基于廣府文化的新中式首飾設計

王茜

摘要：隨著時代變遷，廣府地域文化漸漸在當代藝術設計潮流中被淡化和邊緣化，面臨著傳承和發展問題。研究廣府文化在新中式首飾設計中的融入，亦是首飾設計的新思路。選擇了建筑、粵劇、傳統民間工藝三個方向，提取其中的特色元素，通過犀牛軟件或實物模型進行多款新中式首飾的設計與實踐。廣府文化運用于新中式首飾設計，在滿足年輕人審美需求的同時，有助于傳統文化的繼承和傳播，也能探討地域文化與首飾設計結合的可行性。

關鍵詞：廣府文化 新中式 首飾設計 地域文化

中圖分類號：TS934.3 文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2019）08-0025-03

引言

新中式首飾是我國首飾設計的藍海，存在不少機遇和問題。本研究在廣府文化范圍內選擇合適元素，通過犀牛軟件或實物模型進行新中式現代首飾的創新設計。

廣府文化從屬嶺南文化，是中華漢文明的重要組成部分，以廣州為代表區域。目前，廣府文化在藝術領域上的研究與創新還是十分不足，年輕一代對于廣府文化的了解只有鳳毛麟角。將廣府文化的特色元素運用于新中式首飾設計中，一是引起年輕人的關注達到傳承目的，二是探索地域文化在首飾設計中運用的可能性，給產品注入文化內涵。

一、新中式首飾設計現狀

“新中式”這一概念起源于近些年來室內設計領域的一種趨向風格。業內人士將“新中式”定義為：中國傳統風格文化在新時代的全新詮釋，在對傳統文化掌握的前提之下實現當代設計。在首飾設計的領域中，“新中式”同樣表現出“中”和“新”兩大特征，“中”指的是中國五千多年傳統文化中的精髓，是沉甸甸的文化內涵;“新”則指設計需滿足國際化、新時代的審美，使用現代先進技術、加工工藝、材料等，合乎可持續性社會發展的基本要求。

近年來，隨著民族自尊心的增強、“工匠精神”的發揚以及消費者對個性化、情感化首飾需求的日益增加，新中式已經成為我國首飾設計的新風口，國內各大珠寶品牌紛紛推出新中式首飾，如故宮文化珠寶的“玲瓏福韻”項鏈、“大吉福祿”套裝，周大福的“雙喜如幅”系列、“如意”系列，六福珠寶的“步步高升”吊墜、“足金福象”吊墜等。

觀察市面上紛繁復雜的新中式首飾，不難歸納出現存的幾個問題：1.傳統元素生搬硬套，大多設計只是對古典首飾或中式文化元素符號進行直接模仿，對傳統文化的理解停留在淺層;2.元素雷同陳舊，因國人喜愛吉祥元素，市面上充斥著大量的蝙蝠（福）、鹿（祿）、銅錢（富貴）、葫蘆（美滿）、如意（如意），以及龍鳳紋、祥云、梅花、竹、蘭、百合等圖案;3.同質化嚴重，每個品牌的新中式首飾差異性不大，有的甚至直接對時尚爆款進行抄襲復制;4.盲目追求昂貴材料和復雜工藝，認為奢華即美，違背綠色環保的當代主導思想。因此，新中式首飾設計急需尋找創新出路。

二、廣府文化

（一）廣府文化的含義

廣府文化，即漢族廣府民系的文化，是中華漢文明的重要組成部分，從屬于嶺南文化，表現為粵語、粵劇、粵曲等圓。廣府文化以珠江三角洲地區為主要普及范圍，其中又以南粵珠江三角洲為核心，包括五邑地區以及南海、番禺、順德、東莞、中山等縣市，也包括香港和澳門。廣州是其中最能夠代表廣府文化的區域。

縱觀歷史可知，秦漢時期人口開始南遷，給嶺南地區帶來了中原先進文化的沖擊。而漢唐以來，以廣州為首的廣東地區一直是我國重要的對外貿易窗口，西方文化經此傳入，廣府人民形成了典型的“海洋文化性格”。因此廣府文化博采所長、兼容并蓄，是廣東省的“旗幟性”文化，有著開放、包容、創新、務實、重商、敢為天下先等寶貴精神。

