后現代進程中的中國工業版畫發展

易 陽，張 穎

文化身份(cultural identity)在20世紀90年代作為一個社會學術語被引入到知識界。文化身份是指主要訴諸文學藝術和文化研究中的民族本質特征和帶有民族印記的文化本質特征。美國本尼迪克特·安德森在《想象的共同體》一書中指出“把民族變為文本，然后圍繞國家與公民和國家、公民同構建起一整套關系……不可避免地被‘歸結’為圍繞同一與差異兩個概念反復回應的一連串表述”作為中國版畫藝術的一個重要組成部分。新時期中國工業版畫也可以被視為一種文本，同樣可以圍繞“同一”和“差異”兩個概念進行美術創作隊伍中文化身份的構建。

一、中國工業版畫家文化身份的重塑

中華人民共和國成立初期，大批專業版畫工作者深入工廠生活，奔赴建設一線，自此，以工業為題材的版畫創作開始得到普及，工人版畫創作群體在全國各大建設工地涌現。中國工業版畫創作隊伍是時代的產物，工業版畫家們的身份不同于藝術院校的學院版畫家，也不同于畫院、美術院的專業版畫家，他們絕大多數是在中國各大廠礦企業、生產第一線的產業工人，是一大批具有特殊身份的“特殊人群”，由于版畫是紙質的作品，方便攜帶、繪畫的材料相對國畫、油畫簡單等特點、且在創作中又特別講究制作，繪畫特征富于工匠精神等特質，決定了該畫種與工人階級有著天生的親和力。正如海德格爾所言：“世界圖像并非指一幅關于世界的圖像，而是指世界被把握為圖像了。”(1)[德]海德格爾 ：《技術的追問，海德格爾選集(下)》，孫周興譯，上海：生活·讀書·新知上海三聯書店，1996年版。中國工人版畫家們創作的中國工業版畫作品具備了單純、質樸的審美特性，其作品的文化屬性自然不同凡響。正是由于中國工業版畫家文化身份的特殊性，使得像武漢“中國第一冶金公司”“武漢鋼鐵公司”“大興安嶺林區”“雞西煤礦”“東方汽車公司”“葛洲壩集團公司”“江漢油田”“荊門石化”“寶山鋼鐵公司”“青島職工版畫會”“中國鐵道建筑總公司”“長嶺煉化公司”“洪都航空集團有限責任公司”等這類國有大型企業有著很強的工業版畫創作力量和深厚的群眾基礎。1989年，由中國版畫家協會發起的“首屆中國工業版畫展”成功舉辦，“工業版畫”這一概念被正式提出。中國工業版畫伴隨著中國社會、政治、經濟、文化發展歷程發展起來，記錄著中國工業的成長足跡。時代在變遷，生產方式的改變帶動了藝術創作方式的改變，傳統意義上“工業現場”的缺失，新型工業對日常生活的全方位介入，由德國提出的工業4.0，被認為是繼蒸汽時代、電氣時代、信息時代的人類三次工業革命之后，工業與信息通信技術深度融合后的第四次工業革命，它們使得今天工業題材的版畫創作環境及創作群體發生了巨大變化。特別是以中國工業版畫院的成立為標志，標志著中國工業版畫創作隊伍的業余美術創作身份向學者型學術化研究方向轉變。中國工業版畫家文化身份的得以重塑。如何在新的語境下提升與發展固有的藝術樣式，如何實現傳統文化價值與現代生活的有效對接，是擺在新時代中國工業版畫作者面前的新任務和課題。今天我們更多看到的是進入到一個新興科技所引導的新型工業時代，工業的演化如何和藝術演化同步，尤其是和媒介的同步，這些都是中國工業版畫家文化身份轉變之后面臨的學術轉向問題。中國工業版畫院組織的各級工業版畫作品展覽受到中國美術家協會版畫藝委會、各地文化主管部門、各地美術家協會、各級企業工會組織和包括文化出版單位、各級美術館博物館、公共藝術機構、電視臺和網絡媒體、畫廊和收藏家們的特別支持，同時不少重要的美術理論家、著名的版畫家、學院版畫家、在校研究生和本科生學院力量、跨界藝術家等也對工業題材的主題性展覽產生了興趣，積極創作大量的作品參與到中國工業版畫系列作品展覽中來，使得創作中國工業版畫的作品數量及藝術家人數和展覽規模逐漸壯大起來，產生的社會影響和文化影響也在擴大，新的文化身份和新的創作力量的加入，新的視角和多元化的創作研究方法必然帶來新的看待工業轉型期的不同問題和新的解決問題的創作方式，這對于處于出于一系列轉型期震動下的中國工業版畫創作而言，無疑是具有積極意義的。

