Anja Niemi



挪威攝影師Anja Niemi是人物擺拍藝術的代表。幾乎從職業生涯的一開始,她就將自己置于作品圖像之中。然而她的攝影并不是單純意義上的自拍,而是在精心創作故事和劇情之后,由自己親自扮演其中的角色,且無論從布景到服化,還是從造型到攝影,幾乎都是由她一人獨立完成。創作中的Anja Niemi并不遵循固定的邏輯和規則,她把從四面八方搜尋而來的道具按照感覺組合,布置成超越時間的場所,進而拋開自我,全情投入到想要扮演的角色中。
Anja Niemi坦承自己特別膽小,不愛交際,卻強烈渴望將自己的想象變為現實。為了成為作品中的角色,她往往表現出不同尋常的氣魄和意志力。在拍攝《她本應是牛仔》時,她甚至獨自租車穿越廣袤的猶他和亞利桑那州。“從某種意義上說,這就是戰勝自我。獨立工作給我帶來極大的滿足,而且不會將責任推諉于人”。
通過自己扮演的“牛仔”,Anja Niemi傳遞出多重解讀的象征意義。“現實生活中存在諸多層次的夢想,無數人的內心里也渴望著擁有一種與日常截然不同的生活,但總有某種理由阻撓他們實現。我的作品主題就是夢想成為他人,而牛仔正象征著‘另一種生活。”
“我的主人公日日被困在同一條粉紅裙子里,然而她真正想要的卻是做一個牛仔,穿一件鑲邊的皮質馬夾,在西部縱馬馳騁。當然,重點并不是說真的要去當牛仔,而是說成就另一個自我的愿望。”
“遠離舞臺時,我并不存在。”意大利女演員Eleonora Duse的這句話給了我靈感,創作了一名女演員在人們看不見她的時候就消失的故事。她最大的錯誤在于用太多時間在大眾面前塑造自我,而在無人處,她也就失去了存在的理由。這值得深思。所有人都要有獨處的時間,無需任何別的人或物。”
Q:你早期的攝影作品是怎么樣的?
A:我從一開始就將自己置于圖像中。首先我喜歡把好東西留給自己,其次習慣于獨立完成作品。我迅速愛上了攝影,因為它能將我的想法形象化,能夠表達自我。我練習拍風景照,然后嘗試運用色彩、構圖,并慢慢開始把自己置入圖景中。我尋找人跡罕至的場所,以便獨立工作。后來,我又在酒店房間拍攝。就這樣,一點一滴地積累著經驗。
Q:你骨子里是一個孤僻的人嗎?
A:不,我只是喜歡獨處。當很多入圍在身邊,你會關注自己的表現,關注別人的目光。這會破壞創作帶來的純粹而簡單的快樂。只有獨自一人,我才能專心創作。
Q:在你的作品中,布景是第一位的。有時候,角色似乎融入了布景。你是如何做到的?
A:有一整套程序。我先有創意,然后考慮角色,確定造型和位置。當身處拍攝現場,我會仔細觀察和研究,搞清楚要扮演何種角色,如何將故事、場地和服裝協調一致,以構成獨特的畫面。
Q:你常常在同一圖像中分飾兩角,這是否表示,我們每個人都具有雙重人格?
A:對我來說,這意味著人們可以與自我對話,尤其是在猶豫不決、懷疑自我的時候。這肯定無疑,我們會在心里與自己對話,而且常常互為矛盾。這也是之前作品《達琳與我》的靈感來源。
Q:你并不認為是在自拍……
A:不認為。我只是創作了一個故事,不請他人,自行扮演角色而已,因為我偏好獨立工作。此外,我討厭別人給我拍照。在工作中自拍與現實中自拍是兩回事,因為工作中扮演的角色不是我自己,完全是另一個人。