淺析北宋錢幣書法的藝術美

【摘要】北宋錢幣書法藝術是歷代錢幣書法藝術中的集大成者，其藝術特征總體而言無外乎三點：年號錢、對子錢、御書體。北宋錢幣書法藝術在展現其獨特的藝術魅力的同時，也從材料、意境等方面向世人展現了它的藝術美。總體而言，北宋錢幣書法藝術在書法史上意義重大且影響深遠。

【關鍵詞】北宋；錢幣書法；對子錢；御書體

【中圖分類號】J292 【文獻標識碼】A

一、北宋錢幣書法總況概述

中國書法藝術的品類繁多，至北宋時期中國古代書法藝術又進入一個新的創作巔峰時期。宋代書法的興盛繁榮早已影響到人們日常生活的方方面面，其中特別突出的是促進了錢文書法藝術的發展，并為日后錢文藝術的繁榮興盛打下了堅實的基礎。宋代錢文作為書法史上一朵奇葩，代表著一種生機與活力。除此之外，北宋錢幣書法還將書法藝術、造型藝術、鑄幣工藝集為一體，成為了象征使用價值、藝術價值以及社會經濟價值的完美融合體。

二、北宋錢幣書法的藝術特征

北宋時期的錢文書法風格有了較大轉變，一改前朝的鑄寫形式，采用篆、隸、楷、行、草五種書體書寫。就鑄幣工藝而言，錢文的撰寫則延續隸書的書寫方式，其中較為著名的是宋通元寶、太平通寶等錢幣。除此之外，北宋時期還開啟了在錢幣上鑄寫御書體的先河，較為著名的當屬宋太宗時期所鑄的淳化元寶。時至今日，現已發掘的淳化元寶中便鑄有隸、行、草三種御書體。綜上，北宋時期鑄寫書體極為豐富，為后世研究北宋錢幣書法的藝術特征留下了寶貴的資料。現如今，關于北宋錢幣書法的突出特征可大體劃分為以下幾點：

（一）年號錢

據考證，北宋共在位九位皇帝，更改年號共三十五次。皆沿襲了宋太祖制造年號錢這一制度，僅年號錢一種錢制就多達二十七種。在《中國錢幣大辭典——北宋卷》中曾記載道：

“宋代自太宗淳化年以后主要鑄行年號錢，一般每改元都會鑄新的年號錢，宋代共有57個年號……除6個年號未見錢文外，其他44個年號均鑄有年號錢。”

宋朝鑄造年號錢的時間最長，數量也最多，且后世無人能及。其所鑄造的年號錢幾乎貫穿了北宋整個朝代。北宋所鑄年號錢的工藝較為精良，書體種類是歷朝歷代中最為豐富的，因此具有極高的歷史價值和藝術價值。

（二）對子錢

所謂對子錢，便是指兩種錢幣的錢文內容相同，但錢文采用書體皆不相同。這兩種錢幣無論是從質地、重量、大小等方面均為同一種規格。圣宋元寶為宋徽宗在位期間所鑄（如圖1、圖2），兩枚錢幣的錢文分別為篆書和行書。它們無論是在大小或是重量等方面幾乎無任何差異，實屬北宋對子錢中極為罕見的。縱觀兩枚錢幣，圖1采用篆書進行鑄寫，其筆畫回環曲折，一氣呵成；圖2則采用行書鑄寫，錢文撰寫如行云流水一般，給人一種酣暢淋漓之感。

（三）御書體及名人書法

北宋是錢文藝術發展的巔峰時期，多數錢文皆由名人鑄寫。宋神宗元豐年間所鑄元豐通寶的字體便為蘇東坡筆跡，但其流傳下的版別較多，鑄寫字體種類極為豐富，數量較少，極為珍貴。但也有學者認為，元祐通寶上面的錢文與蘇東坡的墨跡十分相似，所書一筆一劃皆流露出跌宕不羈之態。除此之外，北宋錢文獨創了九疊篆。所謂九疊篆，便指的是書寫筆畫極為復雜多變，仿佛筆畫全部重疊在一起。就藝術特征而言，它是小篆的變體，飽滿勻稱，筆法優美，但不宜書寫更不易在錢文中展現出來，傳世量極為罕見，因此藝術研究價值極高。

三、北宋錢幣書法之美的探究

（一）材料美

北宋時期，金屬貨幣已不再是唯一的貨幣種類，隨著交子的出現使紙張也進入北宋錢幣材料的行列之中，而材料的選擇也往往決定了書法中線條的效果。同樣的書法字體呈現在不同材料上給人的感覺是完全不同的，在紙張上會給人一種柔和、俊秀之美，但材料由紙張變更為錢幣時，又會產生一種莊重之感。宋徽宗創造的瘦金體，以“大”字最為出眾，但若將這個“大”字分別放在不同的兩種材料上，所呈現出的視覺效果截然不同。雖說材料的質地并非是錢文藝術的關鍵所在，但它卻是不可或缺的因素之一。北宋年間開始大量鑄造對子錢，眾所周知，對子錢是除錢文書體不同外，其它不論是大小、重量、內外擴等都幾乎一樣的錢幣。正是由于這一點的不同，才使對子錢給人一種美的感受。同樣的，北宋統一年號的錢幣由于材料的不同使它最后呈現出來的藝術表現形式以及視覺效果也是不一樣的，但它最后都可以歸結為北宋錢文的藝術美，只不過是表現形式和視覺效果不一致罷了。

