“視覺文化”時代下傳統文化的符號化研究

摘 要：在“視覺文化”時代下，圖像是一種情感，是一種表現，更是一種符號。本文主要論述了在視覺圖像應用的過程中圖像“知點”與“刺點”的作用，同時分析了在傳統文化與現代藝術傳播與融合過程中文化符號化的價值表現，論述了圖像“能指”與“所指”的關系以及如何將“傳統文化符號”與現代藝術融合，以便在傳統文化新一輪的建構與傳播過程中發揮重要作用。

關鍵詞：圖像符號化;文化符號化;傳統文化;視覺圖像

1 “視覺文化”時代下視覺觀念的轉變

1.1 視覺觀念的建構化轉變

伴隨著當代西方社會存在的“視覺政體”的社會系統，西方文化建構的關鍵已悄然轉變為視覺事物，圖像構建著人們對世界的認知，意義由視覺圖像傳遞。“視覺文化”這一詞被更廣泛地應用，圖像或者圖案不僅僅作為裝飾，更多的則是一種文化的形態。正如馬丁杰的思想，“文化是鑲嵌著圖像效果的一系列有意義的社會實踐”，“在這個求新求異的消費社會中，人類了解世界的方式正逐漸轉變為以視覺為認知的系統之中”。日常生活方式正在悄然發生變革，有人稱這場變革為“文化的轉向”，“視覺文化”領域成為跨文化視覺經驗的陣地，在地域文化多樣性與全球一體化的互動中，“視覺文化”發揮著重要的作用。

視覺圖像作為視覺文化的一部分，以視覺圖像符號化為切入點，從圖像創造者、欣賞者、圖像語義、圖像本身4個方面出發解析視覺圖像的關系轉變，詮釋圖像的“視覺性”。

（1）圖像創造者的維度。圖像創造者具有重要的闡釋價值，著名學者?？略懻撨^作者與作品的關系，提出第三重作者的觀點。福柯的觀點引申出視覺圖像中創造者的三重性，即現實的真實存在、隱匿于圖像中的思想存在以及欣賞者賦予的思想存在。

（2）圖像欣賞者的維度。圖像欣賞者作為視覺圖像作品的主體，它在解讀圖像創造者的闡釋價值的同時存在著一定的欣賞主觀性。首先，欣賞者作為作品闡釋的主體，在視覺文化傳播中起著決定性作用。其次，欣賞者賦予視覺作品以主觀性，創造作品的第二含義，構成了創造者與欣賞者的雙重闡釋線。

（3）圖像語義的維度。在視覺文化中，圖像語義是整個視覺文化作品想要表現的思想或是意境，圖像語義的維度不僅涉及作品本身，也包含圖像創造者以及欣賞者。在解讀一件圖像文化作品的創作或欣賞時，要結合社會歷史文化情境體會。

（4）圖像的維度。視覺圖像文化作品分析的幾個維度中，圖像本身是內在視覺思想表現的根源，是藝術作品意義的來源。克萊夫·貝爾在《藝術》一書中提及過“有意味的形式”，他認為“藝術中必定存在著某種特性，擁有了它，作品至少不會一點價值都沒有”。貝爾提出的“有意味的形式”相對片面，他過于強調形式而忽視了內容，也就是作品本身。作為藝術作品的形式涵蓋藝術作品的結構、表現技巧以及題材等等，內容與形式不可分割。

在視覺文化作品表現中要結合不同維度進行統合，貫穿視覺文化的內在與外在、形式與觀念、審美與修辭等，在圖像創造者、欣賞者、圖像語義、圖像本身4個維度中相互貫通。

1.2 視覺圖像傳播中的“知點”與“刺點”的結合

圖像符號成為表現性的基礎，美學家沃爾夫林曾說過：“人們總是只看到他們希望看到的東西，這是理所當然的。唯一的問題是人類的這種希望在多大程度上受到某種必然性的支配?！币曈X主體的選擇是一種綜合的意義構成。圖像的表現應與現實實體密切聯系，又應與人的主觀表現性密切相關。圖像具有極強的傳播力，人們閱讀一段文字也許需要幾分鐘甚至幾十分鐘才能分析出文字給予的信息，但是圖像僅僅需要幾十秒鐘甚至幾秒鐘就可以做到。圖像比語言的表現力更加豐富，圖像超強的傳播力和感染力決定了對視覺圖像更高層次的要求，其應更加具有榜樣性，發揮其社會功能性的特點。

