二十世紀美國文學中的中國形象研究

劉小毓

摘要：比較文學形象學成型于20世紀90年代，文學作品中的異國形象不是對異國現實的復制或再現，而是經過“文學化”和“社會化”的異國想象總和，即包含了創作者個人理解和再詮釋以及注視國長久以來的社會集體想象。本文研究了二十世紀美國文學的中國形象并取典型作品加以分析，包括“陳查理”系列、《大地》等，旨在分析作品中的中國形象及其產生的背景原因。

關鍵詞：比較文學;形象學;中國形象;美國文學;《大地》

一、形象

比較文學形象學理論成型于二十世紀八九十年代，但是一國文學作品中關于異域他國形象的描寫卻早有記載，如我國明代吳承恩的《西游記》、馮夢龍的《楊八老越國奇逢》、清代李汝珍的《鏡花緣》、曾樸的《孽海花》等;西方文學中也早有對東方的描寫，如13世紀中后期馬可·波羅的游記將中國描繪為一個神秘富饒的東方古國。諸多異國形象在長期的社會發展中形成，同時也隨著時間的推移而發生變化。這些形象隨著社會發展呈現于文學作品、電影、電視、藝術展覽等文化表述形式中，但是只有大眾的感性認知而缺乏系統研究。對此，研究一國文學作品中異國形象的理論——形象學應運而生。

形象學由法國學者讓-瑪麗·卡雷奠基，他將形象學定義為：“各民族間的、各種游記、想象間的相互詮釋。”（M·F·基亞107）后于1951年，法國學者M·F·基亞則在其出版物《比較文學》中，單獨將“人們所看到的外國”列為一個章節，按照時期和位置概述。在二十世紀八十年代后期的歐洲，形象學得到了快速發展。經由達尼埃爾-亨利·巴柔和讓-馬克·莫哈等法國學者的努力，形象學發展迅速，理論體系和研究方法基本建立，成為比較文學中新興而活力充沛的研究領域。到了九十年代前后，巴柔對形象學之研究對象——“形象”作出了定義。他在《從文化形象到集體想象物》（1989）和《形象》（1994）中定義文學形象為：“在文學化，同時也是社會化的運作過程中對異國看法的總和。”（達尼埃爾-亨利·巴柔 154）這一定義中的“文學化”和“社會化”是形象學研究的兩個重要角度：第一，在形象學研究中，研究者既要重視對文學文本的剖析，同時也要關注這些形象受到外部環境的影響，如產生過程、傳播過程和接受過程，以及受到注視國和被注視國政治、經濟、文化等因素對其產生的影響。第二，文學作品中的異國形象既是作家自身對異國的思想、情感、理解的書面呈現，同時這一形象也包含了作品創作時社會對一國的集體想象的成分。可以說，“文學化”與“社會化”相互影響、相互補充，是形象學研究的重要組成部分。

形象學在中國的發展由孟華教授引領，從1993年開始，孟華教授陸續譯介的形象學相關論文在國內得到廣泛傳播;2001年，她出版了《比較文學形象學》一書，由此，形象學在中國受到矚目，并且發展迅速。孟華教授在《比較文學形象學》中總結了四點注重，即注重“我”與“他者”的互動性、注重對“主體”的研究、注重總體分析以及注重文本內部研究，是對前文提到的“文學化”和“社會化”進一步的闡釋和補充（孟華4-9）。孟華教授還提出了“形象場”這一獨創概念，指出異國形象的產生是各種語境因素共同作用的結果，強調了形象學研究要注重總體性、綜合性。

隨著理論體系的逐漸完善，許多解讀文學作品中異國形象的論文也或重新或全新得進入研究者的視線中，如米麗耶·德特麗《19世紀西方文學中的中國形象》（1998）、納吉《形象的漸進——英國文學中的東方》（1996）等。同樣，中國學者早在二十世紀三四十年代已陸續涉獵這一領域，如方重《十八世紀的英國文學與中國》（1931）、錢鐘書《十七十八世紀英中文學中的中國》（1940）等。到了八十年代后，理論體系日漸成熟，視野愈加開闊，如鐘叔河的《走向世界叢書》收錄了早期走出國門的中國人在外游歷過程中所記錄下來的對異國的感想與認識;如周寧的《2000年西方看中國》（兩卷，1998年）和《2000年中國看西方》（兩卷，1999年）著重從注視國與被注視國兩個角度來研究形象的形成與變化，形成一種雙方的交流與互動;另外還有姜智芹的《文學想象與文化利用——英國文學中的中國形象》（2005）、高鴻《跨文化的中國敘事——以賽珍珠、林語堂、湯亭亭為中心的討論》（2005）等研究論著。由此可見，與本文相關的文獻大多覆蓋面廣而少有單獨二十世紀美國文學作品的分析;因此，本文旨在著重選取二十世紀美國文學作品中的中國來分析其中的中國形象、形象變化及其成因。

