舞蹈生態學視角下傣族孔雀舞的發展與變遷

（廣西藝術學院 530000）

傣族孔雀舞是最典型的傳遞傣族文化的民間表演性舞蹈代表，隨著時代的發展和進步，孔雀舞不斷吸收，逐漸成長，在一代代藝術家的傳承和發展中日益變化著。本文將通過對傣族孔雀舞的舞蹈形態進行科學分析，及研究環境對于傣族孔雀舞發展所產生的變化體現進行論述。

一、形態特征的提取

傣族是一個居住在亞熱帶山林里的民族，由著自古以來對孔雀的喜愛和崇拜的自然生態環境影響，傣族先民對其形態進行了生動形象地模仿。隨著小乘佛教的傳入，孔雀在傣族人心中的影響進一步深化，它的溫潤儒雅、優美靈動與佛教追求的至善至美、脫俗空靈的境界相合，從而創造出了賦予民族性格及獨特審美意趣的傣族孔雀舞。我將通過對“舞疇”這一概念的認識和理解，從如下的幾個因子去試分析傣族的孔雀舞。

節奏型。傣族舞蹈表演以鼓為主要伴奏樂器，節奏多用連續不斷的3/4拍，重拍向下。

步伐。傣族的步伐很多，有如跳踢步、擺步、點步、提蹲步等等，基本都以膝蓋均勻的屈伸動律來帶動身體舞動，且多是重起輕落，慢蹲快起。從時域上來說，其變換頻率是隨著節奏的轉換而轉換的；從空域上來說，步伐的運動幅度小，多展現平穩的舒緩、安詳的動律。

典型舞姿造型。即“三道彎”與“一順邊”的融合。三道彎是傣族舞蹈的基本姿態，是模仿孔雀的神態而創衍出的舞蹈動作，是身體、手臂乃至腿部都是三道彎的特殊造型。一順邊則是由于傣族人民生活地域上的農耕活動影響而來的。它們體現在傣族安詳、舒緩的動律之中，是孔雀的外在形態和內在特征的形象化姿態。

這些因子無一不說明了孔雀舞帶有濃重的傣族人民的審美情趣，現呈現出來的形態亦是對傳統孔雀舞的傳承與發展，其豐富的動作語匯和形象表現都深深地打動著觀賞者。

二、民間向舞臺藝術的升華——對孔雀舞的經典劇目分析

舞蹈形態的變化因素是受多方面影響的，但其變化往往能體現出舞蹈作品的思想內涵與審美意蘊。在不同的社會環境下，人民是如何不斷的創作著表達自我審美情趣和民族意蘊的以孔雀為主題的舞蹈作品呢？下面，我將逐一對其進行簡述。

1.社會主義改造時期——《孔雀舞》

金明老師根據傳說而引發的創作“孔雀跳舞”的動機，從塑造美麗的女性孔雀的舞蹈形象出發，以溫婉的傣族女孩來詮釋舞蹈的內涵，展現孔雀內在的優雅高貴，著重人物內心情感的刻畫。動作由剛轉柔，形式由寫實轉為寫意，利用女性孔雀的舞蹈來傳達傣族孔雀和女性之間的美的聯系。

為了配合形態上的變化，在不脫離民族傳統的體態舞姿造型及動律上，加入了芭蕾舞的元素，以深入理解民間舞蹈的基礎，提煉民族性格的表現方式，展現出了傳統傣族女性柔美、善良的氣質

2.文革結束時期——《金色的孔雀》

這一時期，惡劣的文化環境使民族舞蹈文化的發展受到了嚴重的打擊，編導的創作受到了嚴重的束縛，舞蹈只是服務于政治的一種手段。十年的動亂之后，為了表達出對“重生”的喜悅，渴望美麗歷經磨難后的再次綻放，由此，刀美蘭老師與劉金吾老師共同創作了傣族女子獨舞《金色的孔雀》。

這一時期，編導們還是比較重視對傳統文化的挖掘，以民族生活語境為創作主體，匯集了傣族不同地區、不同流派的孔雀舞精華，從孔雀的習性出發，安排了“蘇醒、嬉戲、飛翔”三個部分，塑造了重振羽翅的孔雀形象。舞蹈拋棄了民間原始中沉重的道具，打破了原始的表演形式，著重于情感的表達，開創了女性孔雀舞者的新時代，向世人展現了更柔美動人的孔雀舞，是對傳統孔雀舞的高度升華。

3.改革開放時期——《雀之靈》

這一時期，人民的生活發生了巨大的變化，改革開放帶來的新思潮和涌入的先進外來文化，使舞蹈作品更多展現的是人物內心的情感與精神的刻畫。

編導們追求著對形象地塑造，楊麗萍老師的《雀之靈》與傳統的孔雀舞不同，她表現的雖然也是孔雀，但卻是從孔雀的靈性出發，超越簡單的對舞蹈動作的模仿，表達對生命的感悟，通過指尖的靈動與新生的三道彎造型，賦予了孔雀舞全新的、極具現代審美的藝術特征。這種升華，讓我們認識到要通過舞蹈去感覺事物，知道事物并不能只停留在傳統的風格化動作上，而因挖掘其民族內在的精神文化內涵及意蘊。

4.新時代時期——《碧波孔雀》、《孔雀舞者》

隨著時代的發展，編導們一直不斷的尋找著適合孔雀舞發展的道路，有些力求創新如《碧波孔雀》，有些追求傳統如《孔雀舞者》。

由中國歌舞團創作的女子群舞《碧波孔雀》以新奇、刺激、娛樂觀眾為主要手段，融合了阿拉伯的舞蹈動律，無論是體態或動律都與傳統的孔雀舞相悖，這種帶有強烈視覺沖擊的性感舞姿，迎合了一部分人的感官審美，但這遠離傣族舞蹈界限的創新，是我們將要走得文藝路線嗎？

傳統的孔雀舞表演形式是僅限于男子跳的舞蹈，當其以原生的舞蹈形態，運用現代的舞蹈語匯回歸到舞臺的時候，我們仿佛看到了毛相老師的影子。青年舞蹈演員楊洲將傳統的孔雀架子再一次套在了腰間，用剛柔并濟、虛實相合的藝術手法傳承與發展了傳統的“男子架子孔雀舞”。并加入了符合時代氣息的現代舞元素，展現了從道具舞蹈向徒手舞蹈轉變的過程，讓觀眾體驗到了民族舞蹈的返璞歸真。

三、小結

隨著市場經濟體制的不斷深入，我們努力地探尋著適合民族民間舞蹈傳承與發揚的方式，人們形成的新的文化觀念和氛圍，不斷影響著傳統的審美價值取向和趣味。但我不禁想起了習近平總書記新時代文藝理論中對于好的作品所要求的有利于滿足人民期盼，有利于社會良性發展，有利于弘揚中國精神的作品。

我們是需要不斷創新，但我們亦需要的是去傳承民族中最優秀最本質的多元形態。民間舞蹈文化為舞臺表演提供了豐富的養料與創作靈感，但當它們以全新的形式回到民間，又對原生或半原生的舞蹈形態產生了怎樣的變異和影響。希望我們能歸本溯源、返璞歸真地去探索民間舞蹈，在創作的路上不要忘了舞蹈的本質。