新媒體環境對二胡傳承的影響

【摘要】 民間樂器與民族音樂所蘊含的文化是重要的中華文化組成部分，本文將重點分析在新媒體時代下二胡的發展方向及其對中華傳統音樂文化發展的影響。

【關鍵詞】二胡；新媒體；民族樂器；文化

【中圖分類號】J632.21 【文獻標識碼】A

文化是一個國家和民族的精神與靈魂的載體，是一個國家的軟實力代表，文化包含的內容極其廣泛。中國民間樂器眾多，其中二胡被譽為中國最具代表性的民族樂器之一，距今已有一千多年的歷史，通過不斷傳承和后人的改進，二胡以其獨特的音色，逐漸形成了音色圓潤、雅致的民樂特色。隨著現代科學技術的進步，電子樂器及西方樂器對民間樂器的沖擊很大，這種沖擊不僅僅是音樂的表現形式上，而且在音樂傳播方面的差異也顯而易見。

一、二胡及其他民族樂器發展

（一）民族樂器及其文化

民族樂器即中國的獨特樂器。現一般流行的有琴、箏、蕭、笛、二胡、琵琶、絲竹、鼓等，民族樂器是中國的藝術珍寶，是承載中華傳統音樂文化的重要樂器。在先秦時期民族樂器就已經在求神祭祀、民間舞蹈、勞動生活等多個方面發揮著重要作用，在秦漢至魏晉時期隨著與西域文化的交流，許多西域樂器被傳進并做了本土化改變，為民族樂器求同存異不斷進取的發展提供了最早的機遇。歷史長河中，音樂與文化的發展相互交融，詩歌文化中也有許多體現民族樂器的名句，如“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫”，“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”等，從多個方面印證我國民族樂器歷史悠久，文化底蘊豐厚的優點。

（二）二胡的歷史及其演變過程

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。最早發源于我國古代北部的一個少數民族，那時叫“奚琴”。宋朝學者陳旸在《樂書》中記載“奚琴本胡樂也……”唐代詩人岑參所載“中軍置酒飲歸客。琵琶胡琴與羌笛”的詩句，說明胡琴在唐代就已經開始流傳。到了宋代，又將胡琴稱為“嵇琴”。沈括在《夢溪筆談》中記載到：“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。彎弓莫射去自雁，歸雁如今不寄出。說明在北宋時有了馬尾胡琴[1]。到了近代，人們才將胡琴更名為二胡。二胡自身有著包容性強的特點，不僅匯集了大量不同風格的樂曲，而且和許多樂器都可以組合，為人們演奏出許多美妙、動聽的樂曲。發展到清朝時期，二胡就成為了民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要樂器。直至今日，在我國西北廣大的農村地區，人們在舉辦婚喪嫁娶活動的時候，二胡往往會配合嗩吶、鑼等成為整個活動表現樂器。新中國成立以來，黨和政府對民間藝術及民間樂器進行了大量的挖掘、整理工作，經過不斷地傳承和后人的改進，使民間樂器的發展進入了鼎盛時期。二胡的音色豐富，兼柔美與凄涼、歡快與高亢，既可在民間場所成為常客、更可以登上大雅之堂。如2016年就在東京成功舉辦的盛世華音第二屆中日韓國際二胡大賽就將二胡演奏技術進一步推向了世界舞臺，讓世界感受到了中國傳統樂器之美，也極大地推動了我國民間音樂文化向世界的傳播。

（三）二胡的傳承

在當代教育體系中，隨著對藝術教育的重視，二胡的宣傳和音樂的普及使其不斷受到人們重視。二胡音樂曲目的風格變化多樣，大致可分為傳統樂曲、古典樂曲、地方性樂曲和當代新創樂曲四種。對二胡音樂的推廣方面做出貢獻的民間人士很多，眾人都耳熟能詳的曲目之一就是華彥鈞創作的《二泉映月》，《二泉映月》將二胡與身俱來的凄美，柔美之感表現的淋漓盡致，幾乎達到身臨其境，“聽者落淚”的效果，《二泉映月》顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，曾獲“20世紀華人音樂經典作品獎”。

