熱情洋溢的民族特性造就一座藝術寶庫

“我們的音樂，我們的藝術，我們的傳統服飾，都被偷走了，在世界各地的演奏廳和博物館里，它們被當作西班牙、匈牙利、捷克、法國……的文化演奏著、展示著。”這是加拿大作家、吉普賽人羅納德·李在《天咒的吉普賽人》中的一段文字。

不得不承認，流浪的吉普賽人在歐洲藝術文化發展進程中起到了不小的作用。也許是因為不知根在何處，流浪于世界卻又不被世界接受，吉普賽人信奉“今朝有酒今朝醉”，造就了熱情、奔放、灑脫的民族特性。

藝術家們從這無拘無束、獨具魅力的性格中汲取了無數靈感，在世界藝術長廊中塑造了許多熠熠閃光的人物形象：《巴黎圣母院》中美麗善良、命運凄慘的埃斯梅拉達，《葉塞尼亞》中能歌善舞、聰明勇敢的葉塞尼亞……在這些文藝作品中，成為主角的吉普賽人被藝術化地渲染，加深了這個民族的神秘和傳奇。

在文學作品中，吉普賽人往往能歌善舞，這與現實中的他們熱衷用音樂舞蹈表達心聲有關。在吉普賽人眼中，手風琴不是拿來傾訴孤獨的，嘹亮的歌聲不會表達更多的無奈與苦難，音樂里有的，是自由和熱情。至于吉普賽舞蹈，在《巴黎圣母院》中，雨果這樣描述：

她在一張隨便墊在她腳下的舊波斯地毯上翩翩舞著，旋轉著，渦旋著……她就這樣飛舞著，兩只滾圓凈潔的手臂高舉過頭上，把一只巴斯克手鼓敲得嗡嗡作響;只見她的頭部纖細，柔弱，轉動起來如胡蜂那樣敏捷;身著金色胸衣，平整無褶，袍子色彩斑斕，蓬松鼓脹;雙肩裸露，裙子時不時掀開，露出一對優美的細腿……

女性舞者穿著艷麗多層的裙子，袒露肩頸和雙臂，舒展地旋轉……你應該發現了，熱情洋溢的弗拉門科舞就源自吉普賽舞蹈。

想要直接領略吉普賽歌舞的魅力，歌劇《卡門》是不二選擇。這部根據同名小說改編的歌劇，是世界上出演次數最多的歌劇，它塑造了家喻戶曉的吉普賽女郎形象——敢愛敢恨的卡門，貢獻了大量耳熟能詳的樂曲——《卡門序曲》《斗牛士進行曲》《波西米亞舞曲》……吉普賽人的激情、自由、熱烈在其中展示得淋漓盡致。

時間是用來流浪的，生命是用來遺忘的，靈魂是用來歌唱的。神秘浪漫、奔放熱情，一駕馬車載起隕落的星月，茫茫平原指向未知的他鄉。留不住的吉普賽人，血液里有風！