2017年由北京中國文化出版社出版的《“探索、求新、交流、展望”中國工業版畫交流作品集》，長江出版集團、湖北美術出版社出版的《工業敘事首屆中國工業版畫三年展》作品集，河北美術出版社出版的《工業4.0轉型的力量——2018中國工業版畫三年展》畫冊等大型展覽畫集的出版，將工業的真實、現場的宏大、藝術家的情思與結晶的當代中國工業版畫精妙地集結起來，通過考究的設計、精美的印刷、特別的裝幀，最終畫冊所呈現的版畫作品集是精美的，這批作品集通過展覽發布、出版集團結集出版，在社會上廣泛地傳播，將一幅幅“被把握的圖像”擴展到社會各個精神層面。

總體來說，文化身份決定了中國工業版畫家們創作的版畫是以敘事性的現實主義繪畫的創作風格為主，藝術特征符合政治宣傳和宏大敘事主旋律的精神要求。但是隨著20世紀八九十年代特別是21世紀以來文化身份的逐漸轉變和重塑，作品敘事化的模式逐漸在消解，個體化、個性化的圖式在呈現與被加強。后現代主義時代風格濃重，消解意味著重構，而且還有新時代藝術相當時尚的成分。如果沒有深刻的審美思辨、理論分析和深入的哲學思考，就不可能自由地把握新時代中國工業版畫的美學特征，這其中包含著主觀與客觀、西方與東方、傳統與現代、經典與反思經典、工業化與后工業化、轉型與演進、質變與量變、發展與提高、大眾化與精英化、前衛與試驗性等諸多學術問題。科學化、規模化、集約化、智能化的新的中國工業和中國制造業為處于新時代的中國工業版畫提供了新的創作素材和內容，工業版畫家們繼承精神底蘊深厚的中國工業版畫文人傳統，充分展示了后工業化時代主流的文化審美品格，繼續弘揚正能量與精神氣，樹立新時期中國工業化跨越到新時代后工業化時代審美的標桿，我們完全有理由相信新時代的中國工業版畫即將成為中國版畫藝術中的經典，繼續承載主流文化引領人類情緒、精神健康向上的社會責任，在更多普通觀眾的心里產生了深刻的認同感，引起更多的“工業版畫粉絲”強烈的情感共鳴。

二、交融的界面——跨媒體藝術與工業版畫的結合研究

“界面”一詞是新世紀出現的詞語，意指兩物體之間的接觸面，接觸面也是物體之間的中間界面與地帶，各種物質在此之間交融碰撞為產生新的物態提供了可能。新世紀是各種新興媒體傳播爆發的時代，各種界面可以產生交融與互滲、變化和共生。中國工業版畫藝術應該結合跨媒體藝術以社會工業現場為平臺進行跨媒體藝術的創作實踐，以文化研究為知識基礎拓展新的版畫表現形式和語言。近年來，中國工業版畫的學理出現了以跨媒體藝術相結合的作品形式，以裝置、綜合材料、影像等跨媒體材料的結合，在展覽中導入事件與現場為中心的綜合性藝術創作的探索。

(一)后現代語境之下的中國工業版畫的基因突變

后現代藝術提倡多樣性、推崇多元化。這與世界格局中的政治多極化，經濟、文化的多極化是遙相呼應的。具體表現為：藝術表達方式的多樣化，學術價值取向的多樣化，審美表現趣味的多樣化，相應的，在學理上，后現代藝術推重一種多視角表現主題的思維方式。法國后現代哲學家福柯(Michel Foucault)認為：“人生勞作的主要樂趣就在于使自己成為不同于昨日的另外之人。”創作獨特的藝術風格，優雅詩意地生活，是福柯等后現代思想家對“當代藝術”的期望。事實上，文化越是走向多元，越是為自由選擇和創造提供了可能，從而為當代藝術創造了生存的空間。與此同時，真正的后現代藝術一定是前現代、現代、后現代的有機融合。對創造性的推崇是后現代藝術的一個本質特征，后現代藝術格外欣賞叔本華的言論：“由于創造者不僅創造世界，而且創造性可能性本身；因此，他應該創造一個比這個世界更好的世界的可能性。”有西方學者認為，后現代文化的根本特征是模仿或解構經典性，其實這是對后現代文化的誤讀，后現代主義的“模仿”是一種文化策略。其目的是打破人們對“原本”“真本”的壁壘，從而為創造性的發揮開辟思想空間。

