淺析中國民間美術(shù)造型觀念與語言的基本特點

文/圖：張詩墨 編劇

一、中國民間美術(shù)內(nèi)視心象造型觀念

中國民間美術(shù)作者的造型觀念，是以一定的思維方式，按照內(nèi)視心象，并借助造型語言進行表達的同時，其造型觀念也決定了其造型的基本語言與規(guī)范，使其有別于西方審美觀念下所形成的造型語言，體現(xiàn)出強烈的民族性。中國民間藝人所采用的理解、隱喻象征與美的內(nèi)視心象造型，都是心靈的外化，由愛心所貫注，把原發(fā)性的知性觀念、象征隱喻觀念和審美情趣等完好地糅合在一起，以樸實的創(chuàng)造力、想象力創(chuàng)造出獨具特色的民間美術(shù)作品。而這些觀念融合的心象藝術(shù)方式在表現(xiàn)現(xiàn)實生活的創(chuàng)造中發(fā)揮著奇異的作用，在沒有民俗寓意或程式的約束下，作者以獨特而敏銳的聯(lián)覺與通感顯示自己的想象創(chuàng)造力。

中國民間美術(shù)視覺造型的核心是用理解的和象征的內(nèi)視心象，按照美的法則造型。而且每種形、色都是整體形象的有機組成部分，其形象、圖式的特點是不合邏輯的合邏輯，既是符合民間造型觀念的，卻又是奇異、夸張與變形的。

1.按理解的內(nèi)視心象造型

中國民間美術(shù)的造型是將視覺認(rèn)知的觀念轉(zhuǎn)換為可視的形象、圖式。它拋開了自然對象的實體存在的真實，依照作者對客體原發(fā)性視覺認(rèn)知的形象來安排形象。他們的理解與認(rèn)知，不是抽象的概念，而是視覺形象。這些形象不是自然形態(tài)的原型，而是經(jīng)過簡化后所形成的形象。這種原發(fā)性觀念式的心象造型，在原始藝術(shù)與兒童畫中均有所體現(xiàn)。

2.按隱喻象征的內(nèi)視心象造型

魚 安塞農(nóng)民畫

按隱喻象征的內(nèi)視心象造型是指民間作者把傳承的固定原始文化，特別是原始哲學(xué)，或已化為普遍視覺觀念的民俗文化含義的視覺符號，轉(zhuǎn)化成自己獨特的藝術(shù)語言。也就是擷取客體的形象以暗示某種超自然、超客體的精神或觀念，并使之符號化，比如安塞農(nóng)民畫《魚》。這種隱喻象征在不同作者那里，都會變成有個性特點的內(nèi)視心象。按照這種觀念創(chuàng)造的視覺形象遠(yuǎn)離自然形態(tài)，成為極其主觀的象征藝術(shù)圖式。我們可以把這類藝術(shù)視作具有原始文化和民俗文化內(nèi)涵的觀念藝術(shù)和象征藝術(shù)。

錦雞探蓮 安塞農(nóng)民畫

漢代門神（目前發(fā)現(xiàn)最早的門神）

連生貴子 肚兜（刺繡） 清代

鳳穿牡丹 吉林滿族枕頂 平繡

3.按美的內(nèi)視心象造型

中國民間美術(shù)經(jīng)過藝人們長期的藝術(shù)實踐，形成了一套專屬于民間的造型、色彩與構(gòu)圖的形式美法則或經(jīng)驗口訣。這些點石成金的寶貴經(jīng)驗雖然沒有經(jīng)過系統(tǒng)的理論總結(jié)，但通過民間藝人世世代代的口傳心授皆潛藏在民間藝人的心中。民間美術(shù)作者愛美，也懂得形式“規(guī)矩”，他們沒有為形式而形式地去創(chuàng)造，而是為美而美地制作。比如安塞農(nóng)民畫《錦雞探蓮》就是按美的內(nèi)視心象進行的造型范例。

二、中國民間美術(shù)造型語言具有鮮明的民族特色

語言有狹義與廣義之分，廣義語言是非言辭的語言系統(tǒng)，泛指可以表達意義。傳達信息，又有自身規(guī)律、法則和系統(tǒng)的媒介。廣義語言是一套共同采用的溝通符號、表達方式與處理規(guī)則，其符號會以視覺、聲音或者觸覺方式來傳遞。狹義語言指人類溝通所使用的語言——自然語言，包括口頭語言、文字語言，其結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。視覺造型語言屬于廣義的語言范疇，它是人類文化的歷史產(chǎn)物，它是意識形態(tài)的外化。中國民間美術(shù)作為視覺造型的一種，它的造型語言同樣具有廣義語言所應(yīng)有的基本特征與功能。

