古箏協奏曲的和聲技法分析

【摘要】古箏是我國一種獨具特色和魅力的古典樂器，在古典音樂演奏當中占有舉足輕重的地位，同時還具備悠久的演奏歷史，不管是在旋律還是音調方面都十分打動人心，因而深受民族音樂愛好者的重視，也把古箏廣泛應用于不同的音樂演奏活動。近些年來，古箏協奏曲獲得了很大的發展，為了加強對古箏協奏曲的認知，更加深入全面地感知古箏的音樂魅力，本文著重分析了古箏協奏曲的和聲技法。

【關鍵詞】古箏;協奏曲;和聲技法

【中圖分類號】J632.32? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

古箏是我國的一種傳統樂器，是深受人們喜愛的常常應用于古典音樂表現的樂器類型，由于在入門上比較簡單，因而得到了很多音樂愛好者的喜愛。古箏協奏曲最為明顯的特征是具備優美動人的旋律和豐富多樣的和聲，也正是因為這一特征的存在讓整個表演舞臺豐滿動人，展現出了非凡氣勢。古箏協奏曲運用了諸多復雜的和聲技法，而這些和聲技法也直接關系到古箏協奏曲的藝術表現和音樂魅力的呈現。所以，我們在研究古箏音樂的過程中，可以從古箏協奏曲的和聲技法出發，為古箏音樂的創新發展打下基礎。

一、和聲理念分析

（一）古箏和聲理念

古箏是在西周時產生的，因為產生地點是秦地，所以人們也把古箏叫做秦箏。所以，古箏到目前為止已經經歷了3000多年的時間，也正是因為古箏悠久的歷史，所以又將其稱作古箏。在開始階段，古箏是有五弦的，伴隨著時間的推移和古箏音樂的發展，變成了十三弦，到最后確定為二十一弦。五升和七聲音階是古箏定弦工具。我們在此處要探討的和聲理念，就包含在古箏發展進程當中，和聲理念自產生開始就處在發展變化的進程中，給古箏協奏曲中恰當應用和聲技法創造了良好的條件。多聲部音樂的和聲音程具備一定的獨特性，其中五聲音城市主要音程，絕大多數是密集式音程，運用于多地，比如大二度、小三度、純四度等。我國擁有眾多的多聲性樂器，在這些樂器當中不管是在形態還是結構方面，都是和多音和音和五聲性和聲音程表演。在具體的雙音演奏環節，通過靈活多變的空弦演奏方法，可以演繹出各種不一樣的音程。比方說兩根相鄰空弦的演奏，可以構成大二度與小三度的音程。在多音演奏環節，更是在和弦方面信手拈來?？梢哉f，古箏和聲理念的產生以及發展為古箏協奏曲的和聲技法靈活運用奠定了堅實的根基。

（二）古箏協奏曲

協奏曲是來自西方的一種聲樂體裁，17世紀開始成為器樂套曲，在協奏曲傳入到我國之后，開始有越來越多的作曲家運用這樣的形式，借助獨奏與管弦樂器完成民族音樂的創作以及演奏。古箏是一種古老的彈撥樂器，發出的音色十分獨特，演繹出來的音樂作品有著強烈而又濃厚的情感，帶給人身臨其境的感受。古箏協奏曲更能彰顯獨特的韻味?？v觀古箏協奏曲發展歷史，著名作曲家何占豪先生創作的《臨安遺恨》就是鼻祖。這一作品是在20世紀末創作出來的，講述的是岳飛抗金的英雄故事，想要表達出的是愛國精神與愛國情懷，極具歷史價值。何占豪先生在創作作品的過程中，將岳飛精神和作品進行密切相融，同時還實現了抒情與敘述的完美整合之后，利用古箏完成演奏，不管是在結構、內容還是靈魂方面，都把我國傳統音樂精髓體現得淋漓盡致。除此以外，這一作品把民樂與西洋樂進行了有機結合，把古箏協奏曲的獨特魅力，特別是和聲魅力進行了有效表現。

