淺談紫砂壺“一粒珠”的工藝特色和文化內涵

張志清

摘? 要? 紫砂壺是我國優秀的傳統民間藝術品，它兼具泡茶實用、藝術欣賞和人文熏陶三方面的價值，具有獨特的藝術魅力。本文以紫砂壺“一粒珠”為例，淺析此壺的藝術特征。

關鍵詞? 一粒珠;聽泉待客圖;藝術境界

宜興紫砂壺由傳統民間手工藝品發展而來，其獨一無二的材質和精彩紛呈的造型為人所青睞，隨著歷史的發展和人們生活水平的提高，它從粗陶實用器發展為實用觀賞價值兼備的藝術品，是品茗器具中的上佳之選，有“茶具之王”之稱，這也意味著紫砂壺與茶文化一脈相承，有不可分割的關系，它植根于深厚的茶文化，蘊含著豐富的人文內涵，在世界陶瓷藝術領域獨樹一幟，是中國傳統文化的瑰寶。

1? 紫砂壺“一粒珠”的造型

人有百態，壺有千相。看壺如看人，外觀是一把壺的基礎，只有合適體面的外觀，才能表現出一把壺的精神氣，使之具備獨一無二的藝術魅力。在漫長的歷史發展中，紫砂壺藝從造型到裝飾經過歷代藝人的不斷創新發展，形成了完善的藝術體系，可謂自成一派。一把真正的好壺是泥料、造型和裝飾的相輔相成，它們相互作用、彼此成就，在滿足實用性的基礎上，提升作品的審美價值。

“一粒珠”（見圖1）是傳統光器，以圓為主線，通過柔和流暢的線條塑造出圓潤飽滿的形體，給人珠圓玉潤之感。縱觀此壺，壺身渾圓且張力十足，壺腹飽滿，線條柔和而有力，重心沉穩，有雍容大度之相;壺底平足，穩定端莊、厚重大氣;壺流為三彎流，渾厚而飽滿、彎轉自如，三彎流是壺流流式中較為優雅的造型，形體宛如鳥喙，壺流斷口渾然有力;渾圓的圈把與彎流相輔相成，彎度適中，粗細變化勻稱，柔婉端莊、典雅大氣;壺蓋為嵌蓋式，與壺身嚴絲合縫、渾然一體，視覺上統一和諧;壺鈕為一小圓珠，位于整壺中央位置，如珍珠般飽滿剔透。壺身一大珠，碩大圓潤，壺鈕一小珠，玲瓏可愛，如同“母子珠”般形影不離，惹人喜愛。此壺通身曲線，卻不顯柔弱，造型豐滿、沉穩博雅的同時，挺拔優雅的嘴、把搭配又緩沖了身筒的厚重，使得整壺凝重又不失簡潔，營造出簡勁優美的審美境界。

2? 紫砂壺“一粒珠”的裝飾

泥繪是紫砂壺傳統裝飾技法之一，在紫砂壺胎體上按照事先設計布局好的畫面加以裝飾。泥繪裝飾題材多種多樣，人物、山水、花鳥等圖案較為常見。泥繪裝飾需要一定的繪畫基礎，又比傳統書畫更有難度。傳統書畫在紙上作畫，泥繪裝飾在紫砂壺胎體上作畫，前者是平面，后者是曲面的壺體，自然有所區別。泥繪裝飾契合宮廷紫砂追求華美浪漫的審美，此壺壺身彩繪主題為“聽泉待客圖”，山林茂密、重巒疊嶂，一條清澈的溪流從山間傾瀉而下，連綿的山腳下是幾戶遠離鬧市、和諧安樂的人家，周邊樹木郁郁蔥蔥，一名儒士聽著泉聲、圍爐煮茶，一座木橋與另一端的叢山相連，白日里居民在山間砍柴、獵取野物，過著悠然自得的生活。壺身另一面的題字為唐代王維的詩歌：“不知香積寺，數里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍”，此詩描繪出山林古寺的幽邃意境，由遠到近、由景入情，營造出清高幽僻的境界，表達了作者遠離鬧市、向往田園生活的心境。此壺泥繪注重心靈與自然的契合，欣賞之，優美遼闊的自然風景以充實的生命活力映入眼簾，作品中的每一朵云、每一株樹、每一座山、每一條河都仿佛流露著生命和靈性，人的心靈也得到凈化、境界得到提升，感受到天地之大、氣魄之宏。可以說，泥繪裝飾技巧為此壺錦上添花，既使作品顯出雍容華貴的氣質，又豐富了整壺的意境和人文意蘊。

3? 紫砂壺“一粒珠”的藝術境界

“一粒珠”凝重簡練，整壺流露著沉靜之氣，內蘊佛禪之“靜”意。佛禪講究“靜”和“心如止水”，“一粒珠”端莊靜雅，讓人聯想到佛教信徒誦經時的隨身法具“佛珠”，使用佛珠的人，不去計較它的構造、顆數和材質，只力求做到“靜慮離妄念，持珠當心上”。佛禪倡導心安理得、平心靜氣，一切歸于平靜，不輕狂、不露鋒芒，不悲喜交加、不心隨物動、不憂形于色，“一粒珠”不正與之相融相通嗎？“一粒珠”是萬千思緒歸于一心，是沉穩、是沉淀，是上善若水，是心如明鏡。此外，“一粒珠”飽滿圓潤，如同水滴晶瑩剔透。水滴之美，“荷積水珠重，天收霓帔輕”，讓人心醉。可是，水滴除了讓人心醉、惹人憐惜的美，還暗含水滴石穿的毅力和堅持。石頭何等堅硬，卻被柔弱微小的水滴穿破。“水滴石穿”這種長年累月、堅持不懈的精神自古以來為人歌頌，是中國人巨大的精神力量。

4? 結? 語

紫砂壺“一粒珠”真正向人們展示了形、器、用俱佳，此壺在外形上既遵循古法，又有所創新，呈現出凝練時空的美感，泥繪裝飾富麗而具有幽靜的禪意，提升了作品的人文內蘊。