語言作為一種社會契約，一個社會因為接受一種表達手段而排斥另一種表達手段，但這種排斥并不是由于語言有好壞之分，而是社會上集體意識的習(xí)慣使之，是表達方式的一種選擇。中國民間美術(shù)造型語言是中國民間藝人選擇的一種蘊含著鮮明的中華民族特色的表達方式。

在中國民間美術(shù)造型語言體系中，其統(tǒng)一編碼、解碼標(biāo)準(zhǔn)的圖像訊號具有一定的穩(wěn)定性，這是其語言系統(tǒng)業(yè)已存在的前提，也是其自身能夠被長期大規(guī)模研習(xí)使用的必備條件。雖然，它也有一定的變動性，但變化速度并不是很快，它受制于使用者的推動以及社會、文化等很多因素的影響。而且，一切新的變化發(fā)展又都納入傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)規(guī)范中，以集體表象方式構(gòu)成約定成俗的程式，并穩(wěn)定地傳下去。比如，年畫中的門神雖然一直處在一個變化之中，但它也有一套基本穩(wěn)定的程式，這是民間造型語言的傳承性所致。中國民間美術(shù)造型語言中那些意象組合而成的圖像符號是以集體表象、集體無意識創(chuàng)造、傳承下來的，成為一種造型達意的民族共同語言，也是中華民族文化得以傳承和儲存的有效載體之一。它在自身的發(fā)展當(dāng)中，以自身約定俗成的寓意和風(fēng)格特色吸引并促使人們在民俗禮儀和節(jié)日中自覺不自覺地運用這些語言符號傳情達意。

任何語言符號系統(tǒng)都是人的主體精神和客觀社會或自然交互作用的特殊反映與表現(xiàn)。任何符號的創(chuàng)造和認(rèn)知，都需要一種共同的文化積累。中國民間美術(shù)造型語言作為集體約定俗成的表達觀念的符號，其本質(zhì)或者說最主要的特征就是社會性，它由文字符號產(chǎn)生以前的象征符號語言繼承而來，所以它的符號皆為意象。在中國民間美術(shù)造型語言中，某種形象、某種形象的某種特定組合，表達什么意思、用在什么民俗場合，是世世代代按那個先于意識的規(guī)定來制作的。比如“門神”是要在過年時張貼，用于保護全家一年的平安，而“連生貴子”則必須有蓮花、孩童；“鳳穿牡丹”則必須有鳳凰、牡丹，這些皆用于新婚之賀喜，借以祈求男女交媾，早生貴子，同時也是對生命與繁衍的歌頌。中國民間美術(shù)造型語言作為表達思維觀念方式的建筑材料和語法結(jié)構(gòu)規(guī)律的體系，有著如下鮮明的特色。

1.共性

中國是一個統(tǒng)一的多民族的國家，雖然存在民族語言之間不相通的現(xiàn)象，但中國民間美術(shù)造型中的意象符號語言是相同的。其符號的共性主要表現(xiàn)在題材、主題與程式化上。民眾需要共同的象征吉祥的符號，表達他們一致的宿愿。這種共性是被民族共同文化模式認(rèn)可的。同時，這種先于文字的語言程式，為中國文字語言積累了豐富多彩的成語，而這些文字語言經(jīng)由民間藝人的圖像化，又成為廣大群眾的意象成語。促進了文字語言與圖像語言之間的互滲。另外，中國民間美術(shù)造型語言中有許多傳統(tǒng)符號都與一些地域的古文化傳統(tǒng)有著密切的關(guān)系，而且是在共性中求個性的。比如民間剪紙藝人用通俗常見的日用生活品創(chuàng)作的“扣碗”，是廣泛流傳于陜西一帶的民間婚俗喜花，其形象為上下相扣，飾滿紋樣的一對碗，這種獨特的剪紙造型只應(yīng)用于婚嫁喜事場合。據(jù)專家考證，這與古代的“合巹（讀j ǐ n）之喜”（《禮記·昏義》：“合巹而胤，孔穎達疏。以一跨瓠為二瓢謂之巹，婿與婦各執(zhí)一片以胤，故云合巹之胤。”）有著密切的聯(lián)系，是遠(yuǎn)古伏羲女媧開天神話、葫蘆文化的衍生造型。剪紙扣碗上半部是男蛾的裝飾圖案，周圍是象征男陽的萬字不斷頭的圖案，下半部是裝飾雙乳、女陰，女蛾的周圍是象征女陰的“椒剌剌”圖案，這些圖案巧妙地結(jié)合在一起，曲折地展現(xiàn)了陰陽結(jié)合、化生萬物、早生貴子的美好祝愿。這種多層次、多功能的民間造型語言符號的運用，既體現(xiàn)了共性、地域性又不失個性，是極富想象力與創(chuàng)造力的佳作。