二、新媒體環境對二胡等民族樂器發展的積極影響

因為新媒體時代的特征和優點，民族樂器在這一時代中的發展仿佛乘上了一輛順風車。一方面，隨著其它樂器及表演形式的發展，與多種樂器的融合使得二胡曲目及演奏方法不斷被創新和拓展；另一方面，通過電視、網絡等新媒體技術的運用，二胡的傳播和交流遇到了前所未有的機會，可以說為二胡音樂的傳播創造了更為廣闊的空間。彈奏指法上的改變使得其所發出的音色越來越多樣，演奏的樂曲也逐漸豐富，二胡的演奏技巧也隨著中西音樂的交融發生了改變，既有模仿古典樂器彈奏之曲，也有模仿西方樂器的演奏技巧。比如由提琴改編的作品《流浪者之歌》《陽光照耀著塔庫爾干》等。二胡與小提琴雖然都屬于弓弦樂器，兩者之間也有著很多共同的特性，但不同之處還是顯而易見的。兩者最明顯的區別就在于弦法不同，弦法不同則左手技法也不同。經過長期的探索和實踐，二胡可分為左右手兩只手許多種技法，比如左手有揉弦、自然泛音、人工泛音、顫音、墊指滑音、撥弦等，右手有頓弓、跳弓、顫弓、拋弓等。雖然如此，將四弦的樂曲改變為兩弦樂曲依然有一定難度。二胡在演奏這一類曲目時采用了固定調讀譜法并且利用左手的指距與弦法關系保證音準。例如二度音程常用相鄰的手指來演奏較為便利，如1、2指；三度音程就往往使用隔指演奏，手指感覺更松弛，如1、3指。和弦則是多個音程的組合，因此設計指法時要根據音程度數，考慮好指距關系。二胡名家劉天華先生在創作二胡的同時也學習了琵琶而且將它與二胡結合起來，如《空山鳥語》中第四段的三連音快速連奏就運用了琵琶的指法，對于二胡技巧的發展進行了大膽的創新。

相較于傳統媒介而言，新媒體具有傳播速度快、傳播方式手段多樣、傳播者自由、不受國界限制以及信息量大的特點。樂曲在新媒體下可以被無限的復制、傳送、欣賞以及下載，無限重復性是新媒體的獨特之處，是其他的任何音樂傳播形式所不具備的。新媒體為二胡文化的學習和傳播提供了一個非常廣闊的平臺，有效促進了我國民族器樂的立體化傳播。新媒體環境下還有可能培養出更多的“音樂名家”，利用互聯網可以尋找到相關的學習視頻和專家的教程，從而解決、減少在自我練習過程中遇見的困難。此外，新媒體的自由度讓民族樂曲創作者在創作時更加大膽地加入自己的新想法，在向更多的前輩學習的同時，視頻及網絡等新媒體使既往民樂的傳播突破了傳統的束縛，使我國民族樂器傳播更加多元化。

三、新媒體對以二胡文化的消極影響

事物所帶來的影響往往都具有兩面性，二胡等民族樂器所蘊含的豐厚底蘊與文化才是其靈魂，新媒體方便快捷不受限制的傳播可以讓更多人了解民族樂器的魅力，但快節奏的傳播與帶來快餐式的接受過程，人們很難靜下心來去了解各類民族樂器的經典之處，很難讓受眾對民族樂器產生更加深刻的認識，從而導致民族樂器的文化底蘊難以被人了解。在流行音樂的沖擊下，有一些民族樂器藝術者提倡將民族樂器與流行音樂相結合，但在這一過程中由于流行音樂與民族樂器、樂曲所擁有的文化不同，如果一味地迎合大眾審美將民樂與流行音樂相組合有可能會破壞民族樂器的文化內涵，并且在網絡的傳播中一些樂器或樂曲所蘊含的文化本意也有可能被誤解產生其他意義。

四、結語

在新媒體時代下，人們更容易接受、更受歡迎的還是以流行音樂為主，因此如何在眾多流行音樂中獲得屬于民族樂器的發展空間還需要更多的研究與思考。在當代民族樂器可以利用傳播速度快、自由度高的新媒體來進行快速發展時，也要注意避免一味追求發展而忽視民族樂器所蘊含的豐厚文化與內在美。中國民族樂器即要與時代共同進步，又要保證民族樂器的內在文化底蘊的傳承，這樣民族樂器才會有更長遠的發展。

參考文獻

[1]蘇光勇，龔月新.淺析二胡藝術在我國的發展歷程[J].北方音樂，2018，38（19）：41.

作者簡介：傅怡然（1997—），女，本科，西北民族大學新聞傳播學院，甘肅省蘭州市榆中縣夏官營鎮西北民族大學。