（二）廣府文化創新發展的必要性

盡管廣州經濟發展勢頭依然強勁，與上海、北京作為“北上廣”三足鼎立，但廣州的“根”——廣府文化則沒有緊跟時代進行發展，種種跡象顯示，廣府地域文化逐漸在當代藝術設計潮流中被淡化和邊緣化，顯示不出時代性。這是一個危險的信號燈，如果再不加以重視，廣府文化中的寶貴精神將難以繼續傳承。廣府文化應該結合現代特征，結合網絡時代再發展，在舊有的精神上疊加現代的價值。加上十八大報告中提出的“實施創新驅動發展戰略”等關于文化創意產業和設計的重要主張表明，在未來關于地域歷史文化創新發展中產品的創新設計已經上升到國家經濟和社會發展戰略的地位。因此加強廣府文化創意產品的輸出，刻不容緩。

在廣府文化中，建筑、粵劇和傳統民間工藝含有大量特色元素，最具代表性，所以近年筆者帶領學生團隊嘗試把這幾方面的元素融入首飾設計，制作成新中式首飾。希望通過這樣的途徑引起青年人的注意，繼續發揚和傳承廣府文化，同時也給新中式首飾設計找尋一條出路。

三、基于廣府文化元素的新中式首飾設計實踐

（一）廣府建筑

廣府建筑主要指的是廣府地域中的傳統建筑，指的是采用傳統的建筑技術、建筑材料建

造的具有傳統風貌的建筑。廣府建筑與廣府文化、風格相表里，具有極強的地域特征。其中較有代表性的有廣東四大園林、騎樓、西關大屋、開平碉樓、鑊耳屋、竹筒樓、東山小洋樓等。可以從各種建筑中提取庭院空間布局、建筑結構特征、門窗造型花紋、色彩特點，甚至是相關故事傳說等靈活運用在新中式首飾設計中。

1.庭院空間布局：廣東園林以庭園園林著稱，具極高的藝術性和研究價值，順德的清暉園、佛山的梁園，番禺的余蔭山房和東莞的可園四座古典園林被譽為“嶺南四大名園”或“粵中四大園林”，也可以稱為“廣東四大園林”。與北方園林相比，廣東園林有著輕盈靈巧、富于變化的特點，在園林的布局、空間組織、水石運用和花木配置方面，形成一種精巧別致而又大氣的嶺南格調。廣東四大園林的疊山理水把大自然的真山真水進行模擬縮移，庭院空間錯落有致，布局構思注重文化內涵，而水的運用往往是園中焦點，“水”與“橋”的相映成趣，則令園中空間更顯豐富多彩，如圖1。在首飾設計中可以借鑒廣東園林的布局特點、庭院空間造型等，例如圖2的“水漣漪”系列首飾就是將廣府園林中的“水”與“橋”元素提取后進行抽象變形組合所得。“水”選用花紋獨特的藍色大理石，有種微妙的流動與通透之感，亦帶有少許的堅毅與冰冷，符合現代人氣質。在藍色襯底上，14K黃金做成的“橋”與之對比顯著，起到畫龍點睛的作用。這套首飾蘊含廣東園林的大氣與靈巧，也彰顯著獨特個性。

2.門窗造型花紋：西關大屋是富商豪門在廣州西關一帶興建的最富有嶺南特色的傳統民居，這種民居形式的歷史十分悠久，包含有廣州地區豐富的建筑文化以及民俗文化。西關大屋平面布局一般為左右對稱，入口大門分為三道，稱作“三件頭”，是最具特色的部分。臨街最外側一道是四扇對開的屏風門，也叫矮腳吊扇門或花門，用以遮擋街上行人視線;屏風門后是獨具嶺南特色的趟櫳門，是可以滑行拉開、合上的木門，防盜且能保證室內通風;趟櫳內的大門才是真正的大門，一般非常厚重，用于防盜。

