46年的堅守和傳承

王斌

從1973年創建至今，運城市文化藝術學校（以下簡稱市藝校）用46年的時間堅守、傳承，把古老的蒲州梆子帶到了新時代，而且讓它煥發了新光彩。穿越歲月的煙塵，不僅有一籮筐的感人故事，更有一種可貴的藝校精神值得銘記、書寫和流傳。

一出《夜奔》創下省紀錄

在2019全國職業院校技能大賽中，市藝校學生吳致明以全國第四名的優異成績榮獲一等獎，實現了山西省中職項目近年來在該項賽事中零的突破。省教育廳一位處長直言，多年來一直希望咱山西的職業院校能拿一個一等獎，沒想到運城藝校把這個夢圓了。

今年15歲的吳致明此次獲獎劇目是《夜奔》。他2015年進校，2017年就拿了全國“小梅花”獎。

“這次技能大賽要求非常嚴格。”指導老師李凱說，“‘小梅花獎評選只需要表演一個劇目，而這次大賽既要看參賽者的劇目，還要考察參賽者的唱念做打和專業知識。劇目占百分制中的65分，55個參賽者，這一輪就淘汰了27個，競爭非常激烈。吳致明的成績雖然排全國第四，但和第一名只差0.2分，和第三名只差0.07分。”

李凱說，“孩子最贏人的地方一個是精氣神，另一個是動作干凈。”山東煙臺藝校的一位評委老師評價說，“這孩子真是個好坯子，你看他的嘴型，看他的范兒，看他的韻味，非常好。”

運城市教育局之后在全系統通報表彰了市藝校。通報中的措辭中肯而鼓舞人心：“近年來，運城市文化藝術學校堅決扛起傳承蒲劇藝術、發展蒲劇事業的歷史擔當，全力傳承優秀蒲劇傳統文化、培養新時代蒲劇接班人，取得了豐碩的教學成果、文化成果。”

一個誕生承載新追求

事實上，市教育局的評價恰恰總結了市藝校多年來的工作和收獲，這個歷程寫滿了藝校人為蒲劇藝術潑命而為的執著追求。

讓我們把視線拉回到1980年。這一年，蒲劇泰斗王秀蘭創辦了市藝校的前身——運城地區藝術學校，開始為蒲劇培養人才，景雪變、張廣愛、吉有芳等后來的名家都是她的學生。1993年，王秀蘭從藝校校長職位上離休。13年時間，她為弘揚蒲劇藝術、培養蒲劇人才作出了巨大的貢獻。

2002年，國家一級演員、二度梅花獎獲得者景雪變調任市藝校副校長。當時的教學現狀是：學校沒有戲劇班，蒲劇老師要么去帶歌舞班的課，要么干脆做和教學無關的事情。

“藝校沒有戲劇班哪能行！長期這樣我們的人才就要徹底斷代，蒲劇就會塌方。”景雪變多方征求專家意見，取得領導支持之后，共識達成：趕快成立青年蒲劇實驗基地。報告打上去以后，很快批了下來，運城市蒲劇青年實驗團應運而生。

剛開始招蒲劇班學生，計劃招25到30人，結果第一年通過篩選一下子進來90個。大家都深有感觸：“證明有人唱戲，有人學戲，就看你辦法對不對。”第二年，學生就上百了，由兩個班擴為3個班。在外面做生意的老師回來了，帶歌舞班的蒲劇老師也開始教老本行了。

老師們當時都是四十來歲，大家都有一種熱情，都想著怎樣把這百十號學生給培養出來，不計得失地付出著。“我們這所學校就是蒲劇的根呀！”這是藝校人的共識。

教學方面，藝校也有自己的一套：學生是什么樣的料，就選什么樣的老師。如果他的唱腔好，那就是王萬朝的事;而刀槍靶子這一塊，則非李志民莫屬;全面手，必須是李凱。也正是在這一階段，失傳許久的《夜奔》才得以新生。

一簇梅花芬芳幾千里

有了蒲劇班，有了專業團，市藝校的老師們就有了想法。

2004年，“小梅花”戲劇定向班正式開始招生。為了這個班，老師們都鉚足了勁兒：加班加點，一對一代課;小院、食堂，甚至地下室，到處都是課堂;有的干脆把學生帶到自家教，只怕娃唱不好。

2005年8月，中國劇協舉辦的全國“小梅花”大賽在臨近的臨汾舉辦。

本著“叫娃見見世面”的初衷，她帶著3個學生趕到了臨汾，想著去試一試。誰曾想，這一試鬧出了大動靜，3個孩子都拿到了全國金獎，而且楊杰以98.94的高分獲得全國第一名。

一鳴驚人之后，市藝校基本上年年都拿“小梅花”獎（只有一屆沒有參加），到目前為止已收獲了45朵，形成讓人稱道的“運城藝校小梅花現象”。

一種精神彰顯大情懷

一簇“梅花”綻放的背后，彰顯的是一種精神和情懷。

2018年1月29日，來自市藝校的兩名學生在國家大劇院參加央視戲曲春晚的錄制。“總書記也在現場觀看，雖然我不在現場，但心一直在喉嚨門兒掛著呢，因為技巧表演一定要確保萬無一失，稍有不慎就會出事故。”景雪變說，這次演出非常成功，效果非常好。

