如何培養二胡演奏的實踐能力

劉曉丹

【摘 要】近年來，隨著素質教育事業的不斷發展，人們越來越關注學生在學習成績之外的各項能力的綜合培養，其中，學生的音樂素養與對音樂的鑒賞能力成為了很重要的一部分。在音樂教育中，一些音樂器材運用課程逐漸流行，二胡演奏就是其中的一部分。二胡演奏作為一門技巧性極強的課程，要求學生掌握很多相關技巧，但這不應該是二胡教學的全部。有很多二胡教師一味地注重對學生的技巧訓練，卻忽略了對學生二胡音樂素質的培養。

【關鍵詞】二胡教學；實踐能力；學生能力的培養

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1671-1270（2019）06-0008-01

在對學生的二胡教學中，不能僅局限于教會學生如何演奏，教會學生記住幾個指法，更應該將目光轉向學生對二胡曲子整體的理解。學生是否能夠通過二胡學習，真正掌握二胡曲子所蘊含的意蘊，這才應該是二胡教學努力的方向。在本文中，筆者就如何培養好二胡教學中的實踐能力談一談自己的看法。

一、實踐二胡演奏

雖說我們希望學生能夠真正掌握曲子的精髓，但是這并不代表基礎的指法聯系就不重要，恰恰相反，學生想要有進一步的提升，想要能夠走向演奏的實踐過程，就一定要將演奏的技法深深地印刻在腦子里，此事不經過長時間的反復訓練無法達成。因此，基礎技法的訓練是學生走向實踐的第一步。在學生經過了技法的不斷錘煉后，應該深入理解作品本身的意義。要想演奏好一首曲子，一定要做到情感的充分投入。在彈奏曲子前，不妨先了解曲子作曲的背景、來源的地域因素等，這些都有助于學生把控這首曲子的基調，起到事半功倍的效果。最后，演奏實踐離不開臨場發揮，為了讓學生在正式場合不過于緊張，教師應在日常的課程安排中為學生留出一定的上臺表演的時間，讓學生親身體驗在演奏時的氛圍，這樣可以很好地減少演出時的緊張感。最后，在平時的訓練過程中要精益求精，任何細微的錯誤都應該盡可能地避免，但是在演奏的過程中，學生不必過于計較一些小的失誤而影響了整體，這些都是需要教師傳授給學生的素養。

二、綜合能力的提升

在平時的教學過程中，往往都有教師在一旁手把手地教導，或學生根據教師的指令，進行一些單獨步驟的重復練習。學生在這種學習模式下似乎已經掌握了大部分的技巧，但是教師很容易忽略學生的一些基本能力的錘煉，并且學生也缺乏在整體演奏時的掌控能力，這些都需要在平時進行有意識的培養。

（一）音準與節奏感

有很多初學者往往都會出現一些共性的問題，其主要原因大致集中于初學者的樂感還不是太出色，一些基礎的訓練還沒有打結實就進入了樂曲的演奏排練過程中，很有可能導致學生只能下意識地去盯著手中的二胡，只關注自己有沒有按對位置，很有可能導致音準的偏差。教師此時應該放慢教學的步伐，引導學生嘗試著聆聽自己演奏的音樂，而不是看自己彈得對不對，經過反復訓練，一定能夠避免這個問題，這樣在正式實踐的過程中就不會手忙腳亂出現問題。有條件的學生也可以在家里準備一個節拍器，抽空跟著節拍器進行練習，只要堅持下來就一定能夠取得不錯的進展。在有了節奏感后，再進行實踐，學生就更加有信心了。

（二）對于音色的鑒定能力

在二胡的演奏過程中，學生如果沒有大量的演奏經驗與嘗試的話，很難找到對換弓與換把的巧妙銜接，無法正確處理橫線條與豎線條的結合，這些都是在實踐中逐漸積累形成的。這種樂感的培養，需要學生在訓練的過程中注重模仿教師的動作，從教師的演奏節奏中總結出屬于自己的演奏模式，在不斷地訓練與復習中，爭取讓自己能夠在演奏中感知自己的音色是否出現問題，并予以及時調整。

任何一種樂器的學習都不是一朝一夕所能夠達成的，都需要學生在不斷地嘗試與摸索的過程中總結出一條實踐的道路。

教師在這個過程中，除了教會學生一些基本的技巧之外，要盡可能引導學生，在演奏實踐的道路上少走彎路，能夠有朝一日取得突破。

在本文中，筆者分析了教師能夠從幾個角度出發，培養學生對二胡演奏的深入學習，讓學生不僅能夠做到會演奏，而且要做到真正懂得曲子的內涵，有感情有靈魂的演奏，與音樂共鳴才我們希望學生在音樂學習的過程中真正掌握的東西。筆者希望在教師的不懈努力之下，學生對二胡演奏的實踐能力會越來越

出色。