羅蘭·巴爾特在對圖像符號化的研究中提出了“知點”與“刺點”的概念。知點是圖像呈現的“中間情感”，是調動“欲望”的基礎，是一種教育，可以使讀者體驗作者的創作意圖，激起讀者的興趣;而“刺點”是細節，是使作品印象深刻的標記，正如同利劍刺傷后的傷痕，難以忘懷，適當的“刺點”有利于情感的傳播，可以穿透讀者的情感和心靈，過渡的刺點則可能起到反作用，令讀者情緒極端化。所以，將“知點”與“適當的刺點”相結合，才能發揮出圖像的表現功能。在公益海報“有愛就有空間”中，作者通過攝影技術將人物以剪影的視覺效果呈現出來，“知點”是呼吁收養寵物、善待動物，給予家人一般的愛;而“刺點”則是通過攝影技術呈現出家庭的溫馨，同時在視覺效果的呈現上，海報色彩采用黑白對比，突出動物的輪廓，刺激讀者的情感、同理心。

圖像視覺的“知點”與“刺點”通過不同的表現效果進行傳遞，它可以營造溫馨的環境，也可以營造緊張的氛圍，從而影響觀者的感知。在Eroded by Fashion以保護動物為主的系列公益海報中，作者呼吁抵制動物毛皮制品，通過圖案在毛衣的肌理效果上進行表現，從而達到一定的視覺效果以及情感體驗。在Eroded by Fashion的公益海報中，作者使用毛衣皮質的肌理效果為背景，將動物圖案符號化，與之相融合，不僅體現了毛皮制品的柔軟，也提醒著觀者柔軟觸感的衣物是以動物的生命為代價，以此為“知點”對觀者進行教育。同時，鮮紅的動物眼睛與整體圖像的對比，突出了動物的痛苦，以此為“刺點”，強化了觀者的記憶以及情感體驗，激起觀者的情感體驗，穿透讀者心靈。

2 視覺文化符號化的價值表現

在我們生活的世界里，無論是一種聲音、單詞、標志還是概念思想都可以理解為符號。“符號是人類集體公共約定的某一可感知的對象代替另一個事物，這個對象就成為代表這個事物的符號。”而作為圖像的符號化表現而言，通常我們可以理解為將現實的物體物化后將其符號化，并賦予其意義?！拔覀冞@個時代的浮沉變遷是由幾張劃時代的經典照片總結出來的”，西方很早以前就認識到了圖像的重要作用，同時率先將符號學運用到圖像研究中，圖像符號學涉及領域極為廣泛，具有多元化的表現特點，如平面設計、新聞媒體等。

圖像被賦予不同的意義與價值，這也是制造圖像的根本目的。例如，符號學應用于藝術領域，符號化的解讀將藝術作品由精英化走向大眾化。而在圖像符號化的研究中要注意對其功能性的解讀，如傳播性、情感價值性、隱喻性等。而在圖像符號化的過程中，通過“現實事物編碼的轉換”到“意義的再現”，整個過程具有文化性，是個人情感與社會文化交流方式的交融。

人們在社會傳播環境中觀看圖像，社會傳播環境間接促成了圖像的產生。阿恩海姆認為“圖像如果代表內容，假如這個圖像不通過直觀呈現的方式表現內容的特點，那么這個圖像就是一種符號”，如指示牌的圖像符號。這就是圖像符號最基本的符號化價值表現。

在公共空間導視圖中，洗手間的圖像標志具有典型的符號化特點，根據索緒爾的符號學的二元關系理論“能指”和“所指”分析洗手間的圖像符號化表現。“能指”是符號的形式，即符號的形體。洗手間的導視圖中的男女圖案并不等同于它在現實中的真實的樣子即原形，而是經過圖像化符號化之后形成的圖樣，可以稱之為圖像符號化的表示成分，即“能指”;而“所指”則是圖像符號的內容，是符號所表達的意義、內涵。公共空間的導視圖作為圖像符號的表現形式，是圖形符號系統的基本層面。

中國的剪紙藝術具有象征性、平面性、裝飾性的特點，如山西剪紙藝術中使用“蟠桃”“魚”“猴子”等表達“長命百歲”“年年有余”等寓意。“蟠桃”“魚”等屬于“能指”，是寓意表達的內容;“長命百歲”“年年有余”則屬于“所指”，是人們的情感意愿。皮爾斯也提出了“符號三元理論”的“替代”與“對象”，指出：“一個符號所替代的，是它的對象。而符號所引發的思想，是它的解釋項?！敝袊糯膫鹘y紋樣就是通過圖案符號作為隱語來傳遞作者的意圖的。

3 傳統文化的圖像符號化應用

3.1 傳統文化的符號化在當代設計中的價值

無論是中國的傳統畫作還是圖案本身，都可以稱為符號，而構成這些符號的藝術創作所表達的內涵都是傳統文化內容的體現。整個社會都存在于符號之中，使用符號來進行社會活動，而社會活動受思想的支配，而思想則是文化的集中體現，傳統文化符號具有社會構建的意義。傳統圖案是中國文化體系的重要組成部分，具有明顯的民族傳統和民族風格，表現出強烈的民族情感，而每一個歷史時期的傳統圖案都能更加鮮活地展現出時代的風貌。