縱觀中國工業版畫的發展歷史,可以看出中國工業版畫是伴隨著印刷技術的發展而形成的一種傳統版畫藝術形式。傳統意義上的版畫是藝術家運用不同材質親自參與制版或在其監督下通過技師的協助，將自己的意象構思轉印于畫面上的藝術創作活動，即以筆為主要工具進行有目的的創造活動。傳統的版畫一般分為木版畫、銅版畫、石版畫和絲網版畫四個版種。這些版畫版種的出現和發展無一不是與印刷工藝和科技的進步而同步。當今，后現代語境影響之下的電腦技術的普及與滲透，不僅給當代版畫的流變提供了空間，而且帶來了傳統版畫形式和技術的變革，當然也帶來了版畫樣式和呈現方式的改變。如絲網版畫和數碼版畫對數字技術的運用就是對手工版畫形態的顛覆。這種革命性的變革，不僅是技術變革，更重要的是科技帶來了版畫藝術風格上的重大變化。藝術與科技的結合,不僅促使當代版畫藝術的轉型與突變,也使當今的版畫藝術進入了以先進科技為基礎的新時代。

跨媒體藝術與新時代中國工業版畫結合的學理在于：全球化、多元化語境下，促進新媒體技術的開發，推動當代藝術實驗，力求從跨越媒體的藝術實踐中發掘創意，從技術中發掘人文；以新媒體實驗、藝術創作、文化研究、策劃展覽四維互動的跨學科美術新格局，全面優化當代中國工業版畫的藝術探索的新模式，推動當代版畫藝術的跨學科研究和跨領域實踐。從技術和觀念的角度，深入探索媒介的表現方法和人體感覺機制，強調新媒體手段與人的身體、表情、感官味覺、可視性、仿生科技、實驗行為之間的互動關系。具有代表性的開拓領域有：后工業化語境下的身體媒介、空間反應、數字媒體的物理感知等。

(二)跨媒體藝術在新時代中國工業版畫學理中的滲透

數字化生存(being digital)理論：bit(比特)正在作為“信息的DNA”迅速取代“原子(atom)”而成為人類社會的基本要素，在計算機技術迅速發展的基礎上產生的關于人類社會發展進化的新動向，“計算不只是和計算有關，它決定了人們的生存”，人類的每一代都會比上一代更加數字化。伽達默爾提出的視界融合理論，所謂“視界”，“屬于視力范圍，它包括從一種特殊的觀點所能見到的一切。”視界最大的特征是視覺的開放性。伽達默爾曾經斷言：“人類生活的歷史運動在于如下事實，即他絕不會完全束縛于任何一種觀點，因此絕不可能有所謂真正封閉的視界。”數字化生存的觀念認為：人類的生存與發展是人類所追求的唯一意義。從農業化，機械化，信息化直到數字化，人類存在的方式在不斷變化。每一種新的生存方式取代舊的生存方式都使得人類得以更好地生存和發展。但是，不是任何生存方式都完全有利于人類的存在和發展。有的生存方式會帶來一些弊端。例如，工業化的無限度發展給全球帶來了極大的危害。有些人認為現代化正在使人類異化，人由于使用機器掠奪和征服自然，因而失去了人的本來面目，或者淪落為機器的奴隸。為了使人還可以稱之為人，就有必要反思科學，反思理性。現代藝術家們大多如此。他們反對機械化和商業化，常常把人的自主思維活動同科學技術，同商業行為尖銳對立起來。因為其作品充滿了對現代化社會的不安，對工業化和商業化的諷刺。而在數字化時代，比特作為一種新的信息載體改變了傳統的媒體世界，人類從而有了一個全新的空間——無線寬帶。由于大量使用比特，現行的法律制度已經不能滿足社會前行的要求，新的社會體系將在比特的基礎上建立起來。多媒體的出現很可能使藝術和數字化或比特融合到一起，原有的藝術體系可能產生根本性的改變。

