水色凝人文 彩毫出天意

王維新 余工

大塊頭、絡腮胡，初見馮信群的人，很容易誤認為他來自高原大漠，其實他生長于江南水鄉的南宋故都臨安。或許他生命里有北方族人體格健碩魁梧、性情爽快豪放的基因，與他相識多年，方感他骨子里浸透的卻是南方人的細水柔情。

此前，我曾為他 《水色游歷》 畫冊作過序言。談到中國水彩發展，靜物畫、風景畫占有較大的比重，而人物畫一直處于薄弱環節。

水彩人物畫具有一定的難度，人物造型結構復雜，動態多變，表情豐富。因人物的生存環境各有不同，地域人文的差異，性格的多樣性都為人物形象的塑造帶來挑戰，以水與色流動碰撞之偶發性把握著形象的塑造，在筆與色的交融游走中做到形、神、色、意同時到位實屬不易。由于水彩技藝與表現人物復雜性的多重困難，水彩人物畫在水彩界一直被視為“刀鋒上的舞蹈”。

近年來，中國水彩的人物畫已得到充分的重視和發展，出現了不少水彩人物畫高手，佳作不斷涌現，其發展勢頭令人刮目相看。馮信群無疑是水彩人物畫高手中的靈魂舞者，他多年前便已把水彩的突破點落在人物畫的藝術實踐上，“惟日孜孜，無敢逸豫”，哪怕畫只手，他也總是對看自己的手作反復的描畫，直到滿意為止。他的識見，美的本質離不開充實，對美的追求落實在“誠”字上，經過反復磨練，于以小見大處把握住人物形與質的塑造。他對藝術事業的追求有明確的目標和方向，既勤奮又有毅力，故而在他大量的人物水彩作品中呈現那么多的力作，真是深深地為他取得的成績而欣喜。

馮信群教授的人物水彩作品在秉承西方繪畫審美理念和造型法則的基礎上，很好地結合多種水性繪畫語言的特殊技藝，將東方的審美意境融入畫面，形成獨具韻致的馮信群水彩藝術。他特別注重對真實觸感的捕捉，從身邊熟悉的人物到各個地方陌生的面孔，從形態特征到神情變化，無不尋求心靈最真實的感受，并予以呈現。他還善于從動勢及手的表情等看似不起眼的細節中抓住生活的真實，通過質樸的描繪賦予人物神態的熱度。如《 藏女》 在穩實的用筆中完成眉宇面孔之間精到的刻畫，他又依靠單純色塊的重疊傳遞出藏女內心世界的祥和平靜；《 修行者》 則通過凝重的面部色調表現，以仰視的描寫角度流露出對虔誠精神力量的謳歌；《 正月的陽光》 對于手部表情的捕捉來揭示老婦人現實的生存狀態等等。他的畫善于通過外部形態的描繪來表達人物的內心世界。在色彩的表現中，他總能巧妙地呈現明亮的光感，斑斕的色階也恰當地反映著人物的復雜結構。他有時以大寫意的暈染為背景來烘托主體的形象，在畫面中盡情地發揮水色的干濕和潤澤，在作畫的過程中情緒十分飽滿，物我應對，充盈歡聲笑語。畫面是露出抒情愉悅的色調的，線與彩的交疊和水色層層之透染形成了線與色的交響，從畫面書寫的用筆、用線中，凸顯人物的形態、情態以及意態塑造的不凡造詣。

用筆的輕捷、用色的明快是馮信群教授畫面的一大特色。在大塊面的人物形象塑造中，他還常常大膽地于需要處的邊緣留有自然的水漬韻痕，成為他水彩藝術審美情趣和品格上的獨特索求。在他的畫幅上沒有花哨的炫技，也沒有落于一般性流俗之趣味。

畫人物有兩難：一是寫畫其物外特征，一是寫畫其物內世界。

馮信群寫畫人物的物外特征，很是“重口味”——色彩鮮艷奪目，斑斕四射。無論《穿紅紗麗的尼泊爾女子》 、 《節日》 的青海高原盛裝女子，還是 《尼泊爾的苦行僧》和 《尼泊爾小巷內的老漢》 ，畫面都色彩明艷，能折射出環境溫度的變化、時代的變遷和歡歌笑語，傳遞出無可狀名的歡樂。看上去，幾乎每幅馮信群水彩人物作品都透出歡樂來——斑駁陸離的色彩是歡樂的，自在暢快的筆觸是歡樂的，臉上刻劃出歲月的皺褶紋理也是歡樂的。若他畫的是一群人，那更是歡樂成堆、歡樂成群、歡樂成詩了！