二、二十世紀美國文學中的中國形象

文學作品中的中國形象是一個國家、地區對中國的集體想象的書面呈現，同時也是當時社會集體想象的組成部分。歐洲的中國形象引領了整個西方世界，早在十三世紀中后期，馬可·波羅的游記中描繪的中國形象使得當時的歐洲對這個遙遠、富庶而神秘的東方古國產生極大興趣，對中國古代的傳統哲學思想、精致器皿、人文風情都產生了濃厚的興趣和向往情愫。經過十六世紀的地理大發現、十七世紀歐洲的傳教士遠渡重洋來中國傳教，到了十八世紀時，歐洲更是流行起“中國風”（Chinoiserie），中國的瓷器、絲綢、繪畫等帶有中國元素的器物遍布歐洲，尤其是法國。到了啟蒙運動時期，西方的哲學家發現了孔子，愈加對中國欣賞而向往。中世紀的歐洲對從文字中找到了向往的異域形象，同時也透射出對當時社會的不滿以及改革的意愿與期望。然而，到了十九世紀，中國在西方社會的形象卻墜落神壇。隨著西方工業革命的開展和中國鴉片戰爭的到來，政治、經濟出現極大差距，西方社會開始丑化、憎惡中國。黑格爾認為中國是“停滯的、一成不變的，中國人愚昧無知、毫無理性與道德，欺騙與背叛是他們的生活方式。”（梁志芳 73）彼時的西方通過諸多改革已經建立了西方的現代性，這個曾經向往的神秘國家已經不足以青睞，甚至不堪。

由于歷史原因，十八、十九世紀的美國對于中國形象的集體想象幾乎都來源于歐洲;而二十世紀前后，隨著美國在世界舞臺的崛起，美國對于中國的集體想象則占據了重要地位，引領了世界對于中國的想象。美國學者哈羅德·羅伯特·伊羅生于1958年出版了《浮光掠影——美國關于中國與印度的形象》一書，他在書中將著書前美國的中國形象變化分為六個時期：崇拜期（18世紀）、蔑視期（1840-1905）、仁慈期（1905-1937）、欣賞期（1937-1944）、幻滅期（1944-1949）和敵視期（1949-）（Isaacs 71）。正如前文所述，十八世紀的崇拜期和十九世紀的蔑視期與研究基本吻合，伊羅生的這一理論具有很高的參考價值、廣為傳播。到了二十世紀，正如伊羅生所言，美國視角下的中國形象可謂反復無常，在極端之間徘徊。然而，美國的態度看似復雜，實則有跡可循，本文總結并選取了最具代表性的三個階段著重分析。

（一）排斥

二十世紀前二十年，美國對中國為排斥態度，其主要原因可分為十九世紀末和二十世紀初兩個階段。

十九世紀遺留下來的惡劣形象仍舊在二十世紀初深刻影響著美國對中國的想象。從十九世紀中期開始，美國西岸掀起一股“淘金熱”，大量華人進入美國。加之開發西部的需求，使得當地需要的勞工數量大大增加，美國政府便與清政府簽訂條約，雇傭大量中國勞工赴美工作，為美國修建鐵路、采礦等。然而，隨著大量中國勞工在美工作崗位的增多，當地白人便對華人頗具微詞，逐漸排斥歧視、大行抵制。最終，美國政府在基礎建設日漸完善、廉價勞動力供大于求時，作出了最為撫慰美國民心的舉措——1882年美國國會通過了《排華法案》，規定華人勞工十年內禁止入境。這一舉措便是由個人情緒轉化為國家態度，美國對華人的排斥態度可謂愈演愈烈。1890年，美國的來華傳教士明恩溥（Arthur Henderson Smith）出版了《中國人的特性》一書。他在書中總結了他所見的25種典型的中國人特性，如愛面子、缺乏時間觀念、麻木不仁、卻又節儉、勤勞等。明恩溥從多種角度、引多種示例來詮釋他眼中的中國人，但他尤其強調了中國人虛偽、麻木、不守誠信這幾點，同時，這也是當時乃至后來美國對中國形象的重要想象之一。由于上述事件，此前盛行于歐洲的“黃禍”論又在美國甚囂塵上，美國對于中國的排斥態度延續到了二十世紀初，愈演愈烈，虛偽、麻木的中國人形象在美國人心中根深蒂固。

到了二十世紀，1900年前后，當時的中國爆發了一場“扶清滅洋”為口號的義和團運動，許多西方人受到了抵制與打擊。美國得知這一事件，又加之當時受到打擊的美國來華西方傳教士的經歷后記，對于中國的印象更是無法阻擋得惡化，彼時的中國形象不僅麻木不仁、虛偽失信，更是殘忍野蠻、是非不分。回頭看去，這種形象在西方文學作品中并不陌生，中國人作為反面人物的示例屢見不鮮，他們有著千篇一律的面孔、虛偽狡詐、無比邪惡。而這一形象最具影響力的源頭，就是1913年起英國作家薩克斯·羅默創作的系列小說中的人物——傅滿洲（Fu Manchu）。在羅默的系列小說中，傅滿洲是一位有著中國血統的天才博士，然而，他是邪惡的化身，站在正義的對立面，與白人警探對抗。羅默塑造的這一狡詐、邪惡的中國人形象在西方社會引起極大反響，并且迅速成為西方對于中國集體想象中極為深刻的部分，對美國亦然。

