古人行走要“發聲”

趙柒斤　趙天

喜愛古裝劇的朋友，一定會對劇中人物身上的各色玉飾品印象深刻，其實古人佩戴這些寶貝，可不僅僅是為了好看這么簡單。

玉佩是中國人民自古以來就深深喜愛的一種玉制飾品，有非常濃厚的中華文化底蘊。一只精雕細琢的玉佩，不但能讓佩戴者容光煥發，更能作為最昂貴的禮物贈予他人。此外，對古人而言，玉佩除了具備裝飾的作用，還承載著中華禮儀之美的象征意義，尤其是它在碰撞時所發出的悅耳之音。

《禮記》中提到“行走則有環佩之聲”。這說的是古人喜歡通過“發聲”的方式，來向他人傳遞并炫耀自己在“行走”的信息。而這種聲音，便是玉佩跟隨穿戴者走路時的節奏碰撞而出的，頗有韻律。可見，玉佩對于古人而言，并非僅僅用來欣賞，更是用來聽的。

追根溯源，不難發現玉佩這種浪漫的飾品，不僅歷史悠久，而且最早還是正襟的禮制產物和森嚴的等級制度，為上至帝王、下至士人的穿戴“標配”。

《禮記》曰：“古之君子必佩玉……天子佩白玉而玄組綬，公侯佩山玄玉而朱組綬，大夫佩水蒼玉而純組綬，世子佩瑜玉而綦組綬，士佩孺玟而緼組綬。”組綬是用來系玉的絲帶，佩玉和絲帶的顏色不同，也象征著社會地位的不同。

用組綬將小玉佩串聯起來，就可成為一個“玉佩組”，學術上稱“組玉佩”或“雜佩”。玉跟玉之間的碰撞，能自然而然發出“叮當叮當”的悅耳聲音。當然，玉佩發聲，并不單純是營造“聽覺美學”。作為貴族和士人，時刻都要保持形象，一定站有站相、坐有坐相，行走也不能有失儀態，而組玉佩的玉振之聲，正好可以幫助佩玉者以聽覺規范自己的步態，即“聽己佩鳴，使玉聲與步行相中適”。

佩戴玉飾，從西周開始，就作為一項制度一直延續到明清時期。由于組玉佩十分煩瑣，所以魏晉以后，佩戴組玉佩的男子就逐漸減少，僅僅保留于禮制活動中，即只有在重要活動才必須佩玉。但女子佩玉之風依然盛行，叮當作響的女子環佩之聲，逐漸成為人們日常生活的悅耳音符、詩文中的美好向往，如“佳人環佩玉瓓珊”“鳴環佩玉生光輝”等。因而《禮記》中規范士大夫步伐的“環佩”，也逐漸成了女性的代稱之一。

到了唐代，經濟繁榮、社會穩定、思想開放，玉佩的嚴肅禮儀性也逐漸消減，裝飾意味卻越發凸顯。富有創意的玉佩不斷被開發，如雙鶴、雙魚、鴛鴦、鳳凰、孔雀、花朵等造型的玉佩深受人們青睞，但佩玉的級別也相應提高。

在手工業和工商業空前發展的宋代，民間用玉異軍突起，佩玉行走又再度成為時尚。曾鞏的“進退佩玉何玲玲”、陸游的“纓冠佩玉朝紫微”、袁甫的“佩玉鏘鳴謹進趨”等均表達了此意。

明代玉佩的器型和雕飾手法雖得以進一步創新發展，玉佩從材質上已不局限于玉，開始采用金屬和寶石，但玉佩這一稱呼卻變得壓抑——“禁步”，顧名思義，就是“限制步伐”。為何要這樣？參照“言多必失”理解，“禁步”就是怕走多步亂進而影響風度。

明清時期則又是另一個玉文化繁榮的時代，民間盛行佩戴各種玉佩飾。有錢人上到帽檐前飾，中至玉腰牌、玉掛件，下至玉鞋扣，幾乎全身皆玉;一般平民百姓也常戴個玉手鐲、玉耳環、玉扳指等，玉徹底成了大眾裝飾品。

作為全民熱愛的時尚飾品，玉佩往往被雕琢為人物、走獸、花鳥、器物等形象和一些吉祥文字等中國傳統圖案造型，以民間諺語、吉語及神話故事為題材，通過借喻、比擬、雙關、象征及諧音等表現手法，構成“一句吉語一幅圖案”的美術表現形式，反映人們對美好生活的追求和向往，充分體現了玉石文化的精髓。

玉佩中的中國傳統圖案內容豐富，形式多樣，大體有吉祥如意類、長壽多福類、家和興旺類、安寧平和類、事業騰達類和辟邪消災類等，其中以吉祥如意類圖案為多。

行走用玉佩“發聲”，也源于古人賦予玉的很多人性品格，弘揚孔子倡導的“玉德”，即仁、智、義、禮、樂、忠、信、天、地、德、道等，故“君子無故，玉不去身”。