街頭地鐵的涂鴉大師

羅彥軍 崔尚寧

基思·哈林（1958—1990）在美國賓夕法尼亞洲的庫茨鎮長大。他成名于街頭，并且一炮走紅，最后卻死于艾滋病。他短暫的人生如絢爛煙火般留在了當代藝術史上。下面就讓我們一同走進基思·哈林的心靈世界。

一、走進基思·哈林

基思·哈林在20歲時在紐約藝術學校接受正規的美術訓練，這是他藝術的開端。1980年起，他開始在地鐵中作畫。10年中，共創作了5000張地鐵畫。這五千張地鐵畫，是他在避開地鐵管理人員的干涉中完成的。地鐵畫使哈林取得了巨大的成功，成為美國廣為人知的畫家。不僅如此，他的地鐵畫中的一些獨特的繪畫形象傳遍世界各地，無論是日本、巴西，還是澳大利亞，在T恤衫、旅游鞋和時裝上都出現了哈林的繪畫符號。

二、基思·哈林的獨特創作風格

獨特的“空心人”

他創造了獨特的“空心人”的涂鴉風格 ，以流暢、粗獷的黑色線條來勾勒簡單的圖形。形象最多的是來自從黑人舞蹈中幻化而來的人物變體。色彩鮮艷、純粹，如兒童天真燦爛的內心，無視傳統透視繪畫方式，他所有的畫面均采用平面化的處理方式。

光芒四射的嬰兒

哈林喜歡采用卡通式造型，爬行的光芒四射的嬰兒是他標志性的圖像符號。在此基礎上添加了一系列其他形象，如狂吠的狗、海豚、孕婦、飛碟、金字塔，等等。在這些類似兒童卡通的涂鴉作品中，令我們體會到的是一種圖像上的簡潔，這種簡潔往往又會體現出意想不到的生動趣味。

迷宮般的世界

在他的涂鴉繪畫中，連續性與線條的不間斷的運動聯系在一起，并隨著自身的意識不停地表現著伸展和擴散的趨勢。他將外形的彎曲和皺褶展開，以線條的穿插和糾結來完善空間。這些畫面經常是由在迷宮般的世界中，用線條塑造的各種事物組合而成的，整個畫面獨立而又和諧地存在著，畫面幽默，線條生動。

靈感來自童趣

哈林的作品大量地使用單線條，再平涂顏色，構圖簡潔明快，形象高度概括，充滿了卡通角色的趣味感。

三、基思·哈林的作品

在紐約地鐵，在比薩教堂，在柏林墻上，人們都能看到他隨意舒展而又輕松的線條涂鴉出的符號圖像，構成了敏銳而又雄辯的哈林卡通詞匯體系：發光的孩童、狂吠的惡狗、漂浮的十字；金字塔、太空船、電腦、飛碟、圖騰、心臟、美元。隨著艾滋病的陽性符號在哈林的身體內蔓延繁衍，他的作品世界也變得焦慮怪異，但他仍以童貞似的涂鴉符號，向世界發出警告。他以堅韌的巨大毅力，對抗自身的疾病，以持續的創造活力，投入社會事業。這也使他成了20世紀80年代最為神奇和最有魅力的藝術家之一。

哈林在地鐵中作畫，大都是白天交通高峰期。他作畫時，常常有一個或幾個觀眾在旁邊看著。哈林畫完后要走，有人會問：“你畫的是什么意思？”哈林不正面回答，只是說：“那是你的事，我只畫畫。”

把城市當作畫布的涂鴉天才哈林，追求繪畫的自發性動作，他認為自發性動作是其創作的實質。創作時，哈林從不畫草圖，而是當著觀眾一揮而就。這一點頗像中國書法的創作過程。

四、像大畫家基思·哈林一樣來畫畫

在基思·哈林的畫面中，我們可以看到小狗在吠叫、嬰兒在啼哭、飛碟在蜂鳴，小人在歡歌雀舞、電視在播報新聞、燈泡在閃爍報警。人生鼎沸中，無數歡歌與愉悅，心情在飛舞，充滿童真童趣。今天我們就來跟隨大師的步伐創作一幅作品吧！

★材料準備：生宣紙、大頭水彩筆、黑色馬克筆等。

★步驟：

1. 把一張正方形的生宣紙對折成三角形。

2. 用黑色馬克筆畫出生動有趣的人物或者動物動態。

3. 畫完主體物體，在背景創作上畫不同的幾何圖案。

4. 根據色調設計，用大頭水彩筆豐富的色彩給主體背景畫上顏色。

5. 畫完檢查畫面，加上趣味的色彩線條，形成點線面的構成感。

6. 打開已經渲染滲透的三角形，漂亮的一張對稱方巾出現了。

★孩子們的作品

孩子們是天生的涂鴉者。他們的畫作充滿個性，色彩大膽、用筆豪放，是具有天賦神韻的，與大師的畫有異曲同工之妙。對于孩子們來講，畫畫是一種游戲，是一種輕松、愉快、易行的活動；是自由不羈、出其不意的個性化的表達；是情感的釋放，心靈的溝通。

★孩子們更加多樣的作品

孩子們的創作使用簡單的輪廓線條，創造出來的畫作隨意而又輕松，凸顯著童真的意趣，表達出孩子們率真的靈性。

孩子們，我們今天要向大師學習的可不是他們所描繪的世界，更不是他們的繪畫技巧。我們要學他們的投入，學他們如何奇思妙想，用他們化腐朽為神奇的力量武裝自己。大師哈林告訴我們：“畫什么都行，只要是你們想畫的。沒人能評判它是好是壞，你們的作品只屬于你們自己。”