童道明，那個“蒼老的年輕人”走了

許曉迪 余馳疆

2017年6月，童道明在北京接受本刊記者專訪。（本刊記者 侯欣穎 / 攝）

7月9日晚，北京東棉花胡同35號，蓬蒿劇場。

一束追光下，木板凳上放著一沓紙。

一個男人走出來，白衫黑褲，頭發蓬亂，皮鞋臟舊，慢慢地說起自己的故事。

他是“于是之”。18歲那年，他失了學，當上演員，后來進了北京人民藝術劇院。他演過《龍須溝》里的程瘋子，演過《茶館》里的王利發，最滿意的角色是《駱駝祥子》里的車夫老馬。他喜歡契訶夫的獨幕劇《天鵝之歌》——一個68歲的老演員，演了一輩子丑角，最后一場演出后，人散了，他還不愿意走，半夜走上空臺，過了一回演《李爾王》和《奧賽羅》的癮。

“它寫出了演員的心酸與風骨。”“于是之”在空臺上喃喃自語。他雙腿顫抖地坐在板凳上，有一句沒一句地說著話。

長久地沉默。他抽出一張紙，折個飛機，扔出去。

“我還有一個愛好，是寫毛筆字。我老伴最喜歡我寫的兩幅字，一幅是‘學無涯，一幅是……一幅是……是……”他在臺上晃晃悠悠地走著，慢慢地躺在地上。屏幕上有一張照片，一個老頭兒坐在竹椅上，身后是滿滿當當的書柜，墻上掛著一幅字——“要留清白在人間”。

這出名為《演員于是之》的獨角戲，最終收束于一個身患阿爾茨海默病老人的囁嚅嘆息。

燈光亮起，扮演“于是之”的徐尉鞠躬致意。他是唯一的演員，也是唯一的導演。

“我在排練的時候，也常常恍惚，有時覺得自己是于是之先生，有時又覺得自己是童道明先生。”

“兩位先生，相會于天堂去論戲了”

大屏幕上，于是之的照片換成了另一個老人。童道明坐在椅子上，笑著，身旁環繞著看戲的觀眾。而此時，他離開他熱愛的觀眾、他熱愛的戲劇已經12天了。

從2009年的《賽納河畔的少女面模》開始，童道明創作的每部戲都在蓬蒿劇場上演。從路口走到胡同，他走得艱難，但幾乎每場都來，早早地坐在劇場外的咖啡館里，要一份意大利面或鹵肉飯，等著觀眾和朋友們來。

60歲之前，他是社科院外國文學研究所的研究員，是中國“最懂契訶夫的那個人”，是活躍的劇評人，被林兆華、李六乙、濮存昕引為知己。退休后，他開始“衰年變法”，寫起了劇本，“破門而出”，從書齋闖上了舞臺。

《演員于是之》是童道明的第十四個劇本。今年春天，他82歲，寫完了初稿，5000多字，第一人稱獨白，手稿交給了《作家文摘》的編輯姬小琴，讓她幫忙錄入，再發給于是之的夫人李曼宜看。“曼宜老師很快看完了，手寫了兩頁紙的意見，大部分是肯定，只提出了一些微小的人名錯誤。我告訴了童老師，隔著電話都能感覺到，他一下放松下來，好像石頭落了地。”他聯系了劇場和演員，秘密策劃著7月9日的首演——這一天是于是之先生的冥誕。

1994年，童道明（左）與于是之在紫竹院公園合影。

距離戲上演不到半個月的日子，6月27日，童道明在北京病故。

“兩位先生，相會于天堂去論戲了。”蓬蒿劇場的公號上寫道。

蓬蒿的創始人王翔拿來一把椅子，放在空臺上，又擺上一只話筒。“以往這個時候，童老師該從兩邊的角落里走出來，坐在這兒，和大家開始演后談了。”

“如果還有演后談，他坐在那兒，頭一定微微向后靠著。他的脊椎強直，很難自由轉動。”81歲的《中國戲劇》原主編王育生，此刻坐在臺下，“可我們相交40年，我從沒聽他說過一句自己的病痛。”

王育生記得，前幾年每到大年初三，他們都會去協和醫院的特護病房探望于是之，坐在他床前，和他夫人李曼宜說會兒話——彼時的于是之，已完全對外界無感。

從上世紀80年代中期開始，童道明每個大年初三下午兩點，一定去給于是之拜年，看著他從談笑風生到一臉木訥，再到躺在病床上毫無反應，偶爾從半閉的眼睛里滑落兩滴眼淚。很多朋友后來都不去看于是之了，“已經不是那個人了”。只有童道明，每年都去，默默地坐在那里，仔細端詳他臉上一些輕微的變化。

2014年，童道明（左）與濮存昕準備觀看契訶夫名劇《櫻桃園》。

“歸根結底是因為我對他有深深的愛。”他常對人說，“于是之是與契訶夫有幾分相像的，他們兩個人都是極其善良的人，而且他們的文學的、藝術的成就，都是與他們的善良天性分不開的。”

他第一次覺出于是之的善良，是聽他提起一棵樹。那時，他們常在紫竹院公園聊天。有一次，談到興起，到了中午，于是之就請他去家里吃涮羊肉。在紫竹橋上，于是之停下腳步，指著橋下南側的一棵大樹，說：“你看，這棵槐樹該有兩三百年樹齡了，可以想象一下，當年拉煤的工人，從門頭溝往北京城里送煤，走到這里，一定會在大樹底下歇歇腳的。”

“他從樹想到人，想到幾十年前的勞動人民，這段話讓我特別感動。”兩年前的初夏，在潘家園那棟社科院家屬樓的四樓，童道明慢悠悠地向《環球人物》記者講著于是之與他的樹。桌上攤著大大小小的書和筆記本，說到一處，就翻開找找。至今，錄音筆里還保留著他的聲音，帶著蘇南口音的普通話，沙啞，舒緩，間雜著笑聲，一頓一頓的，有時尾音拖長，像帶出一聲嘆息。