二、古箏協奏曲的和聲技法特點

（一）和弦結構特征

從整體的角度進行分析，我國在發展民族音樂的過程中使用和聲技法的時間是比較短的。早期古箏協奏曲當中，從西方學習和引進的三度疊置結構無法把民族音樂的風格與特征進行有效的表達，也就是適用性相對較差。伴隨時間的推移和對民族聲樂藝術研究的加深，非三度疊置和弦逐步在民族聲樂和聲當中廣泛普及和應用，在彰顯民族特色方面發揮了重要作用。在演繹古箏協奏曲時，要借助增加附加音的形式，替換或者省略完成對和弦音的處理，尤其是要突破徽調式當中存在的矛盾和沖突。特別是在具有代表性的《云裳訴》這部古箏協奏曲作品當中，選用的是偏音的方式用來傳達出哀怨情感。和弦省略香煙這樣的記憶常常會在規模較大的協奏曲當中應用，出現這一情況的重要原因是未用七聲音階呈現場景，進而很容易出現偏音，出現在武音位置的拼音不會帶來多大的影響，但是假如是在三音位置，其影響很大，必須省略三音。利用這樣的處理方法，更能把民族音樂的特色表現出來。比方說極具代表性的《楓橋夜泊》協奏曲當中，就應用了省略三音這樣的方法。除此以外，利用正音替代偏音，也是和弦技法當中的常用手段，這樣的方式能夠突破和弦單薄這樣的問題，優化和弦結構。

（二）調式調性特征

在古箏協奏曲作品的演繹當中，經?？梢杂玫降耐卣箻非椒ㄊ抢猛黄乒潭ㄕ{式的方式來更替調式。強調的重要目的是要打破單一調式，也是為了將民族音樂風格特征進行淋漓盡致的展現。在調式的不斷發展中，逐步形成了旋宮和轉調兩個不同的類型。二者存在的顯著區別是前者在不同宮系統轉調，后者則是在同宮系統當中轉調。同宮系統是以一樣的宮音當作基礎的系統，同一宮系統當中的調關系非常接近，相差兩個調號的話就是關系比較遠的調，如果是相差一個調號的話，那么就屬于近關系調。在調式轉調當中，主要對以下幾種轉調情況進行簡要說明：第一，同宮系統轉調。《臨安遺恨》第208-249小節就出現了這樣的轉調情況，雖然這樣的轉調表現沒有特別明顯，產生的調式變化相對較小，不過卻對樂曲情感的轉化起到了至關重要的作用。同時需要特別注意的是同宮系統轉調是改變調式主音。第二，近關系轉調。宮音和角音之間進行轉換以及清角轉為宮音，就是我們所說的近關系轉調?！杜R安遺恨》以及《楓橋夜泊》這兩部古箏協奏曲當中都有從清角轉化宮音的情況。而通過運用這樣的轉調方法可以在樂曲的氣勢和溫柔當中找到一種平衡，便于對作品中的故事情節進行一定的轉換。第三，較遠關系轉調。這樣的轉調是以宮角關系間的變化當作過渡，另外，調性轉化也能夠直接應用到后調調性宮角音。第四，遠關系轉調。這樣的轉調方法可以直接轉換，也可以把宮角關系作為過渡。

（三）和聲進行特征

所謂的和聲，是有幾個連續的正在進行的和弦構成的，穩定主和弦向不穩定和旋轉變就是和聲進行最為基本的形式，可以把原本不穩定的和弦借助一定的轉變方法變得穩定。在我國的民族音樂發展歷程當中，和聲的功能性是至關重要的，但同時也不能夠忽略色彩性，甚至在一些情況之下，色彩性會更為關鍵。第一，宮調式。宮七聲清樂調是具備明亮色彩和飽滿豐富的音質。由于宮調式當中的羽和弦是由武生正音構成的，所以這樣的調式和和聲進行之間不會出現矛盾與沖突。具有代表性的作品是《臨安遺恨》，這部作品先是轉調之后利用和聲進行方法鞏固新調式。第二，羽調式。羽調式在和聲功能的體現方面堪稱完美，和聲運用方面更是非常簡單，不會出現較大的矛盾沖突，可以增添樂曲的情感色彩。第三，商調式。商調式和聲進行具備一定的復雜性特征，其中需要特別處理好三音，以免影響和聲的協調性和豐滿性。第四，徽調式?；照{式當中的三和弦與五聲音階存在比較突出的矛盾，因此要處理好間音。

在民族音樂的發展進程中，我國始終擁有開放包容的胸懷，除了注意保持民族傳統之外，還應積極吸納國外音樂元素，也正是因為這樣的行動，讓古箏協奏曲和聲技法獲得了長足進步，誕生了大量古箏協奏曲的精品，給我國民族音樂的發展與古箏藝術的長足進步提供了動力。相信我國古箏音樂會進入到一個創新發展的新階段，全方位地展現我國古箏音樂的獨特魅力。

參考文獻

[1]張騰.我國古箏曲創作技法的有效研究[J].湖南師范大學學報，2014（5）：6-8.

[2]張麗娜.古箏協奏曲的和聲技法研究——以四首古箏與鋼琴協奏曲為例[D].濟南：山東師范大學，2012.

作者簡介：宋范玉嵐，講師，研究方向：音樂表演（樂器演奏）。