等等,以此形成消費鏈,促進品牌消費。
從情感價值的角度出發,沉浸式演藝空間的特性能夠給予觀眾身臨其境的豐富體驗。多維化的場景設計和新興科技手段能夠幫助形成情緒化的空間氛圍,從而使觀眾與項目內容產生共鳴。情感體驗價值是沉浸式演藝空間適應市場個性化、情緒化體驗需求增加的結果。
以武漢《知音號》游輪項目(圖4)為例,《知音號》以上世紀初大漢口的商業文化為故事背景,利用無處不在的民國元素,還原了完整的民國風貌。從老碼頭實景體驗區開始,游客登上游輪,逐步觀看《知音號》這一劇目,區別于傳統演藝,《知音號》不單獨分設觀眾區和表演區,觀眾充分參與到劇目表演過程中,即游客也是劇目的一部分。這帶給觀眾多維的充分的氛圍體驗,帶動觀眾進入故事的發生情景,使觀眾產生“共情”,進而激發觀眾的情緒化消費。
展演空間的沉浸式設計是伴隨經濟發展、消費者情感需求增長而產生的展示設計的新方向。盡管國內相關理論還不完善,但已經出現了許多成熟完整的設計項目,越來越多的設計師也開始關注到“沉浸式”這一關鍵詞。隨著個性化設計的增加,消費過程中的體驗感占據越來越大的比重。沉浸式展演空間給展示體驗、娛樂體驗提供了更大的空間,沉浸式設計也會是未來展示設計的一個重要的發展方向。