(三)跨媒體藝術和新時代中國工業版畫在學理上的融合

新時代中國工業版畫藝術借鑒跨媒體藝術產生許多新的展示形態，尤其在“西方后現代”藝術思潮的沖擊下，“一元化”的格局已被“多元化的格局代替”，信息時代的更迭發展表現在繪畫領域是對“新風格”“新形式”“新思想”的追求，多元、復合的藝術樣式造就了繪畫表達形式上的無數種可能。由傳統版畫靜態的二維空間，發展到以立體版畫作品為代表的三維空間的展示、裝置材料與現成品、DV錄像等的展示，如曾千之的玻璃立體版畫《無題》(2018年)、王戈飛的裝置作品《更路薄》(2018年)。拓展到四維空間的影像裝置作品，如黃洋的綜合材料裝置作品《密拓匯考》(2009-2016年)、鄧耀民的影像作品《寂·滅》(2016年)等跨媒體藝術形態。當代數碼照相制版版畫技術、數字化媒體技術等營造的虛擬化的畫面和場景，以及新的激光、聲光電組合的新媒體裝置與影像作品等，正在拓寬新時代中國工業版畫新的敘事潛能。我們從中國工業版畫三年展舉辦的九年時間里征集的千余件應征的工業版畫類型中可以看到：工業敘事、工業在場、工業轉型的多種版畫藝術形式、各種類型的材料界面交融共生在一起，傳統版畫的二維空間、立體裝置的三維空間、流動思維的影像的虛擬空間齊聚國家重點美術館湖北美術館的展覽平臺，提供給世人欣賞研究。不管是多維的空間藝術展示也好、平面地展示二維空間的傳統版畫形態的也好，共同構成當代中國工業版畫的文化生態。注重在美術館等公共領域中展示新時代中國工業版畫的各種藝術實踐成果本身就是工業版畫跨媒體藝術實質性、存在合理性方面的全方位的展示。

人類的數字化生存具有三大特征，即：分散權利，全球化，追求和諧的權力。數字化生存使得人和機器的矛盾被調和了，人們的地位變得空前地平等，每個人更加自由地發揮自己富有個性的潛力，人和人之間維持一種動態的平衡，從而使社會道德在平衡中得以維持。人們盡管更少和其他人直接接觸，但是由于網絡的作用，人們能夠同更多的人交流，實際上是凝聚作用得到了加強：多媒體使人和機器從原來的對立中擺脫出來，其人性化的界面、虛擬現實技術的廣泛應用，使機器擁有了較高水平的人工智能，人和機器的對立正在消失，人們使用機器就像和朋友交談一樣變得輕松。數字化時代的網絡應用使人和人之間的關系發生了本質的變化。寬帶的信息化傳送將人的空間距離壓縮為零，每個人都可以借助人性化的數字界面為自己營造一個極端個性化的數字王國，但又不會感到孤獨——孤獨感一直是后工業化社會惱人的幽靈之一：人的獨立化在數字化時代得到了充分的展示，每個人都能夠比以往更加自由地發展個性，社會的集權度大大降低了。總之，后信息化時代人類的數字化生活是“真正的個性化”的。同工業化社會相比，數字化生存能夠使人類得到更好的發展。因此，在數字化時代，人們必須堅定一種信念，那就是：人類和自然、人類和機器、人與人之間應該保持一種和諧與平等，任何一方不是另一方的主人或奴隸。如果數字化生存能夠沿著這條軌道發展，它就會很好地適應人類的生存和發展，否則將很快被更好的生存方式取代。當信息產業的發展速度指數增長，這是任何其他工業所不能與之相比的，按這樣的速度發展，用不了多久它就會成為人類社會的支柱工業。信息產業從改造人類的直覺和行為模式開始，改變傳統的時間空間觀念、社會的動作方式、倫理道德和法律，以指數增長的趨勢滲透到人類生活的方方面面，人類的數字化生存正在成為現實。