在當代文化設計中，傳統文化與當代文化是相互融合的，傳統文化是當代文化的根基，當代文化是傳統文化的傳承發展，二者對設計甚至社會的發展具有重要的價值意義。例如，中國傳統的人文思想以儒家思想為主，是中國傳統文化的主流文化，在當代的藝術創作中傳遞“仁愛”“氣節”等價值追求時，往往采用“梅蘭竹菊”“佛手”“松樹”等傳統精神文化象征符號來表現。在中華民族的價值觀中，中國人民追求“大同”的價值思想，講究“天人合一”的價值理念促成了“和合”的思想精神，最具典型的是“陰陽五行八卦圖”，其是中國傳統文化特有的陰陽調和思想，其思想內涵區別于西方的事物對立關系思想觀念，代表傳統文化的精髓，是中國傳統文化的典型符號。當代的文化已經是高度符號化的文化，隨著社會結構的解體，傳統文化徘徊于現代文化生存的邊緣，“傳統”與“現代”的分界線由此出現，但傳統與現代的轉變終究是基于外在強制力量的轉變，傳統文化根深蒂固地融入中國人的骨血之中，而傳統文化則以“符號”的形式滲透在各個學術領域的活動中。當代設計大師靳埭強、陳幼堅在設計中，將中國古代書法、陶瓷、紋樣利用設計中轉換、排列以及重構創作出具有鮮明個性、富有表現力的作品，傳承中國文化精神，詮釋了一個時代的思想意識，一個民族的生存狀態，一個國家的歷史文化風貌。

3.2 新時代下傳統文化的符號化運用

傳統圖案是傳統文化的重要表現，以傳統圖案為例分析新時代傳統文化符號化表現。將傳統圖案視為一個符號，傳統圖案所表現的圖案則是一種能指，不同傳統圖案，其背后所表達的內涵則是一種所指，將不同的能指組合起來則形成一組新的所指，不同的符號組合在一起匯聚成符碼，而符號化的應用并非單獨一個符號的應用，而是一組組符碼的應用。在符號的組合應用中，則涉及如何使用“組合”達到“聚合”的表現，利用不同的符號元素最終形成獨立完整的符號。

故宮是中國傳統文化匯聚交融的重要場所，而現今的故宮博物院作為中國傳統文化符號的重要代表，不僅是傳統的，還應是多元的，現代與傳統的結合，具有文化性，同時也具備現代感與時尚性。故宮文創采用將傳統元素符號與現代時尚相結合的方式，以傳統文化元素為基礎通過“組合”“聚合”，在凸顯文化傳播傳承的同時進行了一系列的文化創新。例如，故宮文創作品“海錯圖書本燈”，將故宮博物院收藏的《清宮海錯圖》作為設計的靈感，將《清宮海錯圖》中記錄的各種光怪陸離的海洋生物作為母體，書本燈采用古書元素的外觀;在功能上，通過翻閱的形式展現燈具的特性，將《清宮海錯圖》與現代燈飾將結合，作品即是燈具又是《清宮海錯圖》;而在燈具的裝飾中提煉了《清宮海錯圖》中描繪的圖案紋樣，將“知點”與“刺點”相結合，使用中國傳統的繪畫方式記錄那個時代人類的情懷，發揮圖像圖片的特性。雖然《清宮海錯圖》描繪的信息脫離了時代，但《清宮海錯圖》的作品情懷以及藝術表現則作為“詞典”一般的存在，從而實現了最基本的傳統元素與現代的結合。故宮太和殿藻井作為故宮文物乃至中國傳統文化的重要代表，被稱之為“中國藻井最華貴”的一架，具有重要的象征意義，而在故宮文創作品中，將藻井中的元素作為一種符號，將這些符號進行“組合”“聚合”，從而形成新的符號，既體現出中國傳統文化的營造之道，又將藻井以及斗拱的元素進行再設計，以頗具現代的方式呈現。

4 結語

在傳統文化符號化的應用過程中應注意紋樣元素的提煉、分解以及置換，最后達到新一輪的元素合成。首先，紋樣的提煉在整個紋樣聚合過程中占據基礎地位，同樣它不僅僅是對紋樣的認識與表面的觀察，更大程度上是對紋樣的內在美的形式以及內涵意義的深刻認知，只有深入了解紋樣才能準確地劃分出適用元素繼而提煉，從而達到再創造的目的。而紋樣的提煉與分解相輔相成，將紋樣元素分解提煉，打破了原有的紋樣組合形式，適時組合，將元素有效地進行異形轉化，注入新鮮血液，達到不同的效果。其次，對于紋樣元素的置換更大程度上要求應用具有代表性的符號元素，可以代表傳統文化精髓的部分。最后，在紋樣元素的合成中，不同元素在“聚合”的過程中必定會出現風格或者特征上的改變，設計者需要做到的是適度處理，體現精髓，自然協調，將視覺圖像的“知點”與“刺點”相結合，以視覺的形式傳承中國文化。

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作者簡介：孫雅君（1990—），女，碩士研究生，助教，研究方向：藝術設計。