克拉克音樂作品創(chuàng)作背景初探

舒雅雯

摘要：在第二次世界大戰(zhàn)期間，克拉克便成為了英國最著名的作曲家之一，但可惜的是她的大部分音樂創(chuàng)作作品一直沒有被出版，直到后人發(fā)現(xiàn)其獨(dú)特音樂創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)新的音樂曲式寫作手法后，她的很多的作品才慢慢獲得了更多人的欣賞與重視。

關(guān)鍵詞：克拉克;中提琴奏鳴曲;創(chuàng)作背景

蕾貝卡.克拉克（Rebecca Clarke， 1886～1979），于1886年8月27日出生于英國倫敦，是20世紀(jì)英國著名的女性作曲家、中提琴演奏家。 1912 年，亨利伍德錄取了克拉克為皇后廳樂團(tuán)（女王大廳）（Queen's Hall orchestra）的樂團(tuán)成員， 這也是皇后廳樂團(tuán)第一次錄取女性樂手，她成為了第一個(gè)在專業(yè)樂團(tuán)里工作的女性演奏家。與此同時(shí)，克拉克依然保持著對(duì)作曲事業(yè)的熱愛與執(zhí)著。

1916 年，克拉克移居到了美國。居住美國期間，她開始四處旅行和巡回演奏，也因此結(jié)交了許多對(duì)她有所幫助的音樂家;1918～1919年，她認(rèn)識(shí)了大提琴手 May Mukle（1880～1963），並到夏威夷演出。1923 年受到邀請(qǐng)到全世界的英國殖民地進(jìn)行表演。在這期間，克拉克逐漸開始備受矚目，特別是在 1919 年，她完成了《中提琴奏鳴曲》，並匿名使用男性假名（Antonio Trent）參加了“克里奇音樂節(jié)”的作曲比賽（Elizabeth Sprague Coolidge Competition），并以贊助商微弱的一票惜敗于德國作曲家恩斯特·布洛赫（Ernst Bloch）而獲得了亞軍，才因此泄露了身為女性作曲家的真實(shí)身份，獲得了評(píng)委的青睞，廣受好評(píng)。 1921 年，克拉克又譜寫了一部《鋼琴三重奏》，再次讓人眼前一亮，印象深刻，從此讓她聲名大噪，迎來了她作曲事業(yè)的一個(gè)頂峰。1923 年，克拉克又應(yīng) Coolidge 比賽主辦單位的委托， 創(chuàng)作了《大提琴和鋼琴狂想曲》（Rhapsody for Cello and Piano），並成為 Coolidge 比賽主辦單位唯一長期贊助的女作曲家。

克拉克早期所著的音樂作品在風(fēng)格上大多數(shù)屬于表現(xiàn)主義，而后期作品更多的是受到了新古典主義風(fēng)格的影響。她的大部分作品都是為樂器類所著，除了獨(dú)奏曲和奏鳴曲，還包含了許多室內(nèi)樂的作品，在其所著的大多數(shù)室內(nèi)樂作品之中都以突出中提琴的音色特點(diǎn)為主，例如：為小提琴、中提琴與鋼琴所創(chuàng)作的三重奏，為單簧管與中提琴所創(chuàng)作的五重奏等等。1923年，克拉克根據(jù)自身多年的在四重奏之中中提琴的演奏經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)發(fā)表了題為《四重奏表演和中提琴在其中的地位》的論文。

1924 年，蕾貝卡·克拉克曾定居過倫敦，並以獨(dú)奏家及樂團(tuán)團(tuán)員身分， 與當(dāng)時(shí)的音樂家合作演出，其中包括：Myra Hess、André Mangeot、Gordon Bryan 等人。在 1927 年，與 Marjorie Hayward、Kathleen Long and May Muklé組成了弦樂四重奏，作了幾首作品，并在 BBC 廣播擔(dān)任專屬獨(dú)奏家及室內(nèi)樂手，留下了一些錄音。不過，在 1920～1930 年間， 因?yàn)楦星槭軇?chuàng)，導(dǎo)致了克拉克身心疲乏，也使得她的作曲生涯受到了挫折，作品的產(chǎn)量也隨之減少很多。

在第二次世界大戰(zhàn)期間（1939～1945），克拉克和兩位哥哥定居于美國， 又重拾作曲家的工作，1942 年，因?yàn)殚_始了保姆工作，創(chuàng)作又因此中斷了。同期，在 ISCM（International Society for Contemporary Music）的會(huì)議報(bào)道中，報(bào)道了她為音樂節(jié)所寫的前奏曲快板（The Prelude，Allergo and Pastorale）。最讓克拉克引以為傲的就是，在這個(gè)音樂節(jié)報(bào)道中被特別介紹的一共有三位音樂家，克拉克是其中一位且是唯一的女性。在 1940 年初，克拉克遇見了美國著名學(xué)校茱莉亞音樂學(xué)院（Juilliard School）鋼琴部門的大學(xué)講師詹姆斯·弗利斯汀（ James Friskin），巧合的是他們彼此曾經(jīng)也是皇家音樂學(xué)院的同學(xué);1944年，克拉克去紐約訪問的時(shí)候再一次遇見了弗利斯汀，后兩人結(jié)婚。然后婚后的克拉克無法把作曲與照顧家庭兩者兼顧，所以創(chuàng)作量也逐漸減少。1967年，克拉克的丈夫去世，她開始撰寫回憶錄，在1973年完成，回憶錄中寫到了她的早期生活與家庭關(guān)系以及音樂之路的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，但未曾出版。克拉克在美國紐約安度了她的晚年時(shí)光，于1979年逝世于紐約家中，享年 93 歲。

總體來講，克拉克并不算一位多產(chǎn)的作曲家，盡管她很有天分，但她未曾試圖創(chuàng)作一些類似于交響曲體裁的大規(guī)模樂曲;雖然她的創(chuàng)作形式局限在室內(nèi)樂和小型的聲樂體裁，但她所著作品的質(zhì)量卻是很高的;克拉克的作品在音樂風(fēng)格上是變幻莫測(cè)的，其中印象派、現(xiàn)代樂派、后浪漫派以及新古典主義的風(fēng)格她都有所嘗試。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在克拉克的生前曾經(jīng)出版過二十多部作品，其手稿被遺留至今的有將近八十份，到目前為止，克拉克的作品還有將近一半尚未發(fā)表。在1980年，出版過一本新格羅夫音樂及音樂家詞典（New Grove Dictionary of Music and Musicians），這本詞典之中竟然沒有關(guān)于克拉克的介紹，只在介紹其丈夫—鋼琴家詹姆斯·弗利斯汀的時(shí)候，蕾貝卡·克拉克的名字被草草地帶過。縱觀歷史，偉大的作曲家總是在去世多年之后，其作品才會(huì)被大多數(shù)人接受和喜愛，名字才被后人銘記，克拉克也是如此。這也許是因?yàn)閭ゴ蟮乃囆g(shù)家的思想總是走在世人之前的原因吧。對(duì)于中提琴這門樂器而言，克拉克的貢獻(xiàn)無疑是巨大的;2000年，克拉克的學(xué)生們?yōu)樗闪⒘艘粋€(gè)公益性地非營利的組織——克拉克協(xié)會(huì)，同時(shí)也創(chuàng)辦了專門的網(wǎng)站供網(wǎng)友瀏覽。

參考文獻(xiàn)：

[1]韓里：《歐洲弦樂藝術(shù)史》，中央音樂學(xué)院出版社，2004年4月.

[2]李興梧/蒲娟娟：《西方音樂史綱與名曲賞析》，四川人民出版社，2011 年8月.