淺談揚琴獨奏曲《歡樂的火把節》的演奏體會

趙香玲

[摘 ? ? ? 要]《歡樂的火把節》是一首由劉希圣老師創作的揚琴獨奏曲，具有很強的風俗性和色彩性，描繪了彝族人民身著盛裝載歌載舞歡度火把節的場景。以樂曲中的主要技巧及情感表達分析為主體，重點談及自己的演奏體會。

[關 ?鍵 ?詞]演奏體會;竹法;技巧

一、作者及作品簡介

《歡樂的火把節》是揚琴演奏家劉希圣老師創作的揚琴經典作品。作者曾致力于云南少數民族音樂的研究，創作了揚琴作品《紅河的春天》《歡樂的火把節》等，民樂合奏作品《潑水節》《節日的瑞麗》等。其中，《歡樂的火把節》曾獲“全國第五屆文藝匯演優秀獎”，并被列為全國藝術院校揚琴教材的必彈曲目。

該曲以云南彝族支系撒尼人的生活為背景，采用了當地音樂素材，是一首風格濃郁的成功之作。火把節是彝族人民自己的重要節日，時間為每年農歷的六月二十四。每到這一天，彝族人民就會穿上隆重的節日盛裝，晚上點燃火把在村寨巡游，年輕人們圍著篝火載歌載舞。

二、樂曲的演奏分析

1.引子【圭山的早晨】

引子描寫的是圭山寧靜優美的早晨，晨霧若隱若現地籠罩著山林，鳥兒在空曠的山野中鳴叫，還有潺潺的流水聲，好像和人們一樣迎接節日的來臨。

樂曲一、二句用連續輪音的強弱變化來體現晨霧的若隱若現。此處最先出現的是琶音輪音，練習時先做琶音練習，再做旋律音輪音的左竹法練習，之后二者結合就會使演奏順暢自然。樂曲三、四句分為上下句，用揚琴中“撥弦”的技巧來模仿了鳥的鳴叫，兩句一低一高、一明一暗做呼應，使人感受到山林中晨霧散去而伴著鳥鳴叫，給人帶來了喜悅之感。之后清泉聲采用雙手分奏的手法，只改變旋律音，右手伴奏音保持不變并采用連竹的打法。

2.慢板【如歌的行板】

此部分描寫了彝族的人們在山中悠然自得的生活場景，樂曲體現了彝族的音樂風格特點，也就是以三個主音“1，3，5”和小六度跳進的主題音調為此部分的旋律，而且在旋律中還加入了三度壓揉音，使得音樂更加柔美。使用小三度壓弦柔音時，把鋼弦最下方的琴碼換上29號琴弦，把右側定音為C調的3。

接下來的段落織體發生了變化，為主題的第一次變奏，其特點是織體發展成雙聲部。該段分為四個樂句，每句各四小節。在演奏雙聲部的時候，右手的伴奏要相對弱一些。第37—40小節進行了離調，使得情緒更加激動，之后又轉回原來的調，結束處理的時候要漸慢漸弱。此部分大量運用了左手的單輪技法，彈奏時要注意左手旋律音密度的保持，保證旋律的線條流暢、起伏自然。

3.快板【節日的歡喜】

這段描寫的是彝族人們為了火把節的慶典緊張忙碌著。作曲家在創作手法上主要運用了轉調、移調以及大小調的轉換。讓旋律在不同的調上演奏，形成了鮮明的對比，而且演奏者在演奏時也要注意力度強弱的對比。這段進入的時候為G大調，音樂歡快熱烈，演奏的時候要富有彈性，俏皮一些。接著，轉入到了bB調，用的還是前面的音調，只不過變成了小調式，具有濃郁的鄉土風格。演奏時要弱奏，音色應柔和一些，力度與G大調形成對比。最后又轉回到G大調，音樂的情緒慢慢高漲，要歡快熱烈。

4.散板【火把節之夜】

“火把節之夜”是這首曲子的華彩段，為后面的狂歡之夜做鋪墊。火把節之夜的情緒應該是激動的，所以演奏者在處理時不能一帶而過。演奏不應只體現夜的寂靜，而應做成抒情段，要具有一定的力度。剛開始為一連串的琶音，演奏時要干凈、清晰、飽滿、有力，以便凸顯出節日的氣氛。在單輪的時候可以做較細致的音樂處理，尤其進出時的力度控制要收放到位。后面的反竹情緒要慢慢地弱下來，為下面“節日的狂歡”做鋪墊，形成對比，以更好地襯托下一段的熱烈。

5.結尾【節日的狂歡】

這段是樂曲的高潮部分，以大三和弦135為骨干音構成了旋律，其中有明顯的舞蹈節奏，人們為了慶祝節日會跟著旋律舞動起來，表達了彝族人民對生活的熱愛。為了體現出節日的氣氛，演奏者要保持激昂的情緒，要有一種自己也想要跳起來的沖動。擊彈重音時要求雙手有爆發力。在對此段的八度分奏練習時，可使用左竹法訓練，增強左手的獨立性，從而使雙手擊彈更加平衡。樂段行重復的時候可以把音提高八度，使情緒高漲起來，但是對演奏者左手高音區擊彈的準確性提出了更高要求。

要想完整地表現一首音樂作品的內容，一是要有扎實的基本功，對樂曲有好的控制力;二是注重音樂的情感表達。不同的作品要有不同的處理手法，要使自己真正投入演奏中，讓自己的情感隨音樂作品變化而變化，這樣才能使音樂“活”起來。

作者單位：平遙現代工程技術學校