（二）對稱美

自古以來，中國的傳統習俗格外講究事物的對稱性，凡是對稱的事物皆是美的。縱觀歷代所發行的錢幣也都格外的講究對稱。無論是先秦時期的布幣還是漢代的五銖錢都講究的是對稱性，宋代也不例外。北宋時期開始鑄造對子錢，這便是對于對稱美的完美展現。北宋時期的對子錢有的是在錢幣與錢文上二者交相呼應，有的則是在錢文上采取不同的兩種字體，同一錢文兩種不同的書寫方式更加突出了北宋錢文的對稱美。

宋代錢文的對稱美還體現在其本身的筆法上，北宋錢文可謂是書體的小百科全書，篆書、隸書、楷書、行書、草書全部都被運用其中，一點、一撇、一捺無不是動態美與靜態美的完美結合，這兩種美構成了北宋錢文書法藝術的對稱性。北宋錢文的讀法也亦是如此，每一枚錢幣上面的錢文無論是“旋讀”還是“順讀”，都能夠體現出中國傳統的對稱性，正是這種對稱性構成了錢文的對稱美。

（三）意境美

若單獨談論錢文的意境美究竟包含哪些內容會令人覺得太過主觀，無論是從主觀創造者還是從鑒賞家的角度出發，二者可能會受主觀意趣的影響而變得條例化，這難免會給人一種牽強附會之感。在一定條件下，意境應是有跡可循的。它的構合應具有一定原則，構合對象也應該有具體所指，只不過這種原則與所指相比于可視的形式結構而言較為晦澀一些。關于神采，我們在通常情況下可以將其理解為精神層面的美，以物質的“形”與其相對應，從而顯示出中國傳統藝術觀重神棄形的特色。在書法創作活動中，它極度強調個性的存在，錢幣書法亦是如此。在書法理論中，“神”作為“形”的對立面，唐代張懷瓘在《評書藥石論》中就二者的關系寫道：

“深識書者，唯觀神采，不見字形”。

錢幣書法藝術的構成不外乎是人與錢文這二者之間究竟蘊藏著何種關系。神采含義的范圍應該是指錢幣書法背后的精神表現這一特殊內容形式。此時，錢文所代表的是統治階層向平民百姓傳達的統治思想，所以，它更側重的是精神內容，這也就可以解釋為什么北宋錢文多為名人撰寫或御書體，并廣為流傳的原因所在。除此之外，意境的另一內涵便是韻趣，“韻”所代表的是每個人的審美趣味，由于每個人審美趣味的不同，就導致了錢幣書法所表現出形式的不一致性。宋徽宗在楷書的基礎上獨創瘦金體，并將其運用到錢幣上，鑄造出了精美絕倫的“崇寧通寶”“大觀通寶”。這種不一致性又使漢字進行了五花八門的變化，而變化也受社會、文化、政治制度、道德和實際生活等方面的影響。事實上，“韻”與“趣”作為兩個抽象而不帶任何歷史色彩的審美標準，其在陽剛和陰柔方面的偏差幾乎是不存在的，這也表明了它是一個整體的概念而非局部概念。韻趣是一種作品的個性化，這一點在北宋錢文上體現得淋漓盡致，每一件錢幣的鑄寫內容與形式都會令人產生大氣磅礴、蕭散秀逸之感。

四、結語

北宋錢幣書法是我國古代錢幣書法藝術的巔峰時期，它的存在對于研究北宋時期的鑄幣工藝及書法藝術具有較高的社會價值、研究價值、藝術價值以及深遠的學術意義。

注釋：

①《中國錢幣大辭典》編委會：《中國錢幣大辭典——北宋卷》，中華書局，2008年版，第4頁。

②陳振濂：《書法美學》，山東人民出版社，2006年版，第197頁。

③陳振濂：《書法美學》，山東人民出版社，2006年版，第203。

④陳振濂：《書法美學》，山東人民出版社，2006年版，第209頁。

參考文獻：

[1]《中國錢幣大辭典》編委會.《中國錢幣大辭典——北宋卷》[M].北京：中華書局，2008：1-786.

[3]尹旭.中國書法美學史[M].太原：山西教育出版社，2014：76-125.

[4]劉正成.書法藝術概論[M].北京：北京大學出版社，2008：1-170.

[5]陳振濂.書法美學教程[M].杭州：中國美術學院出版社，1997：3-99.

[6]毛寶萬.書法美學概論[M].合肥：安徽教育出版社，2011：2-286.

[8]汪圣鐸.中國錢幣史話[M].北京：中華書局，1998：158—170.

作者簡介：閔雅風（1996-），女，山東省濟寧市，碩士研究生，碩士研究生，研究方向：藝術學理論。