西關大屋另一別具一格的部分則是滿洲窗，如圖3。兼具通風和裝飾作用。滿洲窗色彩斑斕、形態多樣，用傳統木制框架嵌套玻璃蝕刻畫組成，常用的是“方斗組合”形式，即窗扇近似正方形，如“方斗”寓意斗方具四象。其組合形式有上下兩扇、上下左右四扇、上下左右中六扇、或上中下左中右九扇等。西關大屋的滿洲窗一般為九扇以上一組，每逢喜慶時節時常是滿開窗扇，寓意為“滿周開窗”的吉祥。滿洲窗由窗框和窗芯組成，窗芯由里到外又由畫心、襯底、窗梆組成。窗上的玻璃多見紅黃藍綠四色，裝飾紋樣圖案有瓜果花草，如梅花、石榴、荔枝樹等;有器皿紋樣，如花瓶、禮器的抽象變形等;有幾何圖形紋樣，如回紋、冰裂紋、萬字紋等;有人物書畫，如著名詩人的詩詞歌賦、書畫大家的山水畫圖案等。在首飾設計中，滿洲窗豐富多樣的色彩和造型為我們提供了各種元素，如圖4的“月光光”系列，便運用了滿洲窗襯底里常見的菱格圖形以及配色組合，以18K黃金月亮配搭紅、黃、藍、綠四色寶石，既典雅又現代;其主題來源于廣府童謠“月光光”中的詞句“月光光照地堂”，喚起八十后、九十后童年回憶。而圖5的“窗·粵”耳環在設計中，主體部分紋理由滿洲窗襯底中的紋樣，由圖6稍作變形而成。為了讓首飾更加生動有趣，加上了小軸承讓圓形部分可以上下翻動，兩側還各有一顆可愛的小珍珠作裝飾。老房子不斷改造，西關大屋以及滿洲窗都在逐漸沒落、消失，作者希望通過此作品能夠喚起人們的重視。

3.相關故事傳說：與廣府建筑相關的傳說與故事，同樣可以成為首飾設計的藍本。清中期以來，富商多集于西關，他們的女兒得到了和男子一樣的受教育機會，學貫中西，打扮入時，引人注目，被稱為“西關小姐”。她們敢于突破傳統，代表著廣州女性解放的先聲，被認為是“廣府文化的明珠，嶺南文化的經典”她們重情持家、聲名在外，雖有“要娶就娶西關小姐”的美譽，但除了一年幾次“拋頭露面”的機會外，她們并不能隨便邁出閨閣之門。更多時候，她們只能在大屋的二樓閨房，倚著窗框眺望遠方。所以在西關地區，一直流傳有西關小姐與路過的青年才俊在窗前一見鐘情的動人愛情故事，如圖7。在以此故事為靈感的系列首飾“遇見你”中，回紋及方形框架代表花窗，本套中，圖8a胸針的下半部分以及圖8b手鐲的左邊部分是簡化的旗袍衣領，代表西關小姐;胸針的上半部分以及手鐲的右邊部分是簡化的中山裝，代表與之相遇的青年才俊。首飾中的紅寶石象征了愛情的美好、永恒與堅貞，珍珠則象征完滿，大小不一的珍珠顯得調皮有趣。胸針整體構成“囍”字，與主題相呼應。

（二）粵劇

粵劇，又稱“廣東大戲”或“大戲”，廣東傳統戲曲之一，名列第一批國家級非遺名錄之內。粵劇中的著名曲目有《帝女花》《紫釵記》《再世紅梅記》《牡丹亭驚夢》《蝶影紅梨記》《三笑姻緣》等。粵劇是一門綜合藝術，包括表演工藝、化妝、服裝、舞臺設計等，其中所涉及的所有元素，皆可作在首飾設計中運用。

粵劇中的行當（角色）原分為末、凈、生、旦、丑、外、小、貼、夫、雜，現精簡為六柱制。“末”指老年角色，“生”指男性角色，“旦”指女性角色，“凈”指性格剛強暴躁的男性角色，“丑”指滑稽角色。各種行當在發飾、妝面、服裝上都非常細致，蘊含了手工藝人的心血。傳統粵劇服飾并不拘泥于哪個朝代，大部分戲服由清朝宮廷服紋樣以及生活化服裝，稍加藝術化改良而成，且融入了嶺南特色的廣繡技藝。據清道光年間楊懋建《夢華瑣簿》中介紹，粵劇服飾“如七寶鴻臺，另人不可逼視，雖京師歌樓，無其華奢”。四大名繡之一的廣繡工藝賦予了粵劇服飾大氣輝煌的藝術特色，形成色彩和諧、構圖綺麗、遠觀搶眼、近看精細的獨特表現風格。根據各種角色的特點，戲服中的紋飾多有龍、鳳、花、烏、獸等，象征意義也各有不同，如花開富貴，桃子代表多福多壽，石榴象征多子等。粵劇發飾主要包括片子、頭套、發髻、飾物，基本上所有花旦都需要佩戴片子石，以及配搭各式頭飾。頭飾種類繁多，例如公主和貴妃佩戴的頭飾也分為鳳冠和正鳳。