數碼版畫也是新時代中國工業版畫的新的表現形態之一，數碼版畫的學理是以計算機硬件、圖像處理軟件、虛擬圖片處理、專業美術墨粉耗材、專業美術打印機、專業打印紙張等材料、技術和設備創作的新的版畫品種。這種用計算機輔助技術(CGD)創作完成的數碼版畫在國際藝術界已經得到廣泛承認和認可。一些著名的國際版畫雙年展、三年展已經接納了數碼版畫作品。

新時代工業版畫中的銅版畫照相制版是利用數碼照相技術和化學腐蝕相結合的制取金屬印刷版面的化學創作方法。照相制版的原理是把所需的數碼圖像按要求縮放到滌綸片(膠片)上進行掛網(印刷網點)處理，再將膠片貼合在涂有感光膠涂層的金屬版上進行正確讀數的曝光，經過感光之后再通過顯影液顯影便可在金屬板上形成所需要的圖像，再將完成顯影的金屬板浸入硝酸或三氯化鐵溶液中，無琺瑯質感光膠膜的金屬表面便會被腐蝕溶解，經過長短不同時間的腐蝕和控制腐蝕程度的深淺，就能獲得理想的層次和畫面效果，再涂上凹版油墨經過擦版，在銅版畫印刷機上印制而成的。如:易陽的照相制版銅版畫《霧鎖晨光之一》(2014年)，孔國橋的照相制版銅版畫《理想國之八》(2017年)等，都采用了這種方法制作。絲網版畫中的照相制版技法的運用，旨在探索研究傳統攝影與數字圖像在當代藝術中運用的可能性，通過攝影與感光制版、手繪等技術手段創作作品。這類型絲網版畫照相制版作品有：王雨來的絲網版畫《礦工畫冊進礦山》(2016年)，于洪的絲網版畫《井觀之二》(2018年)等。

三、后現代背景下的中國工業版畫傳播

探討信息時代審美觀念的演變，筆者認為傳統的藝術的靜觀審美觀念正在向信息時代數字媒體的流觀審美觀轉變。“靜觀審美”是傳統意義上美術形態的審美觀念，其基礎是審視、感悟審美對象的內涵和形式，依靠沉靜時間和修養，對審美對象不斷地進行揣摩和思考，投入進去觀者自己的情感而獲得感知。因此，靜觀審美是一種欣賞者需要對創造者的情感進行解讀的審美認知，這種認知和欣賞者的情感投入構成了一種共有的審美關系。這才是理解優秀作品以顯現其完整性的一個美術欣賞過程。但是這種傳統審美需要在一定量的時間里對審視對象進行審視，以實現審美升華。在這期間，創造者的文化與欣賞者的文化區位要構成一種對應關系。然而，網絡時代的動態“流觀審美”，改變了人們沉靜的審美欣賞習慣，在乎注意力和視覺消費的技術性，其依托的是視覺、聽覺的第一感知是否奪目，故而無暇去深入體會之。當人們的眼球接受不到審美對象的吸引時，其結果就是快速地閃過而未及深入，真正的審美內涵性的文化價值就容易被忽視。然而無論是時代的變化還是審美取向的變化，還是藝術市場引導的變化，即時性消費觀念的培養導致靜觀審美和注重心靈、心思考的精神性的對象被消解、淡化，注重外在的喧囂和躁動感成為“流觀審美”的基礎。在這樣的信息化的潮流中，進行流觀性審美變成了占壓倒性的一種趨勢，從而改變了欣賞者的審美態度，也影響創作者的心態和內涵的提煉。我們從接受美學的層面分析了動態審美和靜觀審美的抵觸與差異性，當下許多美術作品、包括工業版畫只朝著注意即時性消費的感受，急功近利地為了參加展覽而創作，缺乏靜心感知美、沉靜地表現美的心態，從而逐漸形成對宏大敘事性工業版畫的敬畏心態，喪失了對主流文化、尊貴、崇高等審美范疇的探研。覺得即刻進行創作、記錄下碎片化的生活就是參與，能夠獲得快感，從而取代了工業版畫嚴肅性的傳統而轉向消費性的自娛自樂。信息時代由于“生活美學的倡導帶來的審美變化，導致審美越來越趨向自我感受和獲得低端快感，無瑕超越參與去體會揣摩和汲取審美的精神力量”。