（二）矛盾

美國視角下的中國形象在二十世紀二十年代正處于矛盾階段。當時的中國已推翻清王朝，民主運動空前，民族覺醒意識或許讓美國想到自身，這種曾經存在并且仍舊向往的自由意識在美國人心中激起漣漪，對中國態度有所緩和。1925年，美國作家厄爾·德爾·比格斯（Earl Derr Biggers）在小說中創作了“陳查理”（Charlie Chan）這一正義謙虛的華人偵探角色，與此前流行于西方社會的邪惡狡詐的華人套話“傅滿洲”形成兩大華人形象對立模式。

1925年，比格斯在《星期六晚報》發表了一系列偵探小說，主人公陳查理是一名在夏威夷的華人偵探。他聰明正義，而且態度謙虛，和藹可親。雖然有著如此不同于以往中國形象的設定，但是從另一角度去看，卻并沒有讓中國人對這一角色感到欣慰。他說著蹩腳的中式英語，總是把“子曰”掛在嘴邊，生養了14個孩子，這些特征仍然是美國人眼中長久以來的中國形象：中式英語、刻板、麻木、熱衷于生孩子、有著奇異頑強的生命力。陳查理相關小說被改編成電影、電臺、電視等多個版本，僅電影一項就多達40余部，“陳查理”這一中國人形象在美國家喻戶曉，影響極為深遠，與“傅滿洲”一起成為當時最具典型性的中國形象。

1929年，福克斯電影公司將“傅滿洲”這一形象搬上了美國大銀幕，加深了此前美國系列小說中的邪惡、狡詐、虛偽的華人刻板印象。二十世紀二十年代間，“傅滿洲”與“陳查理”這兩大矛盾又共通的中國形象交錯，深刻影響著美國對中國形象的集體想象。

（三）轉變

這種矛盾的印象直到二十世紀三十年代，被一部作品打破——《大地》。1931年，美國作家賽珍珠出版了小說《大地》，在書中她以現實主義筆觸描繪了中國農民的生活與賴以生存的土地之間的故事。這本書一經出版便銷售一空，連續兩年成為美國暢銷書榜首，不同版本的印刷數量高達兩百萬本，而此書也促成了賽珍珠在1932年獲得普利策小說獎以及1938年獲得諾貝爾文學獎。不僅如此，以小說為本改編的同名電影《大地》也受到了廣泛關注，約有2300萬美國人和4200萬其他國家的人觀看，并獲得第10屆奧斯卡金像獎最佳女主角、最佳攝影（詹喬 64）。這部小說堪稱二十世紀影響美國對中國集體想象的因素之最。

此前，還在“傅滿洲”與“陳查理”的華人套話之間徘徊的美國人，《大地》讓他們看到了另一種中國。這樣的中國無關正義或邪惡，無關所謂的東方異域風情，而是與美國人一樣鮮活真實的中國人，他們勤勤懇懇地耕種，節儉樸素地生活，與土地相依相伴;他們不是千篇一律，他們也有喜怒哀樂，也會犯錯，但是最終還是回到了最初的地方，回到了依戀的大地上。正如林語堂曾言：“其（賽珍珠）在宣傳上大功，為使美國人打破一向對于華人的謬見，而開始明白華人亦系可以了解同情的同類，在人生途上，共嘗悲歡離合之滋味。”（林語堂 109）小說中生動真實的中國形象終于打破了長期以來極端的套話，展現了中國的土地之情、人性之美，讓長期禁錮在套話中的美國人看到了不一樣的中國。

小說以中國農民王龍和阿蘭為主人公，描寫了兩人結婚后在自己的土地上勤勞耕種、抵抗天災、發家致富、誤入歧途，最后又回歸土地的故事。這一故事在當時的美國深得人心，其主要原因之一在于王龍和阿蘭面對天災人禍時堅韌頑強的精神與勤勞簡樸的生活態度。當時的美國正處在經濟大蕭條的艱難背景下，失業的美國民眾彼時需要的不是異域風情和宮廷奢靡，而是面對困難不屈不撓、最終成功克服、發家致富的故事給予鼓舞，是對生活的鼓舞、對未來的期望。恰在此時，《大地》出現在了他們眼前，書中的中國形象打破了長久以來的套話，讓他們好奇新鮮的同時，他們發現王龍與阿蘭的故事正是他們所期望的自身的未來，仿佛找到了可以共克時艱的陪伴與寄托。