論紫砂壺“懸崖臘梅”的文化意境

凌燕琴

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺起源于北宋、盛于明清，相對于中華文明幾千年的發展史而言，算是后起之秀，但它植根于深厚的茶文化，浸潤著茶葉清逸幽靜的氣息，并在漫長的歷史發展中，不斷與其他藝術形式相互交融，在不失實用性的前提下，逐漸完善其造型裝飾工藝，成為實用觀賞價值兼備的藝術品，在中國傳統文化之林獨樹一幟。紫砂壺造型千姿百態、精彩紛呈，其創作不是簡單的模仿和復制，而是承載了歷代紫砂藝人的智慧和個性，也體現了文人雅士的審美和思想，可以說，每一把紫砂壺都有不同的藝術魅力，獨具氣質和靈魂。

經過幾百年的發展，紫砂壺形成了由光器、花器和筋紋器三大類型構成的造型藝術體系。其中，花器可謂紫砂壺造型中的另類，它充分利用了紫砂材質的可塑性，在保持實用性的前提下，融合運用鏤雕、貼花、描金等多種裝飾工藝，以自然中的事物為原型，還原自然之美，宛若渾然天成的雕塑，別有一番意趣，也充分彰顯了“藝術來源于自然又高于自然”的創作準則。紫砂壺“懸崖臘梅”(見圖1）是典型的花器作品，此壺以自然界中的臘梅為題材進行創作構思，并結合了毛澤東《仆算子·詠梅》中的詩書意境，極具意趣?？v觀整壺，此壺以方器為基本形制，身筒呈四方形，線條以直線為主，剛勁利落、塊面分明、輪廓清晰，給人以明快挺秀之感，身筒上小下大、高挺有力，底部平足，穩定地立于平面，彰顯出挺拔沉穩之感；壺蓋略突出于壺身，四方形蓋面平整有力，與壺身協調統一，給人以層次感，整個身筒如同一座高聳挺翹的山峰，巍然矗立、雄壯大氣；壺鈕造型與壺身相協調、比例和諧，四方形壺鈕并不規則，展現出巍峨挺拔之勢，提攜了整壺氣勢；壺流如同一根節節向上的竹子，從半山腰伸展而出，壺流根部粗壯，由粗及細、變化均勻，表面飾以清晰分明的竹節線，挺拔有力，彰顯出堅韌不拔的氣質；壺把方圓并濟，如同生長于懸崖峭壁的臘梅，枝干蒼勁古拙、遒勁有力，表面疤結增生，流露出歲月的痕跡，一樹梅花從粗壯的枝干上縱橫而出，采用貼塑的裝飾技法飾于壺身，與壺把相連，渾然天成，只見梅枝縱橫有致、布局合理，顯出峻峭挺拔之意，花朵疏密相間地點綴于枝頭，有的打著花骨朵兒，有的早已絢爛盛開，整幅畫面浮于壺身，顯出立體生動之感，讓人仿若身臨其境，給人以清幽雅致的美好氛圍。同時，作品采用優質原礦紫泥制成，其醇厚穩重的色澤與懸崖臘梅清幽雅靜的氣質相契合，奠定了作品古樸幽靜的基調，整壺泥料、造型與裝飾相輔相成，充分彰顯了紫砂方器的剛勁之美，襯托出懸崖臘梅的錚錚傲骨，同時也表現出梅花的清雅美麗，極具觀賞價值。

圖1

毛澤東《仆算子?詠梅》：“風雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑”，梅花香自苦寒來，寒冬之際以挺拔蒼勁之姿懸空傲立，虬枝之中暗含幾率刀光劍影，這是剛；而梅花紅艷美麗，花瓣之上覆蓋著些許皚皚白雪，其含蓄淡然的淺紅與清麗淡雅的白又給寒冬披上一絲柔美。梅花剛柔并濟，體現了中國文人的情懷和追求。梅是勇敢者的化身，是勝利者的象征。梅花那根始終都耐寒的筋骨，支撐著無限的美好情懷。盡管是冰雪已垂掛于懸崖，朔風怒號于幽谷，萬花凋謝，一片肅殺。而千枝萬朵的梅花，枝條伸展得那么無畏、那么精神、那么自信；花朵開得那么自然純樸，那么俏色動人，那么堅貞不屈。不同的時代，不同的立場，不同的經歷，不同的視野，不同的情懷，詩人林逋用“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”來贊嘆梅花不與百花爭春的清幽淡泊，陸游用“驛外斷橋邊，寂寞開無主”贊嘆梅花的孤傲，而在新的時代里，在一代偉人毛澤東的筆下，梅花又寄托了詩人歷盡艱辛、克服困難、展望祖國未來的抱負和壯志，從另一個層面顯露出梅花本真的靈魂。梅花具有深厚的文化背景，在中國傳統文化中，梅花象征著不懼風雪、堅貞不屈、無私奉獻、敢為人先的精神，鼓舞著一代又一代的中國人，推動著中華民族的發展和進步。

紫砂壺“懸崖臘梅”既有峭拔山峰的大寫意，又有虬枝的蒼勁、梅花的清麗，通過細膩的對比與刻畫給人以詩情畫意之美，氣勢壯觀而又不乏靈動婉約。紫砂壺是有語言的，此壺以懸崖臘梅為創作題材，既讓人領會大自然之美，也啟示人們無論身處何種困境都要堅守自己的意念和精神，耐得住寂寞、經得住挑戰，給人以積極的精神力量。身為一名紫砂藝人，更要學習梅花的精神，不斷提升自我，精益求精，以更多、更好的作品回報社會，弘揚并發展紫砂文化。