楊柳青年畫傳承人霍慶順訪談

畢佳雨/Bi Jiayu

編者按：楊柳青年畫作為天津的一張文化名片被人廣為熟知，但相對于懷抱鯉魚的胖娃娃等視覺符號，楊柳青年畫的歷史、傳承、制作等“內情”于大眾來說還相對陌生，這篇對楊柳青年畫傳承人霍慶順先生的訪談為大家進一步了解楊柳青年畫提供了一些信息。

采訪人：畢佳雨

被采訪人：霍慶順

訪談時間：2018年10月25日

訪談地點：天津市西青區楊柳青鎮玉成號畫莊

畢佳雨（以下簡稱畢）：請問霍老師，楊柳青年畫的起源、發展、衰落是什么時候？

霍慶順（以下簡稱霍）：楊柳青年畫的歷史是從明朝末年開始。王樹村老先生在研究楊柳青年畫歷史時，發現了四幅年畫，這四幅年畫通過專家鑒定以后確定是明朝末年的，目前搜集到的年畫沒有比這四幅再早的了，所以定楊柳青年畫起始于明朝的末年清朝的初年，是這樣推斷出來的。

隨著社會的發展，年畫開始在楊柳青鎮內有了生機，它在歷史發展過程當中，有過鼎盛時期、沒落時期，這個過程，始于明盛于清衰于民。它的鼎盛時期是在乾嘉年間，那時，楊柳青鎮內作坊就有三百多家，從事年畫的人員有三千多人，當時有一句話就叫“家家會點染，戶戶善丹青”。到了民國初年，上海出現石印以后，對木版年畫是一個打擊。之后，到了抗日戰爭時期、解放戰爭時期，這兩個時期是楊柳青年畫最受摧殘的時期，尤其是抗日戰爭時期。日本侵略軍到了楊柳青以后，民不聊生。楊柳青鎮內老百姓家里是不準有白面、大米的，如果你家里有白面、大米，會被拉出去槍斃，所以那個時候人吃雜貨面兒。人們的生活已是這樣艱難，到了過年誰還會去買年畫呢！另外，日本人到楊柳青來還做了一件給楊柳青年畫造成嚴重損失的事。當時正是陰雨連綿的季節，日本人開的是炮車、汽車，泥濘的道路使他們的車進來以后就開不動了，輪胎打滑。日本人看到家家都有木版，就用木版墊在輪胎下面，所以這時毀了不少的木版年畫。

畢：霍老師，年畫在現實生活中對您有所改變嗎？

霍：我是世家，年畫手藝傳到我這兒已經是第六代了，我不僅做年畫還要研究它，無論是文化內涵上還是工藝上，所以可以說年畫影響了我一生，我是積極地去學、去做，一直到現在。因為我喜歡年畫，越看年畫，就會發現它的寓意越深，尤其是傳統年畫里，每個細節、每一筆都有它的內涵。

畢：您除了在做年畫之外，還做什么呢？

霍：我愛好的中心就是年畫，這是一方面，其他業余愛好是唱唱歌，喜歡音樂，尤其是民樂。咱們中國的民樂很厲害的，20世紀60年代初，是我剛對這個社會有一定認識的時候，那時候在電臺里放的歌曲對我影響很大，咱們中國國土面積那么大，包含了那么多地區，不同地區的歌曲都有自己的特色，比如東北民歌、山西民歌、陜西民歌。這些民歌聽起來太好聽了，所以在聲樂這一塊，我對民樂很喜歡。一個是年畫，年畫是我第一項的，年畫有故事情節，有情節就有內容，通過內容我就看到了很多的人生哲理和做人的道理，這是我一生所喜歡的、所追求的東西；第二個就是民樂，民樂的唱法我很喜歡。

霍慶順老師在作畫

畢：您的后代也在從事楊柳青年畫的制作嗎？

霍：我的兒子、兒媳婦都在做年畫，而且他們也能做出個人的特點。楊柳青年畫不是個人的，它屬于老輩子留下來的遺產，作為我們傳承人來講，應該要發揚光大。另一個方面，它是優秀的傳統文化，小范圍來講在天津，是我們每個天津人的，大點說是中國的，再大點說是世界的，所以每個人都有責任去發揚光大它。也就是說，不僅家族要傳承，社會也要傳承，大家都傳承，我們這個民族的文化才能延續，我們這個事業才能做起來。

