淺談影視劇本的創作

浦瀛木

【摘 要】影視藝術作為當下發展最迅速最蓬勃的一種藝術形式，是吸收了多種元素所誕生的新生藝術。對于影視藝術的來說，劇本是影視作品的基礎。文章先集中闡述影視劇本在中存在的問題及需要注意的事項，并以此進行拓展，對動機、選題、影視思維、人物、沖突進行細致的分析。

【關鍵詞】劇本創作;劇本;人物;矛盾沖突

中圖分類號：I235 ? ? 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）19-0128-01

隨著社會經濟發展，我國的影視行業也得到了長足發展。影視劇本的創作是影視作品制作的重中之重。影視劇本的創作是細致周到并取材于生活。同時還要具有一定的邏輯性，劇中人物要為劇本服務。本文從實用性出發提出了一套關于劇本創作的理論和方法，概括了影視劇本創作的思路。

一、了解創作動機、科學選題

在進行影視劇本創作時，了解自身的創作動機是為劇本創作打下了一個堅實的基礎。影視劇本的創作并不是無中生有的，大多數劇作家都會在創作中采用生活中的原型作為參照進行加工，這就是創作中的需要。在生活中積累這樣的需要，不僅使創作動機復雜多樣，還豐富了劇本的創作元素。

影視劇本的選題并不是毫無標準的，科學的選題才能創作出受人喜愛的作品。不要好高騖遠，盲目跟風選擇當下最熱門的題材，這樣不僅不利于影視劇本的創新，而且對劇作家來說，面對無法把握的題材也是一種挑戰，容易創作出脫離實際的失敗作品。但是這并不意味著不能天馬行空，劇作家對影視劇本的創作是其對生活的一種理解，先嘗試把握熟悉的題材，豐富自身對生活的感悟，才能進行新的嘗試和創作。

二、結合影視思維

影視劇本是用文字搭建畫面，通過語言和敘述從而形成整個故事。那么在寫作過程中如何將文字結合視覺造型性，使文字呈現出畫面感就是劇作家首先要考慮的，還要注意聲畫結合以及空間藝術。視覺造型性是影視藝術需要的畫面語言，其綜合了人物的造型與動作、場景和氣氛。其次，在關注視覺造型性的同時也要注意聲畫結合。聲音是影視劇作中不可或缺的一部分，聲音元素的運用有助于營造真實的環境空間。還可以運用時空交錯的結構來渲染，使之具有敘事能力和描寫能力的空間。

影視文學區別于其他傳統文學，所以對影視劇本來說重要的是可拍性，是否能夠呈現出畫面感，而非強調可讀性。但是這并不會影響劇本的敘事性，因為這種所謂的敘事性還是停留在傳統文學層面上的，所以當影視劇本和視覺造型性結合到一起時，影視劇本就通過畫面來進行敘事了。

三、立體塑造人物形象

人物是影視劇本創作中的主導部分，影視劇本應該通過語言使得人物形象清晰“可見”。一個人物形象的設立不僅僅是外貌與性格，還包含人物所處的環境、愛好、理想、態度等特征。人物需要活在影視劇本中營造的世界里，只要把人物形象的各個方面考慮周到，其命運就會順理成章地引導故事進行，障礙和沖突也會鋪墊在其中。例如陳可辛導演的影片《親愛的》，李紅琴既屬于被丈夫脅迫的加害者，又屬于盼子心切被丈夫蒙騙的受害者。一個境遇悲慘的農村婦女，把她的母愛全都給了“小家伙”，出賣了自己僅有的尊嚴、金錢和肉體。這樣的一個悲劇人物，正是因為其定位的精準語言、動作、服飾、性格、以及心理的刻畫都有涵蓋到，這樣才使一個生動的，能牽動情緒的人物形象呈現在觀眾的眼前。

四、豐富矛盾沖突

沖突對影視劇本中故事推進有著驅動作用。恰當的制造沖突會使故事情節跌宕起伏，以此來牽動觀眾的情緒，引起共鳴。在影視劇本中，沖突包含人與人之間的外部沖突、人物自身的內部沖突以及人與環境之間的沖突。矛盾沖突的設置并不是單一的，而是相互依存、相互制衡的存在。

沖突的存在并不會對人物性格產生作用。人物遇到了障礙，障礙使人物性格得到充分的展現，從而為接下來的矛盾沖突埋下了伏筆，如果先制造沖突再塑造人物的話，就會使人物不夠自然，脫離實際。

這些沖突就隱藏在人物的血脈和框架的設定里，當影視劇本創作中的人物形象和結構框架豐滿立體，那么沖突自然就會呈現在故事中，只要將沖突與其聯系到一起，就能得到真實自然的矛盾沖突從而推進故事發展。矛盾沖突并非一定是消極與暴力的化身，心理上的沖擊會更深刻地刺激觀眾的心理。真正能打動觀眾的矛盾沖突是最能夠使觀眾認同并產生共鳴的沖突，例如上文提到的電影《親愛的》，正是敘述了一個關于尋子與母愛的社會背景下的家庭沖突的故事，抓住了人們心中最柔軟的地方，勾起了人性的善良。

五、結語

車爾尼雪夫斯基認為：“任何事物，我們在那里面看得見依照我們的理解應當如此的生活，那就是美的;任何東西，凡是顯示出生活或使我們想起生活的，那就是美的。”也就是說影視藝術是最能反映現實生活的一種藝術形式，因此更應該承擔起相應的責任。劇作家在進行影視劇本創作時，不斷創新深入生活提高自身的藝術思想，努力創造出在保證娛樂性的同時，還可以讓觀眾有所收獲的作品，推動我國的影視行業的蓬勃發展。