淺析“春雨隱竹”的設計理念

周儀赟

圖1 春雨隱竹

紫砂壺藝術在發展過程中不斷取長補短，開拓創新，形成了今天百花爭艷的局面。紫砂壺在手工藝人的打磨之中也由最開始質樸自然，工藝簡單的供春壺脫胎換骨變成今天的高雅藝術品。無論是手工藝人、文人雅士亦或收藏愛好者都為紫砂壺的發展做出了極大的貢獻。紫砂壺不僅可以仿造自然界萬物造型，還可仿照其他藝術品，將其造型之所長融入自己的創造之中。除此之外，紫砂壺在造型裝飾的選擇不僅僅出于審美考慮，更多是出于文化內涵的需要，目的在于創造獨特的品質與非凡的意境，并以獨特的設計理念體現出紫砂壺的藝術品質。

圖1這件“春雨隱竹”以提梁壺造型為基礎，以竹為裝飾，將中國“竹”文化的內涵灌注其中，在這種設計理念的指引下打磨出一件如山水風景畫一般美好和清新的紫砂壺作品。提梁壺相傳由宋代文學家蘇軾創造，話說蘇東坡晚年官場不得志，閑居于一小山村內，蘇東坡喜愛吃茶，在這小山中有好茶好水，飲茶吟詩也是十分悠閑。然而美中不足的是泡茶的茶壺都太小，蘇東坡便想到自己制壺。在幾次嘗試都失敗后，蘇東坡終于從燈籠中受到啟發，又從房梁上獲得靈感，終于做成了一把大茶壺，命名為“提梁壺”。這一壺型也就隨之流傳了下來。

與蘇東坡所作的那把大容量的提梁壺相比，“春雨隱竹”延續了紫砂壺精致細膩的風格，出于審美需要，只是將壺把手改為提梁，就又呈現出獨特的風格來。此壺整體呈暗紅色，表面光潔細膩，略帶光澤，沉潛著一種低調溫柔的氣息。壺身呈圓形，小巧精致，豐潤飽滿，透露著活潑可愛之感。壺嘴彎曲向上，為竹節狀，但并不是筆直的，而是有曲有折，這樣的設計更具有真實感與自然感，也能在一定程度上反映出竹的品格。提煉為大圓環形狀，十分優美，線條流暢靈動，干凈利落，上有竹節狀裝飾，與主題相互呼應。壺蓋為簡約的圓形，與壺頸部結合緊密，工藝精湛細膩。壺鈕特意設計一小段竹枝，呈生長狀，壺面上有一枚小巧青翠的竹葉，雕刻細膩，栩栩如生。整體上看，此件紫砂壺造型比較簡約，但壺身、壺蓋與提梁的三個圓設計的極為巧妙，有一種空間上的美感。彎曲有度的壺嘴又營造出一些立體感，與壺的主題及整體風格依然相一致，再加上精湛的制作工藝，真是美麗非常。

竹子在中國深受人們喜愛，其一因為其外表具有美感，其二因為內涵十分豐富，包含著中華優秀傳統美德與人民對生活美好的向往。此壺的設計理念在于烘托出一種濕潤的風景畫來。所謂“春雨隱竹”是在春季萬物復蘇之時，生機盎然的竹林與蒙蒙春雨不期而遇，煙雨朦朧之中竹林宛如仙境，這是中國傳統山水畫的意境美，在紫砂壺中描繪出來再配合那古樸醇厚的紫紅色，這整體畫面之中強烈的色彩對比又是一種全新的美感。而“春雨隱竹”更能引起人們嗅覺上的體會，那就是春雨的清新，竹林的清香，泥土的芬芳，還有那一抹茶香。

在此件紫砂壺的設計上，充滿智慧的手工藝人從中國傳統山水畫入手，將其表現于紫砂壺上，更是喚起人們對于美好自然的向往，竹林在春雨中滋養的畫面已經不是我們日常生活中所能見到的了，在城市之間忙碌的人們傾向于向大自然尋找安慰。因此這件紫砂壺可以滿足人們對于自然的美好想象，可以讓人們在忙碌之余暫時獲得心靈的解放，此壺設計理念的深層含義便是慰藉那些對自然充滿美好向往的美好心靈，這也就是紫砂壺至今仍能蓬勃發展，充滿活力的重要原因。

通過分析“春雨隱竹”這件紫砂壺作品，我們了解了其外形特點與深刻內涵，也在一定程度上解析了手工藝人的設計理念，再次感受到中國傳統山水畫的美與中國優秀傳統文化的深厚力量。一件真正的藝術品只有達到內外兼修才能流傳下去，而歷史也證明，只有內涵豐富的藝術品才能在歷史大浪的淘洗下越發光鮮，而一味迎合時尚的快餐產品終究是要被淘汰的。紫砂壺藝術還需要我們后代人去發展，去傳承。