王孔瑞山水畫作品

王孔瑞的求索

魏云娜

吾途聽友人言，方曉王孔瑞之名。孔瑞者，山東章丘人也，以書、畫、印見長。品其畫作，給人“結廬在入境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏”之感，腦中浮現出高山云起，密林叢生，山林深處有屋舍三兩間，翠意田園之境，如能與二三好友觀書不語，執棋對飲，醉心其間，真乃吾心之所向。

于王孔瑞而言，先是以篆刻為其喜好，后又屬意于書法與繪畫，其三者皆頗有建樹。雖三者表達形式不同，但三者都源出中國傳統文化，自有相通之處。書畫印，同質而異體也，歷史上不乏名家兼攻多類，譬如蘇軾、黃庭堅、米芾和蔡襄、趙孟頫、唐寅。近有吳昌碩、謝稚柳諸家，詩、書、畫、印皆無所不能，書畫同源論在他們的作品中得到了印證。

王孔瑞以書、畫、印言己心之逍遙，訴己途之所求，恪守內心，怡然自得，優哉游哉。孔瑞的書、畫、印是他思想世界中的高山流水，更是他人生求索路上的明月清風，求書、求畫、求印，亦求藝術之初心。

松色雨過看，碧波隨山覓。人家何處有，畫中層林尋。王孔瑞的畫氣韻別致，妙不可言。樓臺參差，茂林叢生，用筆大膽處見精微，用色濃烈中有含蓄，留白中也盡顯藝術家的獨到用心。筆力均勻，不結不滯，色彩的濃淡調和，線條的長短輕重，以及留白都恰到好處，且筆觸的停與頓、破與解皆于筆墨揮灑中展現得淋漓盡致，讓人不禁拍案叫絕。孔瑞的畫通過線條、色彩、構圖之間的相互配合，形成他畫中獨有的怡然意境，于景中表意，于意中傳情，引人共鳴，啟人深思。一幅畫，除了應該具備基本的表層畫面傳達之外，也應該有意識地延伸畫面意境，使觀賞者能與藝術家在意識上產生有效地溝通交流，達到“共鳴”，以此更好凸顯“畫有盡而意無窮”的至高境界。顯然，王孔瑞在這方面做得非常好，在畫的意境構建中，他將近景、遠景、實像、虛像等處理得十分獨到，而且與自身所擅長的表現手法相結合。他使用寫實、寫意、先實后虛、虛實結合等表現手法，根據畫面構圖格局進行布施，增強畫面的整體感，營造畫面氣氛，從而將畫作完美呈現。

最后，借用詩人李白《山中問答》中的“問余何意棲碧山，笑而不答心自閑”來形容我對王孔瑞的印象：心地悠悠，他的笑而不答正是因他心有求索之體現。王孔瑞的求索即為他的逍遙游，逍遙于身，更逍遙于心。我為其逍遙而悅，更羨其逍遙之態。

王孔瑞的畫

張彪

王孔瑞在中國畫方面尤其是山水畫方面所下的功夫，一點都不遜于他在書法、篆刻方面所投入的精力。他的畫作，即有像北宋人那樣的高堂大軸，又有像南宋人那樣的片紙閑情。其山水畫，更是在兩宋山水的基礎上，糅以現代寫生、透視、光影、色彩之法，尤其是對黃賓虹先生積墨法與張大干先生潑彩法的巧妙運用，使作品的格調始終處在古典與現代之間，具有一種獨特的氣質。這種氣質不是多種藝術語言激烈碰撞后空降的產物，而是源自于不同藝術手法深度融合而自然生發出來的作品的內在氣息，也可以說是作者內心境界的真實流露，因而乃師張志民題王孔瑞畫作有“石門心跡”一詞。

被稱作畫家，王孔瑞似乎是更樂意聽到的。王孔瑞是一個在書、畫、印等方面皆有獨到之處的藝術家，我贊賞王孔瑞，但是我固執地認為我對他的期望要高于對他的贊賞。一個真正成熟的藝術家，在其不同類型的作品中，是有一種相同的氣質貫穿其中的。舉一個例子，吳昌碩早年與任伯年同游，任看到吳的字后斷言吳在畫上的成就會超過自己。這就從一個側面看出，吳昌碩的畫是受字影響的，也可以說在某種程度上其字與畫是相統一的，而其篆刻自不待言，可以說是“印從書出”的代表，這就說明，他的字與印又是相統一的，統一于書，統一于畫，統一于印，統一于金石之氣。這就是吳昌碩，這就是一個成熟的藝術家在不同類型的作品中所具有的統一的氣質。然而，王孔瑞在這三者的統一方面，還有許多需要改進和完善的空間，但我固執地認為，年輕有為的他，將會在未來的某一天，打通其在書、畫、印上的關竅，存乎一心，達于統一。