在中國工業版畫在信息化時代的傳播過程中，遍布中國東西南北中各地的30余個“工業版畫研究院”幾乎涵蓋所有的工業戰線的各個行業，并且聯合中國高等藝術院校的學院版畫力量向社會多個層面拓展延伸。新時代的中國工業版畫作品充分展現了“中國氣派”“大國精神”和“文化自信”，2018年，中國工業版畫院在中國、德國政府的支持下舉行了“新絲路上的藍色集裝箱一帶一路建設·國際文化經濟交流項目”，中國工業版畫在德國、烏茲別克斯坦等國文化交流中獲得國際社會、外國觀眾的高度評價和贊賞。“與時俱進”的新時代中國工業版畫不斷提高自身的專業素養、學術品味和藝術水準，與時代同步，引導更多的觀眾自覺踐行著社會主義核心價值觀、樹立積極正確的審美觀，引領新時代主旋律的美術形態，重回時代正能量的審美軌道上來。日漸看淡信息時代流觀審美的淺層次表象，探索、深化全球化語境之下深層次的中國工業美學，提倡富有學養、有高品位、有涵養、獨立性的審美價值取向，這些均是新時代中國工業版畫在信息化時代傳播、文化大發展中需要提升和努力的方向。

2019年5月20日，“輝煌中國——慶祝新中國成立七十周年”中國工業版畫作品交流展在上海劉海粟美術館分館舉行開幕式，該展覽匯集了來自全國各地105位版畫家描繪當代中國工業現代化建設進程的、具有當代版畫風采的優秀版畫作品，帶給觀眾美好而繁榮高雅的藝術享受，這是一個高水準的全國性工業版畫作品匯展。該展覽由中國工業版畫研究院、劉海粟美術館分館(上海市普陀區美術館)、上海行知工業版畫研究院、蘇州河工業文明展示館聯合主辦。該展覽2019年5月10日開始預展，展至6月2日。之前此次版畫展已經分別在上海行知中學、劉海粟美術館、陸家嘴美術館進行了巡回展出，引起了社會各界的廣泛關注和熱烈反響。

該展覽的作品真實地、藝術地記錄了中華人民共和國成立70年來中國工業化和現代化建設的進程。其中，有回顧新中國建設初期城市工業化和農村基礎設施建設開始的作品，如廠礦初具規模剛剛建成、水電進村的生活場景，也有表現改革開放初期中國工業化加快步伐的作品，還有反映20世紀90年代中國現代化建設高潮時期的作品，如城市現代化建設和工業現代化制造的場景，更多的是表現21世紀新時代中國后工業化時期成為東方大國形象的作品。代表性的作品有：株洲工業版畫研究院劉正湘的數碼版畫作品《飛馳新時代》(2019年)，表現改革開放深化的當代新型工業革命信息化，如機械智能化、城市智能化的景象作品。這類型的作品還有：中石油工業版畫研究院劉港的絲網版畫《厲害了我的國——律動光年》(2018年)，阿城工業版畫院楊淑清的木刻作品《城市交響》(2018年)。其中還包括了許多國家和各地的重大工程項目題材的力作，如西氣東輸、南水北調、洋山深水港、深圳特區建設、西部大開發、長三角經濟帶城市群、航天發射中心發射的衛星、神州系列載人宇宙飛船等等。這類型的作品有：雞西工業版畫研究院閆曉杰的《中國夢——編織夢》(套色木刻，2017年)、重慶工業版畫研究院高翔的《流金水月》(數碼水印，2019年)、陜西工業版畫研究院張毅的《未來森林——鳥語花香》(銅版，2013年)、甘肅工業版畫研究院李寶堂、梁進寶、張宏偉合作完成的作品《騰飛》(2018年)、荊門工業版畫研究院尉海琳的《凌云》(套色木刻)等。在表現工業化現代建設的同時，注重表現中國工業版畫建設者主體人物的精神和氣概。這類作品有：江漢工業版畫研究院龔文艷的《低頭的溫柔》(套色木刻，2017年)，株洲工業版畫研究院楊立功的《遠去的笛聲》(絲網版畫，2018年)、山西陽泉工業版畫研究院胡晶浩的《電網建設者》(木刻，2019年)，這些圍繞人物進行藝術表現，展現了新時代的中國工人在后工業化時期建設道路上積極向上的高尚氣質和精神面貌。有的作品用特寫鏡頭的方式表現工人們的精神面貌，有的表現他們熱愛生活的柔情。因此，工業版畫的手作文化有表現普通勞動者平凡中的高尚文化和技藝文化兩大類別。該展覽的作品涵蓋了凹凸平漏四大版畫品種，而且還展出了一定數量的數碼版畫、綜合材料版畫等新的媒介表達樣式，展覽的作品在藝術性上達到國內一流的水準。一些作品除繼承了國內外版畫優秀的現實主義繪畫傳統之外，還吸收了現當代藝術豐富的表現語匯。這些作品有具象的形態、抽象的藝術、表現主義風格、超級現實主義風格等。形成了回顧與展望，探索與創新結合的策展風格，受到現場觀眾的一致好評。

