名家談張谷旻作品

薛永年（中央美術學院教授、博士生導師）

張谷旻把筆墨傳統與寫生傳統結合起來表現心靈，在現代語境中以幽寂風格創造詩意的精神家同。

大學期間，他既學習了傳統，也受到了西方現代繪畫的影響，大學畢業后的幾年里，他多次去西北寫生畫西部題材，力圖尋找能表現西部的作品，畫法極少用傳統的點線，用細筆綜合各種墨法，特別是用水沖墨，皴擦，畫得蒼茫曠達，幽遠神秘。表現西部山水，必須突出結構，不免限制筆墨的發揮，出于探索筆墨的思考，他自1993年開始返回表現江南的題材。

《溪水疏雨》是表現江南的，畫的是青山、白云、茅亭、石橋、河塘，是傳統人文心中平和、悠閑、散淡的生活方式。返回江南的作品，在畫法上更多地回歸傳統，突出了用筆、墨來提煉對景物的語言圖式。在清潤靈透中強調繁密，在秀麗中增加生澀。幾塊凈潤穿插的水墨，分割出幾塊空白，簡潔靈練的用筆，濕潤淋漓的水墨，成為一個時期張谷曼作品的明顯特點，在作品中，時間好像凝固了，既無古人，也無令人，只有優雅、寧靜、和諧，他用圖像表達歷史感和文化價值感。

張谷旻繼承的二十世紀的寫生傳統，但更注重于筆情墨趣，有意識的在寫生中提煉筆墨，他自覺解決筆墨與景象、感受的結合，從刻劃對象的筆墨，轉向在寫生中傳達自己氣質、學養和獨特風心感的筆墨。

郎紹君（中國藝術研究院研究員、博士生導師）

約1994年前，張谷曼一度迷戀西北景觀，以細筆作大畫，構筑奇雄神秘，具有宗教感的西部幻境。1994年后又轉畫江南，風格為之一變。所畫九華禪寺、西湖園林或者古歙村寸居，大都嶺岫出云，靜無人跡，也沒有鳥飛與風動，似乎是對煙雨江南的幽寂凝視。筆法沉實，風格以渾厚為基調，內含清峻。墨色滋潤而有枯澀，晴光明滅，蒼翠欲滴。概言之，其筆墨可用筆隨形運、墨從筆變、筆骨墨韻、相得益彰來概括。他重視筆墨與形象的統一，拒絕將筆墨與形象造境割裂開的“線條游戲”，但他的筆墨又不僅是造型工具，而仍有獨立于造型之處的表現性。

能厚重也能清逸，厚重也兼空靈，是張谷曼筆墨的另一特點。《九華山系列》大多是厚重而空靈的。畫林木煙嵐墨氣厚重，畫院落房屋筆意幽淡。兩方面形成對比，又和諧統一。《抱樸山莊》《西泠印社》《湖山清曉》《山莊清涼》等扇面作品，以渴筆淡畫西湖同林，結景嚴密，畫法精致而淡雅。含倪云林之清逸而無其孤峭，近王蒙之毛厚而無其繁密。在山水寫生（或寫生性創作）中能如此自如地運用傳統筆墨進行寫生，是對現代中國畫寫生的一個超越。