姚廣孝“兼采眾家”的詩風論析
——以高啟《獨庵集序》為中心

⊙余 霞［內江師范學院文學院， 四川 內江 641000］

姚廣孝（1335—1418），“北郭詩社”成員之一，與高啟同朝為官，交往甚密。洪武三年，高啟特為姚廣孝《獨庵集》撰序，對姚廣孝詩風地位的評價、詩風的論斷等較有見地。學界在研究姚廣孝詩風時，常據此序文作為史料加以引用，但對于高啟評價姚廣孝的詩風“兼采眾家，不事拘狹”是否確切，迄今為止學界的研究均未作深入探討。本文擬對姚廣孝“兼采眾家”的詩風進行簡要論析。

一、高啟“兼采眾家”說的內涵

高啟（1336—1374），字季迪，長洲人，有“明三百年詩人之冠冕”的盛譽，因撰寫了《郡治上梁文》，而被連坐腰斬于南京，著有文集《鳧藻集》、詩集《高太史大全集》 等。洪武三年五月，姚廣孝從錢塘至京師鐘山寓舍拜訪高啟，以求《獨庵集》序。高啟讀之，贊嘆《獨庵集》 既有閎放馳騁之作，又有優柔曲折之志，“險易并陳，濃淡迭顯”，眾體兼備，甚是歡悅，臥讀不厭。在高啟看來，自兩漢、魏晉、隋唐以來，除了杜甫之外，歷代詩人各有所長，互不相兼，譽此詆彼，即便是田園詩人陶淵明、“詩鬼”李賀亦有偏執一隅之弊。為糾其時弊，高啟在《獨庵集序》中提出“兼采眾家”的詩學觀，強調作詩時需注重“格”“意”“趣”三要領的融合，才可稱為大方之家，否則，“體不辨”，則與古之義理相違背，“情不達”，則無法以情感人至深，“妙不臻”，則無法達到超凡脫俗的境界。

高啟在序文中高度夸贊姚廣孝詩詞創作能“兼采眾家，不事拘狹”。縱覽中國歷朝歷代的詩論，“兼采眾家”四字亦不常見。杜甫曾提出過“轉益多師為汝師”的詩學主張，亦是高啟最為推崇的詩人。因此，可以推論高啟的“兼采眾家”主張應是在杜甫的基礎上提出的。那么，何為“兼采眾長”？

學界結合高啟同時代人的記載及后人評價，認為“兼采眾長”的內涵包括三個方面的內容：“就學習的對象而言，就是向古往今來的各種詩派、各種詩人學習，轉益多師，博采眾家之長；就創作來說，就是提倡風格多樣；從文體學的角度而言，就是應該兼工各體。”結合此篇序文，高啟開篇提出評價詩歌的整體標準是格、意、趣三者融合，才能獲得諸如典雅、豪俊、幽婉、奇險等不同風格的作品，也才能使“詩之道備矣”。所以，“兼采眾長”說的內涵可從格、意、趣三個方面來理解。

“格”，薛雪《一瓢詩話》云：“格有品格之格，體格之格。體格一定之章程，品格自然之高邁。品高雖被綠蓑青笠，如立萬仞之峰，俯視一切；品低即拖紳搢笏，趨走紅塵，適足以夸耀鄉閭而已。所以品格之格與體格之格，不可同日而語。”《獨庵集序》提到的“格”是用以“辨其體”，是辨別詩歌體裁的手段，是體格之格，是詩歌的外在表現形式。因此，“兼采眾長”就是要眾體兼備。

“意”，《說文解字》云：“意，志也。”而“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩”，所以，序文中的“意”指詩人通過描寫某種對象表達內在的思想情感。“兼采眾長”則指詩歌創作中蘊藏著豐富的真情實感。

“趣”，近似于嚴羽所謂的興趣、趣味。序文中的“趣”應是由外在的“格”到內在的“意”上升到追求一種審美情趣，故而“兼采眾長”，即指達到一種超凡脫俗的審美境界。

二、姚廣孝的詩歌與“兼采眾長”

