淺談2017年哈爾濱大劇院諾拉·安塞姆版《茶花女》女高音選段

李彩伊

【摘 要】歌劇《茶花女》作為意大利浪漫主義作曲家威爾第“通俗三部曲”中的最后一部，從它的誕生到現(xiàn)在有太多太多歌劇院排演過各種各樣的版本，1853年的首演雖然因為女主的身材與社會輿論失敗了。但是并沒有影響它成為世界歌劇史上最賣座的經典作品之一。

【關鍵詞】哈爾濱大劇院；《茶花女》；女高音

中圖分類號：J832 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）10-0036-01

在當前一些版本中不錯或者說著名的，有1955年歌劇女神卡拉斯版本、1981年超級巨星帕瓦羅蒂與薩瑟蘭版本、2006年俄羅斯歌劇女王安娜（Anna Netrebk·）的版本等等。雖然沒有現(xiàn)場觀看過，但是在網上或多或少看過這些版本中的經典歌劇唱段。也是因為專業(yè)上的問題只能去觀摩影視或者錄像的原因，也就讓我十分渴望可以能親身觀看一場《茶花女》。而現(xiàn)在因為哈爾濱大劇院的落成與意大利羅馬歌劇院不遠萬里的排演，這場歌劇的親臨完成了我現(xiàn)場觀看的愿望。

一、當代女高音中的佼佼者“諾拉·安塞姆”

擔任此次《茶花女》女主角的是諾拉·安塞姆。這位出生在巴黎的法國女高音，自小就讀于合唱學校，十七歲時，在林德曼青年藝術家計劃的資助下來到美國讀大學。如今，紐約已經是她第二故鄉(xiāng)。在這個女高音都是空中飛人的時代，多才多藝的她一有時間，就會跳喜愛的薩爾薩舞或桑巴，還有參觀世界各地的博物館……她每個角色的表演都極具震撼力、洋溢著真情實感，因此她在歌劇領域占有一席之地，無人可替。自出道至今，她曾在世界各大著名歌劇院演出，如：紐約大都會歌劇院、米蘭斯卡拉歌劇院、舊金山歌劇院、倫敦科文特皇家歌劇院、維也納國家歌劇院、慕尼黑國家歌劇院、柏林國家歌劇院、巴黎歌劇院、巴塞羅那利塞奧大劇院、馬德里皇家歌劇院等。也曾與多位著名指揮家有過合作，如：馬爾科·阿米里亞托、丹尼爾·巴倫博伊姆、詹姆斯·肯倫、拉斐爾·德·布爾戈斯、丹尼爾·加蒂、詹姆斯·萊文、杰蘇斯·洛佩斯-柯伯斯、查爾斯·麥克拉斯等等。諾拉·安塞姆的成名劇是《茶花女》，曾在科文特皇家歌劇院、維也納國家歌劇院、慕尼黑國家歌劇院、柏林國家歌劇院、馬德里皇家歌劇院、華沙歌劇院、博洛尼亞市立歌劇院、日本NHK音樂廳出演過該劇。2005年，在馬德里演出并錄制了《茶花女》的DVD，由皮埃爾·路易吉·皮茲導演，唱片榮獲了“留聲機大獎”。而薇奧列塔也是她最喜歡的角色，在接受采訪時她曾說：“盡管表面看上去輕浮，但無法否認她由內而外散發(fā)出來的迷人和聰穎，這是一種天然的誘惑。”

二、永遠的女高音試金石《他》與《永》

在此次的演出中，安賽姆共有兩首獨立的詠嘆調選段：《他也許是我渴望見到的人》與《永別了，過去的美夢》。

《他也許是我渴望見到的人》出現(xiàn)在第一幕。當夜晚的狂歡結束時，薇奧萊塔與客人告別后托著疲倦的身體躺在沙發(fā)上，當她回想起阿爾弗雷德的告白，心中忽感歡喜，而后唱起了這首傳世的《他也許是我渴望見到的人》。這首曲子采取了宣敘調和詠嘆調兩部分來表達薇奧萊塔內心十分復雜的情緒起伏：第一部分的略感疑惑的內心自問開始，到期待、又興奮、有些激動又內心掙扎，再到第二部分猛然想起自己可憐悲慘的交際花身世又變成了對自我的否定哀憐與自嘲式的臣服于現(xiàn)實而放棄愛情。這首被人們稱譽為“女高音的試金石”的高難度女高音作品，歌唱家演繹薇奧萊塔時需要根據(jù)故事情節(jié)的發(fā)展，謹慎把握人物的情感轉折與表達，根據(jù)音樂前后的情感特點，準確把握音準和節(jié)奏的跳進與連貫。另一首《永別了， 過去的美夢》出現(xiàn)在第三幕，病入膏肓的薇奧列塔收到阿爾弗萊德請求她原諒的信時演唱的。這首詠嘆調區(qū)別于上面講到的《他》，這一首作品沒有過多的華麗炫技的音色與歌唱技巧， 更多的是內心情感看似平靜卻內里波濤洶涌般的抒發(fā)與渴求。好似濃烈的愛意與心灰意冷的身體在交替斗爭般的感覺，讓人忍不住一同呼吸沉淪卻又放不下內心渴望。所以在演唱這首作品時， 把握人物的性格， 完善歌唱技巧， 平衡情感處理與戲劇張力， 才能使音樂更具感染力。因而這一詠嘆調也很受一些演唱者的歡迎， 常被作為音樂會的曲目之一。

在諾拉·安塞姆的演繹中，總的來說第二場好過第一場。《他》第二場好過于第一場，《永》第一場好過于第二場。《他》的難度系數(shù)很高這是我們眾所周知的，所以在第一場時安塞姆開場聲音就很用力導致最后出現(xiàn)聲音音準不穩(wěn)的情況。而在第二場可以明顯看出安塞姆收回力度進行合理的分配。但是相對的因為太過保守又有很多地方應該出現(xiàn)的力度反而沒有了。而第二首《永》的演繹兩場都相當驚艷。在第三幕當中，當《永》的宣敘調也就是念信片段出現(xiàn)的時候，那低聲呢喃卻又一清二楚的咬字與隱忍的情感我就開始心痛，到詠嘆調部分里面出現(xiàn)多次的由低音到高音的極弱到極強，這對氣息的運用提出很高的要求，是對女高音演唱的極大挑戰(zhàn)。顯然，諾拉·安塞姆完成得十分漂亮，漸強漸弱過程都十分流暢、自然，流露出的情感也深深打動了我，體現(xiàn)出了其非凡的演唱功力。同時《藝術家的生涯》里面觀眾喜愛的咪咪也是安塞姆扮演的，但我認為在《茶花女》中，她的演唱更加出色。在中低音區(qū)，她的聲音堅實，有力度。高音區(qū)的演唱也是牽引著我們的心，無論音樂中力度非常強的高音還是極弱的高音，她都把控的十分精準。確實是當代歌劇界少有的女高音演繹者。

三、結語

《茶花女》這部歌劇作為世界上演率最高的作品之一，它的存在是經歷時間考證的，在我親自觀看了這部之后我更加堅信這一點。世間唯愛聲嘶力竭，有時卻又無可奈何，再繁華的浮生總有像茶花一樣凋落的一天，但愛是永恒的。苦難永遠阻擋不了它的魅力。即使如同曇花一現(xiàn)，但是人們會永遠記住它的芳華，并永志不忘。