傳統繪畫語境下的中國時尚攝影藝術的研究

摘 要：中國攝影藝術是世界攝影藝術的重要組成部分，在技術不斷進步、全球數字化時代到來的大背景下，“中國傳統文化”也逐漸融入到當代攝影藝術的創作思維與理論思維之中，創作出來具有民族化和個性化特色的當代攝影藝術作品。文章立足于“中國傳統繪畫語境”，梳理了當代攝影藝術的民族化發展的歷程。

關鍵詞：傳統繪畫文化；當代攝影藝術；傳承與創新

1839年達蓋爾向全世界公布了自己的“銀版攝影術”，改變了人們觀看的歷史和方式，開啟了一個新的藝術之門，引得很多人投身于攝影藝術的技術和技巧語言表現的探索之中，從最初的“以畫為師”就注定了攝影與繪畫之間割舍不開的千絲萬縷的聯系，二者相互不斷的熏陶和滲透，衍變出了不同的表現風格和流派，形成了攝影獨特的美學體系。

中國攝影藝術是中國藝術史乃至人類文化史的重要組成部分，它的發展經歷了起步較晚、發展緩慢的初期；走過了快速發展缺少個性的尷尬和艱難，到今天除了引進西方國家的先進科技之外，逐步將中國傳統文化與攝影藝術相結合，特別是中國傳統繪畫元素的加入和嬗變，創作出極具民族化和個性化的攝影藝術作品，使得中國攝影走向了成熟和輝煌。

一、自成格局的中國元素的初試

馮海作為中國時裝攝影的早期代表人物，根據自身的藝術修養、美學審美和實踐經驗等方面不斷的進行創新為以后的中國時裝攝影的發展也奠定了基礎。馮海的作品既是攝影中中國元素運用的縮影，又是攝影中中國元素運用的典范。用他自己的話來講"相比于景泰藍式的中國，我更喜歡遠古浪漫主義的中國"。在他的作品《新游園驚夢》中從顏色的選擇、道具的使用以及環境的處理都體現了對傳統文化元素的熱愛。（如圖1）在《胭脂嫁》中照片使用的是黒白色調，承襲了古代中國對黑與白，即玄與素的色彩觀念。畫面中作為主體的百合不僅僅是單純地象征百年好合與美好寓意。素白的百合怒放于畫面前景中，絲毫也不扭捏作態，或者含蓄委婉，在保留本身的色澤時，也具有了張揚的野性魅力。而呂燕的出現更是為整個畫面添彩，更是重新定義了世界對于中國傳統女性美的認知。（如圖2）

二、中西合璧的后現代主義

陳曼作為中國最被國外認可的中國時尚攝影師，得益于她作品的獨特性。她能夠將中西方文化的元素輕松的嫁接和移植，洋為中用，中西合璧是她作品最大的特色。同時數字技術的使用，更為她的作品印上后現代主義的標簽。陳曼影像的進化分為三階段，第一階段由早期追求形式美感向形式的意味性轉變，而數字“工具”使陳曼影像從一開始就帶有后現代主義的表現特征；第二階段“一寸照”風格的形成意味著向傳統的回歸，畫面中視覺設計元素減少，標志性建筑和老北京元素開始加入；第三階段陳曼影像使用“羊角”、“木偶人”等畫面元素表征進行“嫁接”，體現了符號能指、所指的任意性，其表現形式中符號的意味性和形式感加強，并將中外符號進行再造。（如圖3）

三、新文人畫攝影師的異軍突起

孫郡，中國攝影界的造夢者，作品充滿獨特的中國風，傳承了古代文人畫的精髓，又有新的審美情趣和情感內容，被譽為中國新文人畫攝影師。作品的成功得益于他早年工筆畫的經歷，看過孫郡攝影作品的人，往往會被那純粹的顏色，精細的線條，豐富的層次，清晰的細節所驚艷到，并產生疑問——“這是畫出來的嗎？”。在孫郡的攝影世界里，時尚的元素和中國的元素完美結合。雖然畫面中表現的主體都是前衛潮流的風尚服飾，但孫郡通過對人物造型、妝容的打造，如通過發髻發飾，綁腿，復古妝容等，以及周圍環境的打造。例如，假山竹石、中國園林、馬車窗牖等道具，將時尚的靈魂從現代的外表抽離，穿越時代，回到古老的中國，并且通過強大的后期處理，呈現出工筆畫細膩，溫潤的質感，將中國畫特有的寧靜，寫意與現代人們的生活相結合，煥發出全新的清麗，高貴，孤傲，神秘的姿態。（如圖4）

四、結語

中國的傳統文化與現代攝影的結合給中國攝影的創新與表現注入了強大的生命力，引領著中國時尚攝影藝術逐步走向世界。正如“民族的才是世界的”所言的那樣，只有扎根于本民族強大的廣闊的土壤當中，實現對中國傳統文化的傳承和創新，才能讓中國的藝術走得更遠，更有影響力，實現真正的“中國制造”。

參考文獻

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作者簡介：孫寰（1976.03- ），女，漢族，遼寧大連人，大連工業大學服裝學院2016級碩士，研究方向：中國傳統美學與當代中國攝影。