文:強勇 中央美術學院教授

■ 瑞象 張紹華 布面油畫 60cm × 120cm 2018 年
有一位在云南成長起來的、扎根桑梓、在家鄉尋找創作元素、鐘情于油畫創作的青年畫家,他就是張紹華。
曾見過一張黑白老照片,是劍川木雕工藝師們的合影,居中的年長者抱著一位男童,這男童就是張紹華。抱著他的長者是他的祖父,一位遠近聞名的木雕大師。劍川是滇西白族藝術之鄉、工藝重鎮,張紹華走上藝術之路,和他自小成長于這樣的環境不無關系。
紹華是我在云南工作期間認識的。在接觸中,他的愛鄉情愫與對繪畫的熱愛溢于言表。他生長與生活的環境,地域特征濃厚、傳統工藝美學深厚,先天的地理優勢與自身稟賦,使他能敏銳地捕捉到藝術素材與表現形式。他既希望保留這種與生俱來的DNA,又渴望在創作中找到一個能被激活的按鈕,以實現某種他自己認可的“變異”。對故土傳統美學的“反芻”、對自身創作的“消化”,成為他很長一段時期以來的重要課題。
他又是一位受過完整專業訓練的畫家。以家鄉厚重的人文傳統為基礎,融入時代性,一直是他所追求的。基于此,在勤奮創作的同時,他試圖尋找到適合自己的藝術語言與外部世界的鏈接點,使內心表達通過恰當的畫面形式和組構元素傳達出來。他近期的創作文本主要是云南特別是滇西北建筑的圖案系統。從傳統意義上蘊含美好向往的圖案中,重新解構、提取文化的象征符號,構建出新的主題與語言,這對生于斯長于斯的他來說,是對耳熟能詳的本土傳統圖案的一次再脫胎、再演繹、再推理。擺脫原有民間寓意的桎梏,將流傳至今的民間元素重新架構,顯現出他個人的人文氣息與精神性,從而接續當下時代的軌道。他以通達融匯的方式,用西畫手法繪東方內容。以承古意新的心態,將傳統形象賦予新解,對熟悉的古老圖案、紋樣與樣式以幽默、詼諧甚至戲謔的輕松方式做了獨特的視覺轉換,裝飾性的圖象符號與現實的心理折射呼應成趣,令人耳目一新。

瑞象 張紹華 木雕 120cm × 60cm 2019 年

■ 瑞象 張紹華 布面油畫 80cm × 80cm 2019 年
我們能感受到他在尋求一種有根可依、有跡可循的創作脈絡;能感受到他對本土傳統美術難以割舍的眷戀;能感受到他尋求變化的愿望,也確實看到了他實實在在的探索。如果說,他祖父輩手中的刻刀在木料間游走而顯露“神用象通”的意趣,那他的畫筆在畫布上運行所體現的“情變所孕”,便賦予了更多的時代氣象以及當下的個人思索。
劍川是書畫之鄉,但從事油畫創作的專業人士不多,張紹華作為彩云之巔的畫家,不僅只是在完成自己的創作,更是肩負著一項現代油畫藝術延伸、深化的任務。在家鄉創作有其得天獨厚、獨一無二的優勢,同時又與當代文化的總體情境相關聯、相對照,不斷檢視自身的創作語境,總會走出一條令自己滿意的藝術之路。
我和他的阿夫家們(老友們)堅信:憑借他不斷拓新的勇氣和毅力,這位白族青年藝術家會不斷創作出更加豐富、豐厚、豐潤的作品!

■ 文象 張紹華 木雕 120cm × 60cm 2019 年

■ 文象 張紹華 布面油畫 120cm × 60cm 2019 年

■ 樂象 張紹華 布面油畫 50cm × 50cm 2018 年

■ 樂象 張紹華 木雕 120cm × 60cm 2019 年

■ 馨象 張紹華 布面油畫 120cm × 40cm 2019 年