扣碗 民間剪紙

戲人 泥泥狗

秦瓊敬德 四川綿竹年畫 填水腳

四季平安 年畫（花盆相連的整棵花卉）

2.超越性

中國民間美術(shù)造型語言符號的超越性首先表現(xiàn)在主題內(nèi)容上的超越。民間美術(shù)作品的主題多為“生命”與“理想”的主題，而這類主題是超越歷史時空的具有全人類性的主題。其次是視覺符號上的超越，對生活與自然形態(tài)的距離上的超越，比較完好地保持了原發(fā)性的視覺思維方式，它不模擬對象，而是以象征觀念、互滲心理感覺、理解、幻想為基礎(chǔ)，即以特殊視覺觀念造成的“心象”和以意念造象的“意象”，運用線條、剪影、體積的造型手法，通過“隨意”造型，概括、夸張出形象特征，并輔以裝飾花紋等，這使它超越了客觀對象，創(chuàng)造出怪異、詭譎的圖像，成為真正具有藝術(shù)本性的視覺藝術(shù)符號，比如泥泥狗《戲人》、填水腳《秦瓊敬德》。

3.單純性

中國民間美術(shù)的象征寓意的內(nèi)容是單純的——無論是古文化涵義，還是民俗功能，都很單純明了。同時它的造型符號語言也因為簡練、平面（立體塑造不重結(jié)構(gòu)，只取外形特征和作象征性平面處理）與程式化而更彰顯其單純。即便在作品中采用強烈的色彩對比，追求絢麗的裝飾效果，也因主題和構(gòu)圖的主次鮮明，而給人以單純明快之感。而且，中國民間美術(shù)造型語言中的那些視覺符號的物化材料，均為日常生活中隨手可得的簡單樸實之物，這無疑也增添了符號的單純性。

4.完整性

中國民間美術(shù)的造型語言符號不論是立體或是平面，其形象、構(gòu)圖均給人以完美的整體觀感。這是由民間作者追求完整造型和“好看”的審美觀念所致。其完整性包括兩方面內(nèi)容：一是形象符號的完整性。比如民間剪紙中表現(xiàn)花草時，基本不取折枝獨花（不包括表現(xiàn)花草的圖案），多為花盆相連的整棵花卉。因為在民間作者的造型觀念里，不完整是有損生命的；二是符號式構(gòu)造組合充實豐滿。比如，表現(xiàn)人物的畫面，在主體形象的周圍，多以有特定象征含義的動物或植物填充，給人以豐滿之感。“好看”，主要是以美的意念與憑經(jīng)驗獲得形式法則，對形象符號加以裝飾。比如楊柳青年畫《金玉滿堂》，由于采取了對稱、均衡、變化統(tǒng)一的藝術(shù)符號的形式規(guī)律，在加強了作品符號的裝飾感與完美感的同時，形成了特定視覺方式與觀念的傳遞。

金玉滿堂 楊柳青年畫

三、結(jié)論

中國民間美術(shù)的造型思維觀念決定造型的思維方式，同時，思維方式需要借助一定的造型語言才能把思維觀念有效地呈現(xiàn)出來。中國民間美術(shù)的造型語言同思維觀念有著密切的聯(lián)系，它是思維觀念的載體和物質(zhì)外殼以及表現(xiàn)形式。雖然思維觀念是語言生成和發(fā)展的深層機制，但反過來造型語言又促使思維方式得以形成和發(fā)展。中國民間美術(shù)的視覺思維的原發(fā)性、傳承性、審美性與創(chuàng)造性，使中國民間美術(shù)創(chuàng)作者的造型觀念與創(chuàng)造的形象，自然構(gòu)成一個民間的獨立造型藝術(shù)體系。這個體系不僅服務(wù)于民眾的生活禮儀、傳統(tǒng)節(jié)日，也在民俗活動的衍生品中傳遞著中華民族悠久的文明。