淺談群眾舞蹈教學的方法

唐雅晴

摘要：舞蹈是一門特殊的藝術門類，它需要有特殊的教學方法和手段。現如今，隨著人民群眾的生活水平質量有很大的提升，越來越多的群眾參與到舞蹈這個藝術門類里來，顯然，舞蹈已經不是專業舞者獨有，同樣群眾舞蹈教學需要與專業舞蹈教學有區別開來，因此群眾舞蹈教學的方法就顯得尤其重要。本文將從音樂培養，舞蹈記憶訓練方法等方面著重來講。

關鍵詞：音樂;肌肉記憶;訓練

中圖分類號：J722.3-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）17-0064-01

一、舞蹈與音樂相結合

（一）舞蹈音樂理解能力的培養

人們一提到舞蹈就會起音樂，而一提到音樂也會想起舞蹈，正如古人云“詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。音樂在舞蹈中所處的位置是非常重要的，尤其對于群眾舞蹈來說更是如此，大多數人學習舞蹈是先昕音樂再跳舞蹈。即使是一些無伴奏的舞蹈，雖然沒有發出聲音，但他從無聲中也有一種節奏的動作，會使人感受到無聲勝有聲。還有一些作品沒有用音樂伴奏，但還是會用鈴鐺、鞋跟等輔助工具隨著身體的動作，產生有節奏的音響，來代替音樂伴奏。加強對舞者音樂理解能力的培養是提高舞者學習能力的關鍵因素之一，所以促使舞者有意識的學習音樂是非常必要的。

（二）舞蹈教師如何把音樂和舞蹈結合

音樂對于舞蹈的作用，除了具有抒發情感、烘托意境之外，還為舞蹈規定出動作節奏。舞蹈動作不是自然無序的，而是具有節律性的動態形象，在不同的節律中表現出不同的情緒。在舞蹈訓練中，節律表現有持續的時間、頻率的大小、速度的快慢和力度的強弱。相同的動作在不同的節律中表達效果會不一樣。

首先，在教學過程中，教師教授相應的基礎樂理知識，當舞蹈學員對音樂的感悟不斷加深后，會加強他們對樂理知識的掌握，比如音高、節拍、節奏和旋律等知識。同時有了對音樂史的了解，了解到各個時代背景下各種樂派、各種名家的風格與特點，掌握不同的音樂風格，培養舞蹈學員對音樂的感受力，使學員增強音樂理解力，有助于舞蹈學習和表演能力的提升。

再次，在對舞蹈教學的音樂要進行選擇，并不是任何音樂都適用于舞蹈，另外在教學過程中還要根據教學內容對音樂進行修改。舞蹈是需要音樂激發和強化的，離開音樂的舞蹈是很難充分的表達情感。同時，音樂還可以幫助理解舞蹈的內容，使舞蹈顯得更加生動且富有魅力。

綜上所述，當我們用真心去感覺音樂時，無數的意象和情感都會隨著音樂涌出來。在教學過程中，音樂和舞蹈都是人類史上古老的藝術種類，二者缺一不可，所以對音樂學校與舞蹈學習一樣需要嚴謹的教學。當舞蹈學員具備了良好的音樂素養，才能夠更好的理解音樂，并在音樂里受到啟發，從而更好的完成完美的藝術形象。

二、舞蹈動作記憶與手段

為什么專業舞者的記憶力那么好，能快速記住那么多舞蹈動作，而初學者卻很難記住舞蹈動作，甚至才學完就忘。

（一）肌肉記憶與動作規律

1.肌肉記憶（Muscl Memory）。人體的肌肉是具有記憶效應的，同一種動作重復多次之后，肌肉會形成條件反射。人體肌肉獲得記憶的速度十分緩慢，但一旦獲得，其遺忘的速度也十分緩慢。所以專業的舞者經過長期、大量、重復、高強度的訓練之后，身體肌肉會記住自己的舞蹈動作，產生肢體習慣，一旦下次再遇到相同的動作時，便會很快產生記憶。

