與大地同化的精神景觀

北辰

欣賞陳衛國的作品，就像看一棵大樹的剖面，有關生命與記憶的滄桑歷史、抱負氣象，赫然在目，一圈一圈，質地細密，輪廓清晰，看似在無邊的寂靜中紋絲不動，但自有一種內生力量不易察覺地在暗中透著一種綿綿不絕的勁道，在畫中散發為曠遠、宏大、深邃而厚實的塊面、色彩和線條，刻著時間的印痕、地理的品質、文化的內涵。從中可以看出，對于陳衛國這一代畫家來說，脫離生存環境的創作是不可想象的。其可貴之處就在于這種景觀不是視覺的，不會停留在事物的表面、外在和局部，而是通過內聽內視和直覺獲得的一種非現實的完整、絕對和永恒之美。也就是說，他的《黃河以西》系列、《祁連山》系列、《青海長云》系列，盡管形式感很強，但絕非刻意為之，一幅幅都是心靈多棱鏡的折射面，是立于文明源頭的精神意象，說得徹底點，是一種鴻蒙初辟時的“大地藝術”景觀。

在生命哲學家柏格森的哲學術語中，時間和變化是尤為重要的兩個概念，他強調直覺和本能對于理智的主導地位，認為美和藝術應該建立在生命之生成轉化的歷史性根基上。沒有時間的延續，就沒有轉變和生成；沒有轉變生成也就沒有生命，沒有自然。在陳衛國的畫中，標示著大地萬物的分際線以及“河流”“路”“城”“塔”等，都是“時間的延續”，都是生命自身的生成“表現”。表現性繪畫讓陳衛國最大的受益有兩點：一是他找到了基于直覺和強烈主觀精神的屬于自己的簡潔、抽象的藝術語言，促使他采取逆生成的方式，用減法而不是加法，剝離遮蔽，去偽存真，回溯或直抵事物的本真狀態；二是賦予他獨特的“懸視萬物”、散點透視的“宇宙之眼”，這樣的大視野可以“深入太古”“接通天地”。因此，陳衛國的畫面構成不存在異質空間，而是由不同塊面、色彩組合而成的空間實體，在這種元氣充沛的視覺空間中，存在著一個未被理智切割的大我，一個永遠保持著自身綿延的強健主體精神。

西部廣袤、深沉、樸素，歷史厚重，土地貧瘠，具有一種天高地遠的蒼涼感。陳衛國的畫面色彩以灰白為主，采用赭石、橘紅等西部山水的固有色，以特定的符號和肌理效果加深畫面語言的精神層次，尤其是《黃河以西》系列作品，以“精騖八極，心游萬仞”的形象概括力，在與物同化中，構圖追求奇正之變和抽象表現，以此來表達以黃河為代表的民族精神。總之，在陳衛國這里，本色的油畫語言和所要表達的東西，無不具有很強的辨識度，而且蘊含著攝人魂魄的非常大的文化氣勢，決定了他特殊而非凡的視覺經驗。

1967年生于甘肅隴西

畢業于西北師范大學美術學院

首都師范大學美術學院藝術碩士

甘肅中醫藥大學定西校區副教授

中國美術家協會會員