首飾作品《花旦》就以粵劇花旦的側臉為原型，以圓形以及彩色寶石的組合，將花旦頭上美麗繁雜的發飾進行了高度抽象概括，既展示出花旦的華麗與端莊，又符合當代年輕人喜歡簡潔設計的審美，如圖9、10。

（三）傳統民間工藝

1.廣繡：廣繡與潮繡、蘇繡、蜀繡并稱中國四大名繡。與中原刺繡不同，廣繡幾乎沒有受到宮廷審美與人文畫的影響，完全反映民間的生活氣息與趣味，具有濃郁的南國風情。廣繡還廣泛吸收版畫、剪紙等眾多民間藝術特長，使其針法更豐富，圖案更生動、逼真。廣繡花紋豐富多樣，有其獨有的構圖方式，最常見的題材是花卉類，尤以牡丹、木棉、荷花、梅花等為主，如圖11。其次為鳥類，以孔雀和鳳凰居多。廣繡色彩豐富、濃淡相宜、繡法多變，其繡品光滑平整、質感逼真，非常適合與服裝、日用品以及裝飾工藝品相結合。現在市面上已有與廣繡結合的時裝、家具、日用品、傳統工藝品等，但與之結合的時尚首飾則是少之又少。

首飾系列“繡”，如圖12。就是將廣繡與時尚首飾結合的嶄新之作。廣繡需要有較大的展示面，所以手鐲、耳環、戒指的形態皆打破以往常見的圓環狀，以純銀鍍18K黃金制成方形框架，目的是為了更好地展示出廣繡的美。配色用紅、黃、綠相稱，體現出淳樸嶺南之美。

2.剪紙：廣東剪紙歷史悠久，技藝獨特，是民族性廣泛，地域性鮮明，文化內涵豐富的民間藝術形式，蘊含著濃郁的鄉土氣息。對比北方剪紙的渾厚質樸，廣東剪紙秀麗明凈、剔透清雅，代表著南方人的細膩。佛山剪紙在廣東地區最為聞名，主要分作四大類，即純色剪紙、寫料剪紙、襯料剪紙和銅鑿剪紙。

剪紙通常用陰刻和陽刻來表現物體，陰陽結合是最好的表現手法。首飾系列“觀景臺”則簡化了山水之形，用剪紙中陰陽結合的手法、流暢的線條展現出了山水云間的景色。框架使用925純銀制作，鑲嵌半透明彩色玻璃，有剔透清澈之感，一虛一實，朦朧唯美。銀、藍、綠三色配色素靜，彰顯廣府人的儒雅務實，如圖13、14。

結論

廣府文化是廣府民系的沉淀和積累，擁有許多國家級非物質文化遺產。傳承是文化保護工作的核心要務，但在這個日新月異的信息時代，傳承不應只是因循守舊，更應該結合時代進行創新發展。想要發展廣府文化，讓更多人特別是年輕群體接受，就必須要以實際應用為載體，創造出精致美觀又符合人們生活需要的產品。近三年來，筆者一直帶領學生團隊從事廣府文化融入新中式首飾設計的研究和實踐工作，已初具成效，學生團隊曾獲《2018廣東省挑戰杯·創青春創新創業大賽》金獎、最佳創意獎等多個獎項。未來我們也會繼續致力于這方面的研究，為廣府文化的傳承和發展盡最大力量。

基于廣府文化的新中式首飾設計，是文化創新應用的例證，同時也為新中式首飾設計的發展開辟了全新方向。在其實踐過程中，探討了地域文化與首飾設計結合的可行性，拓寬了兩者發展與創新的思路。