關于姚廣孝的詩歌是否符合“兼采眾長”的標準，即可從格、意、趣三個方面進行考察。

首先，從“格”的角度來看，盡管《獨庵集》已歿，但姚廣孝現存世的六百七十余首詩，涵蓋五言古詩一百二十六首、七言古詩四十九首、五六言律詩一百一十九首、七言律詩九十二首、七言絕句一百二十九首、樂府三十八首、歌行三十九首、五六律詩二十五首、五六言絕句五十六首。可見，僅存世之作中，姚廣孝的詩歌創作，各體皆備，尤以五言古詩和七言絕句居多。僅就文體兼備而言，霍松林曾在《提倡題材、形式、風格的多樣化是我國古代詩論的優良傳統》中說：“就一個詩來說，能否兼工各體，是判斷他是否達到名家、大家水平的重要標志。”所以，從詩歌的外在形式上來看，姚廣孝的詩歌符合高啟的“格”的要求。

其次，從“意”的角度來看，姚廣孝的詩歌情感較為豐富。既有抒發自然之美，又有歌詩贈答之情；既有哀悼傷懷之艱，又有欣喜若狂之感；既有悲民生之多艱，又有頌贊圣賢之佑護；既有矛盾糾葛之心緒，又有參禪悟道之空寂。以姚廣孝現存的七十余首題畫詩為例，涉及人物、山水、植物等各種自然萬物，內容較多，但表達的情感卻不盡相同。有繪自然之景的《題江行風浪圖》 《題萬松金闕圖》 《題菊竹圖》 《題秋山圖》等；有對畫家的技藝和意境進行品評的《題曹霸百馬圖》 《題王冕畫梅》等；有借題畫詩以懷念友人的《題倪云林墨竹》 《故友張羽畫金華山居圖》 《題虞邵庵鶴巢詩墨跡》等。如此看來，姚廣孝的詩歌也符合高啟的“意”的標準。

最后，從“趣”的角度來看，縱觀《逃虛子集》，姚廣孝善于選擇春花秋月、夏蟲冬雪、山林禪舍等清新自然的意象，營造怡情超然的意境。盡管他偶用“禪”“缽”“寂”等字入詩，營造一種淡泊嫻靜的心理狀態，也給人以一種特殊的審美情趣（詳見筆者《姚廣孝及其詩歌》）。所以，姚廣孝的詩歌也符合高啟的“趣”的標準。

三、姚廣孝“兼采眾長”的途徑

姚廣孝的詩歌創作能做到“兼采眾長”，主要與他歷覽山川、好交友、善悟道有較大的關聯。結合他的詩集、序文及友朋品評，其“兼采眾長”的途徑有以下幾個方面：

（一） 參游四方

姚廣孝樂游山川大地，廣覽泉石林藪和歷史名跡，并將所有情愫寄意于詩，吟詠其情。翻閱姚廣孝詩集，他曾多次游覽過綠水園、白云觀、獅子林、天平山、石徑山、穹隆山、潭柘寺、滸溪；歷經北平、昌國縣、昆陵、金陵、常熟縣、西湖玉泉洞、龍泓洞、小西天、鑒湖、百花洲；登臨過夕佳樓、冶城山、雞鳴山、雅宜山、支硎山；宿住過海虞致道觀、壽林精舍、房山清安精舍、鐘山寓舍、穎山精舍、沙河縣客舍；問道過金山寺、甘露寺、平坡寺、南翔寺、開元寺、天界寺、常山王廟，等等。山水湖泊、春月秋蟬、花鳥蟲鳴均是詩材，見聞廣闊，體悟深刻，意境幽遠。正如清代貝瓊所言：“余聞斯道上穹窿、觀洞庭、過天目，往來浙西東。凡十余年，歷覽山川之雄奇，固以資其賦詠，而詩與境俱化矣。”