這次展覽的作品以其貼切地表現思想和生活的內容，豐富的藝術表現方式，帶給觀眾溫暖人心的美好回憶和高雅動人的藝術憧憬。美術評論家陳聯光評價道：“這次中國工業版畫展是質量很高的畫展，放在國內國際來看都是一個高水準的繪畫作品展。如同中國工業文明是中國現代社會的重要文明成果和生活內容一樣，中國工業版畫也成了中國版畫的重要成果和創作內容。”

中國工業版畫在20世紀90年代就已經有了較大的發展，在武漢成立了中國工業版畫研究院，各地又相繼成立了30多家工業版畫研究院，舉辦過多次全國性版畫作品展覽。中國工業版畫作品以真實記錄時代、頌揚向上精神，貼近生活、貼近時代、貼近人民的顯著特色，受到國內外廣泛好評，已被國務院選為中國版畫的代表參與“一帶一路”國際文化交流。國際專家高度稱贊說，你們的作品記錄了工業的發展，而我們沒有做到；在藝術上你們沒有追隨國際上早已拋棄的某些現代藝術，有自己的藝術自信，實際上走在了世界的前面。

正如跨媒體藝術不僅僅是“跨越學術邊界”的學術概念，新時代的中國工業版畫也在跨越學術邊界。“跨界”意味著打破學術壁壘進行學科之間的交叉與融合。中國工業版畫與跨媒體藝術和數碼版畫的結合，其數字化意味著智能化表現已經滲透到藝術創作、版畫制作和版畫家們的生活中。正如從“前現代”到“現代”的轉向似乎是隱形的，當代工業版畫的美術學原理也是從創作版畫之前的素材收集再到創作手段多元化、審美轉向、復數性傳播等，藝術元素往往都是隱伏的，以至我們系統研究中國工業版畫的圖式轉換的時候，必須秉承視覺文脈的演進脈絡，中國工業版畫創作的跨界發展是一種必然的文脈關系拓展。簡而言之，新時代中國工業版畫與跨媒體藝術的結合就像現在的數碼技術媒介與數字化圖像之間邊界的模糊一樣。如果工業版畫的媒介和形態一直保持不變或大致相同的話，新時代跨界的版畫創作實驗就沒有當下的學術意義了。中國工業版畫與跨媒體藝術的結合意味著一種學術推進，因為藝術史是內在演化的，藝術的當代史主要就是在藝術史上前所未有的生產結構中所生產的新藝術的歷史。所以，就像“現代”可以解釋一種風格，甚至一個時期，而不僅僅是最近的藝術，“跨媒體的工業版畫”可以指現在時刻藝術以外的東西。就筆者看來，它指的遠不是時期，而是指數字化元敘事之后宏大敘事中所發生的一切藝術行為。它也不是指一種特有的版畫創作藝術的風格，而是指一種使用種種風格的綜合的藝術體。當然，中國工業版畫藝術中存在以前從未見過的風格，這種表現智能化時代的轉變是新時代發展的需求，目前中國工業版畫創作的整體面貌還是以表現機械化時代的繪畫性為主干，版畫的傳統優勢如復數性、探索實驗性，數碼圖像等還將持續發揮作用。數字化、智能化、跨媒體作品也在展覽中初現端倪。所以如何運用現有知識概念的延展和既定工具媒材手段營造最鮮明的時代語境，這些都需要藝術家深入到后工業化社會中，體會具體的工業形態內容獲得最為真切的感性認識，找到最為貼切的理性形式和最佳的情感表述方式。筆者謹以參與者身份、觀察者的態度審視之。新時代中國工業版畫與科學技術的結合將為當代版畫藝術創作實踐提供新的學術探索的可能性。