萬無一失的表現背后，是學生和老師的辛勤付出。對于學生來講，成功沒有捷徑，必須扎扎實實死練;對于老師來講，他們全天候抓、手把手教，憑著對蒲劇藝術的一種情懷，成就了學生。

王萬朝本行是表演，但在音樂方面也有很高的造詣。學生在變聲期時，有的音高上不去，就需要改旋律、降調子。為了提高教學效率、節省教學成本，王萬朝自學成才，弄通了蒲劇音樂，幾十年堅守在教學一線。“就是為了能夠勝任工作，不被時代淘汰。”王萬朝謙虛地說。

藝校人傳承的不僅有技藝，還有精神。

“小梅花”評選的各項工作歷來都由藝研室負責，王萬朝為此忙活了大半輩子。如今，年輕的孫妮接過了棒子。出差去北京，她半夜趕到太原，第二天一早就往北京趕。“這是我們傳下來的東西，是一種敬業精神。正是這種精神，帶著年輕人往前走，這就是不忘初心。”市藝校黨委書記王志凱說，藝校不但要培養戲曲接班人，還要培養老師，這一茬老師一兩年就都要退休了。讓人欣喜的是，今年有4個“小梅花”回到了母校任教，她們是新的希望。

一波創新催生新動力

守著一簇“梅花”，市藝校并沒有故步自封。走進新時代，這個學校以可貴的創新精神延續著蒲劇的血脈。

為了提升水平，學校會定期請國家京劇院的老師進行規范性教學。

今年59歲的李志民從教幾十年，他感覺到了蒲劇在吸收中發生的變化和提升。比如，咱的花臉比較粗糙，不太講究，借鑒了京劇的東西后，同樣一個動作就有范兒了。

借鑒和融合，是創新的靈感和基石。王志凱說，“沒有青年觀眾進場看戲，說明你的創新意識不夠。藝術需要創新，教學更需要創新，是時候去研究如何在守正的基礎上創新、把年輕人拉進來了。”

如今，市藝校和青年團、運城學院正聯合排演一出新戲，名字暫定為《更上層樓》。市藝校在這出新戲中塑造王之渙這個人物，意在彰顯“一帶一路”、愛國精神還有文化自信的宏大主題。從編劇到導演，再到燈光、舞美、音響和服裝，學校這次請的全是八零后。主創人員說，雖然他們經驗少，但創新意識強。

一番舉措孕育新希望

傳承本土文化，培養本土人才。市藝校新班子上任后，圍繞市委書記劉志宏提出的這一指示推出了許多行之有效的新舉措。

王志凱說，“以演助教，以戲帶功，這是市藝校在教學方面的鮮活實踐。學校通過文藝演出活動反饋教學實踐，用教學實踐拓展文藝演出，在培育、壯大文化產業上走出了新路子。”

據介紹，自2018年9月以來，市藝校先后在運城市多所學校進行“戲曲進校園”專場文藝演出，把經典的蒲劇和眉戶唱段帶進學校，不少學校隨后成立了“戲曲社團”或“戲曲興趣小組”。同年12月27日，市藝校趙家莊中學教學實踐基地揭牌，這是該校建立的第一個校外教學實踐基地，不僅解決了學生的實習實訓問題，達到產教融合、學演結合的目的，而且有助于推廣蒲劇藝術。

經省教育廳批準，市藝校今年新增導游服務專業，開始為運城市各重點景區培養導游、編導、演藝等高級技術應用型人才。

原運城市文化局副局長楊福林也有著濃濃的蒲劇情結。他自豪地說：“我們有戲曲傳承的土壤和氛圍，每天早上到南風廣場看一下，總有好幾個團隊堅持每天都唱戲。全市13個縣（市、區）都有劇團，這在全國都很少見。我們有一批熱愛蒲劇、無私奉獻的老師，他們工資不高，也很艱苦。蒲劇傳承，責任重大。人才工程需要全社會的關注，需要政府更多的支持。在文化和旅游融合的大背景下，可以讓蒲劇進景區，讓游客分享它的魅力，這同樣是一種很好的推廣和傳承。”

王志凱說，“2015年，國務院辦公廳印發《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》，明確了支持戲曲傳承發展的主要措施，包括加強戲曲保護和傳承、支持戲曲劇本創作和戲曲演出、改善戲曲生產條件等。相信隨著這一系列政策的落地，市藝校在傳承蒲劇藝術、培養蒲劇人才的道路會走得更加穩健。”

原文化部曾提出這樣一個觀點：恢復一個傳統劇目比新創作一個劇目價值更高。市藝校校長謝偉說，“作為全市唯一的公辦藝術類中專學校，運城藝校將義不容辭地擎起培養本土人才、傳承本土文化這面大旗！”