（二） 識者所講

姚廣孝為徐良輔《耕漁軒詩》撰寫序文時提及，詩集中的大多數作者都是他的朋友，比如周砥、唐肅、楊基、王行、王隅、高啟、高巽志、徐賁，等等。他泛愛交游，不論是文人騷客、王公貴族，還是秉事下僚、大德高僧，即便身份不同亦無不相交。因此，《逃虛子集》中存有相當大比例的題詠唱和、懷友傷懷之作。在題詠唱和、交流互答中，友人的詩法也潛移默化地影響著姚廣孝的創作，如《宿福智精舍懷南鄰張羽來儀》中所懷的友人張羽，其詩“規摹盛唐不落纖巧之習”；《和徐一夔游龍山雜賦六首》中的友人徐一夔，通經博古；《白蜆江阻風夜宿江口兼懷徐賁》中的徐賁善寫山水秀潤；《送太史還祁川》中的王彝，“元敬稱其古文明暢英發又或以為吳中四杰之一”；《與王止仲游穹隆山留題顯忠寺》中的王止仲，其文“踔厲風發，縱橫排奡”，其詩“清剛肅爽”；《送梁修撰潛赴北京》中的撰修官梁潛，其“文格清雋，而兼有縱橫浩瀚之氣，在明初可自成一隊”。且姚廣孝“游學湖海上”，遇到“有道德聞望過于人者，無有不求知”，每見能詩之人，“必叩其作詩之法”。可見，姚廣孝“兼采眾家”之詩風，與其交游廣闊、求知于過人者有著密切的關系。

（三） 冥契默會

所謂“冥契”，即含天機之意。《舊唐書·高祖紀》曰：“然李氏將興，天祚有應，冥契深隱，妄肆誅夷。”“默會”，指暗自領會。清代李漁在《閑情偶寄·詞曲下·賓白》中言：“即使一句賓白不道，止唱曲文，觀者亦能默會，是其賓白繁減可不問也。”因此，“冥契默會”，是指暗自領會天機，引申在詩歌創作中，即是暗自領會作詩之道。姚廣孝答疑李繼本作詩之道時，曰：“世徒知有言之言著之文辭，而不知無言之言默契乎道妙。知雕蟲篆刻之為文之境出，而不知不得已而有言之文之獨得也。”可見，他反對作詩苦思冥想，精雕細琢，尤其是僧人作詩，更應默契道妙，以“禪師為法”，獲無言之文。習禪法的目的是提升修養、培養心性，使念頭通達，做到“以禪喻詩”，使詩歌達到渾然圓融的審美境界，方可避免“贍而不奧”“簡而不詳”“深而太晦”“怪而太奇”“文之過而不顯其道”，或“道之昧而不貫其文”等弊病。因而在《逃虛子集》中，亦可見參禪悟道，富有禪味之作。比如《竹院聽渭公琴》以追求寧靜的心境，《與友人登金山寺》以表現古拙的禪家本色。因此，姚廣孝“兼采眾長”詩風的獲得，與他“冥契默會”息息相關。

四、姚廣孝“兼采眾長”詩風的意義

元末明初的詩歌多染纖秾縟麗之習，尊情尚俗與崇儒復雅兩種文學思潮互為消長、盛衰交替，整個明初文壇如《明代詩文的演變》所言，“展示出流派紛呈、各抒心得的態勢”，多有偏執之弊。而姚廣孝詩歌“兼采眾長”，在元末明初詩壇上，達到渾融的狀態，首先，可以引發更多詩人思考。比如，高啟翻閱《獨庵集》后，更加堅定“兼師眾長”的詩論主張，“可以少恃而自信矣”。其次，姚廣孝曾任僧錄司左善世，常與明僧互相切磋，或為其詩作撰寫序、跋，自然其“兼采眾長”的詩風也給詩僧以啟發，這在明代僧詩史上也是一大創舉。