2.動作規律性。教師在編排舞蹈時，舞蹈動作都是有一定的規律，所以記動作切一定不能一個動作一個動作的記。而在舞蹈訓練時大部分會分成組合和成品舞。

組合，這類動作大部分都是規定性動作的，以功能性訓練為主，主體動作會以不同的方式重復進行。比如基本功里的擦地，前、旁、后、旁各四次，四個八拍一組;再比如，前面四個八拍是正面，后面四個八拍是反面;又比如，四個八拍是一套動作，或八個八拍是一套動作，這樣一組一組或一套一套動作記就很簡單了。所以舞蹈教師在教學時，要在教會四個八拍的新動作之后，先復習這一套動作，等學生基本記住后才繼續往下面教。

成品舞主要以舞蹈動作和音樂來表達內在的情緒，一般不像組合動作那樣規整，很多是根據音樂情緒編排出來的。這時就不能要求數八拍來記了，因為很多時候成品舞是數不出完整八拍的。主要來記音樂和情緒，根據音樂情緒的停頓和轉折將動作斷開，成套的記，加強記憶中動作的連接。

（二）“口傳身教”教學手段

舞蹈藝術是人體韻律的運動，是一種需要邊做邊講，邊做變體會教學學科。

在教學過程中，一定要強調理論聯系實際，手不舞、足不蹈，不能算是舞蹈，光說不做不能說是舞蹈教學。可以說舞蹈教學時一種實踐性很強的學科，所以需要老師“口傳身教”，才能完成整個教學。

1.“口傳”，即是用語言的方式傳達教學內容。

無論教師是在教授新動作、復習老動作，都要通過口傳的方式來講解動作要領、規格、標準，以及講解做動作容易出現的錯誤、毛病，如何糾正和如何克服這些問題等等，這里面就需要教師熟悉關于解刨學、生理學、身心學、力學和心理學等知識，才能綜合的提出好的、科學的意見和建議。

一個學生在完成動作長期得不到要領，求其原因，常是因為教師在教學時語言表達不夠準確，這種情況下，會使學生理解上產生錯誤，就越來越糟糕，所以，教師在課堂上語言表達盡量準確、簡單、干練，生動、親切，防止學生的興趣降低，理解產生誤解，影響教學效果。同時，在教學過程中，教師除了傳遞專業的知識，包括教師的世界觀、人生觀、藝術感、品格、品德等思想，也會在無意識中傳遞出來滲透給學生。由此看來，舞蹈教師在有足夠的舞蹈修養之外，也要具有較高的思想品德，相應的語言修養，才能夠勝任舞蹈教師。

2.“身教”，即是動作示范。

由教師親自展示動作，讓學生來模仿。首先舞蹈動作是個動態的形象，在全面示范動作時，教師要全面的把動作做出來，頭、身、腳、方位、面部表情都要同步進行，給學生呈現一個總體的動作形象。這樣不僅讓學生對舞蹈動作有個全面的理解，同時也能讓學生對老師產生崇拜、認可的心理，使教師的威信樹立起來。其次，在后期示范時，動作要逐漸簡化。當學生逐步掌握身體動律規律后，模仿減弱，加強調動學生的想象力，這樣可以很好的鍛煉學生的反應能力，提高智力，提高二次、三次創作能力。

舞蹈教師“口傳身教”時，一方面要堅持舞蹈進行，堅持練功，保持形體、體力和身體的協調能力，另一方面，要提高自己的思想理論和文化修養，自身要首先的全面發展，才能培養綜合性舞蹈學生。

三、結語

舞蹈作為一門藝術，無疑是極具藝術特征。并不能因為針對人群不同而區別對待，要因材施教才是最好的教學方法。舞蹈教師在制定訓練計劃和教學大綱、選擇和使用教材、確定教學方法和手段，運用某種教學組織形式等都必須符合群眾舞蹈性質。舞蹈藝術里蘊含著科學，舞蹈藝術科學貫穿于舞蹈教學訓練過程。舞蹈是以以人體為動作載體，舞蹈訓練就是利用各種科學，有效的方法、手段，通過對舞者進行系統的訓練全面提高舞者各項能力。