畢：楊柳青年畫制作者的學歷是怎樣的？

霍：楊柳青年畫的制作者我估計沒有大學畢業生，學歷都不是很高，比如我學歷就不高，因為我參加工作比較早，15歲參加工作，沒上過中學，只有小學文化程度。但是，在實踐當中、在工作當中怎么去學，這要看自己。比如我做年畫工作，第一，我要學它，把它的工藝學好，在年畫的五道工藝里我擅長兩道，一個是印刷，一個是彩繪，這是我的強項。第二，我從事這項工作，就不僅要做好，還要研究它，通過自身的體會、悟性去做年畫，先實踐，再從實踐中總結出理論性的東西，先實踐后理論，我是這樣的。

畢：楊柳青年畫在用色上有什么講究？

霍：楊柳青年畫用色是很講究的，在用色上圍繞“年”就離不開一個字——艷，這是中心點。年畫必須有三個顏色，紅、綠、藍，紅要鮮紅鮮紅的紅，綠要翠綠翠綠的綠，藍要純凈純凈的藍，這是在彩繪當中首先要知道的年畫的特點，離開這三個顏色就不是年畫了。國畫跟楊柳青年畫剛好相反，國畫顏色必須得淺，而年畫不能淺，淺了以后就不是年畫。因為過年要紅紅火火，每幅年畫中必須有紅，但是要艷而不火，不能都紅了或者都綠了，點到為止，年畫出來以后要既有年的味道還有雅的內涵，所以楊柳青年畫是雅俗共賞。

玉成號畫莊 仕女游春其二 宣紙木版彩繪 109.2×78.7cm

傳統年畫的賦彩

玉成號畫莊 蓮年有余 宣紙木版彩繪 78.7×109.2cm

畢：年畫的成品為什么加蓋畫社、畫莊名號，而不是個人名字？

霍：楊柳青年畫的最大特點就是沒有個人名字，這就講到工藝上了。如果年畫有個人名字的話是大錯特錯，因為楊柳青年畫看似簡單，實際工藝很復雜，五道工藝才能形成這個年畫，我們簡單講五個字，勾、刻、印、繪、裱，這是楊柳青年畫的傳統工藝。但是我說得很簡單，真正做起來是很難的，比如說五道工藝我一個人能做，但是做完了絕對不是精品，精品的年畫一個人做不了，這五道工藝里，每道工藝都夠你學一生，實際上它是集體創作出來的，所以年畫的成品不能有個人名字。

畢：什么樣的年畫才能稱為楊柳青年畫的精品?

霍：一、我認為好的年畫作品里都有民間故事，比如《連年有余》和《五子奪蓮》，這兩幅都是楊柳青年畫的代表作，因為它的內涵是符合大眾心理需求的；二、好的年畫作品內容都是向上的，符合大眾心理的，時間越長人們越喜歡它，這才是精品，出來之后無人問津那就不是精品。

畢：如何看待楊柳青年畫的商業性？

霍：年畫本身就有商業性，如果沒有商業性，年畫就不會存在。年畫是為大眾、為老百姓的，所以它有生存的空間。隨著社會的發展，尤其這幾年國家對傳統文化很重視，這對我們傳統年畫是一個喜事，給我們很大的信心。但是現在的生活跟過去的生活是不一樣的，比如說在美術方面，品種比較多，國畫，工筆畫、寫意畫，甚至是抽象畫等等，過去老百姓心中就一種畫——年畫，現在畫種多了以后，人們的選擇也就多了，年畫就逐漸式微了。想要年畫繼續傳承下去，就需要讓年輕一代認識年畫。如何讓年輕一代更好地了解年畫、認識年畫，解決好這個問題，我們的年畫才能發展。

畢：對于楊柳青年畫您有什么展望？

霍：對于楊柳青年畫的未來我是充滿信心的，它是優秀的傳統文化，經過一千多年的歷史，從封建社會到現在的信息時代，在這么一個大的跨度下，人們為什么還喜歡它？因為它符合大眾心理的需求。但是前提是必須給它個機會讓人們認識它。在當代，要想發展傳承年畫，尤其是年輕人，要認識它、了解它，它才能發展。