淺析古典吉他右手演奏的基本要領

摘 要：古典吉他是獨奏的樂器之一，其能夠在很大程度上模仿出古典樂曲的韻味和情感，所以在進入中國只收，古典吉他受到了音樂家的喜愛，在演奏過程中有著非常重要的地位。如何把古典吉他進行極致的演奏，就需要演奏者的左右手配合，特別是右手演奏技術，對于古典吉他演奏人員有著非常重要的影響。所以，本文也針對古典吉他演奏過程中，右手演奏的重要性進行分析，希望能夠通過本文的論證，使學習者和演奏者意識到右手演奏的重要作用，以此更好地發揮出自己的演奏能力。

關鍵詞：古典吉他；右手演奏；基本要領

在古典吉他的演奏過程中，想要其能夠發揮出自己的音色特點，就要求演奏者能夠注重使用一定的技巧。其中右手演奏的技巧，有著非常重要的作用，要求演奏者能夠對具體的操作有著詳細的了解，這樣才能夠始終提前發揮出自己的優勢，在曲目演奏中，突出自身的特點，符合演奏的要求。所以本文也針對古典吉他演奏過程中，右手演奏的操作重要性進行分析，希望能夠為古典吉他演奏者技術的學習提供一定的理論支持。

一、古典吉他簡介

古典吉他也被人們稱為是西班牙的吉他，尼龍吉他，或者是弗蘭明哥吉他，其主要就是在指板上，通過弦枕到琴柄與琴箱結合處是12品格，其主要的特點就是指板比較寬，能夠發出的聲音純厚。一般情況下，這也吉他本應用在古典樂曲的演奏之中，在演奏階段，對于演奏人員的身體姿勢，以及手指的角弦都有著非常嚴格的要求，需要人員的技藝精湛，并且能夠體現出這一吉他的特色和美感。古典吉他在樂器的發展過程中，被人們稱作是吉他藝術體現的最高形式，其中包含著一個共鳴的箱，在這個箱體的中間位置，有一個孔，被人們稱作是音孔，所以在彈奏的過程中，右手的位置一般都會放在音孔附近的位置，稍微偏厚，這能夠彈奏出最佳的音樂，但是右手的位置不同，彈出的音樂聲音和效果也是不相同的，所以在古典吉他受到關注的同時，右手演奏被提出了更高的要求，需要人們在進行古典吉他演奏的過程中，認真的感受右手演奏這一技巧的重要性，從而提高整個提琴的演奏水平。

二、古典吉他右手演奏的基本要領

（一）放松撥弦

右手手指不是簡單地觸碰琴弦而讓其振動就可以了，右手地運指撥弦運動包括觸弦、壓弦、繃弦和放弦四個過程，其中觸弦最關鍵的一步就是要為右手手指、手掌、手臂選擇一個合適的角度和位置，才能保證右手食指、中指、無名指三個手指能夠以指甲、指肉同時觸弦。其所撥弦的核心都要求演奏者手部不能夠僵硬，肌肉需要適當的保持放松，在用弦的過程中，也需要順暢和自然，這樣才能夠保證古典吉他的聲音清晰，減少雜音的出現。

針對右手演奏首先是要把右手伸出，做出小指和拇指屈伸的動作，這也是右手撥弦非常關鍵的一項技巧，所以在進行操作的過程中，就可以首先進行空手屈伸動作的訓練，也可以用鉛筆或其他物品進行撥弦練習。但是，因為鉛筆重量比較輕，所以在進行撥弦訓練的時候，可以用手握雞蛋來類比，保證手的狀態達到最放松的效果。只有演奏人員能夠合理地把握好撥弦的度，才能夠保證后期演奏出美妙的和諧的音色。因為古典吉他的琴體相對比較大，弦弦也比較長，所以在學習與右手演奏的時候，需要和身體產生一定的距離，這也會讓古典吉他的弦變得更加粗，而是想要使其發聲，就要求保證右手撥弦的位置能夠水平上移，提高演奏的準確性和專業性。

（二）合理分配及使用

很大一部分古典吉他的初學者在學習之初都會有一個疑惑，一拍的時值是一樣的，但是為什么有些時候就需要把整個弦拉滿，而有些時候僅需要拉半弦，實際上如果是一拍，并且這一拍在音樂作品中屬于最小的一個節奏，那么使用滿弦就可以達到演奏的效果。但如果不是最小的節奏單位，則需要根據弦的順暢程度，以及樂曲的具體情況進行確定。不同樂曲的刻畫主題，以及抒發的情感是不相同的，所以在古典吉他演奏過程中，對其分配和處理時，也須要按照作品的內容和作者的理解進行適當的調節。演奏者需要把自己演奏的作品進行全方位的審視，在心里進行樂曲進度的良好掌控，然后適當的開展詳細的教學分配。在觀看樂曲的樂譜過程中，也需要對其音樂符號進行分析，按照具體的強弱變化來確定演奏過程中實際的弦長。因為古典吉他所發出的聲音比較柔和，具有一定的共

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鳴性，所以不適合速度非常快和激烈的作品，所以在演奏的過程中，一般的運功都會傾向于平靜和婉轉，要求每一個節點都在演奏者的掌控之中，對其進行合理的分配，這樣才能夠保證用弦的平整和均勻。

（三）撥弦發力的自然銜接

在古典吉他演奏過程中，撥弦的銜接是很多演奏人員都相對比較難克服的一種問題，在撥弦的過程中，很容易出現并不是非常和諧的情況發生，特別是古典吉他，因為古典吉他的弦相對比較重，所以在撥弦的時候，演奏者很難控制其節奏，如此就會導致因為演奏者不自覺的失利，造成的旋律不圓潤，使音樂美感受到破壞。在進行撥弦的時候，弦的方向轉變的時會停住，這從物理學來看弦的速度降為零，然后在相反方向運動，而整個速度如何瞬間，就要求演奏者自身對于右手演奏的掌握情況。可以將高空拋球作為例子，先向上拋一個球，等到到了最高點，球會下落，但是在球升到的最高處，也就是臨界點，球并沒有發生真正的停留，這時候如果有外力的干涉就會導致自然銜接遭到破壞，需要保證演奏者能夠在撥弦處理的時候，克服自己的心理障礙，保證右手自然的放松，然后進行慢速度地撥弦練習，靈活地運用自己的手腕，這樣才能夠達到最佳的效果。

三、結束語

綜上所述，我國有著幾千年的發展歷史，在這樣的發展過程中，越來越多的文化、思想、藝術被流傳下來，這也是我國古人的思想，值得現代人們傳承和歌頌。而音樂是世界上最美妙的聲音，也是人類幾千年文明的歷史積淀，是我國古人在勞作生活和學習中非常重要的精神糧食。樂器是音樂演奏非常重要的一個工具，不同樂器發出的聲音是不同的，也代表著不同的含義，甚至在一首歌曲中不同樂器的不同聲音有著不同的角色分配。在古典吉他節奏中，右手演奏是非常重要的一個環節，有效地掌握右手演奏的技巧可以使古典吉他發出優美的旋律，因此需要我們在進行古典吉他練習時多加思考，注意撥弦方法，充分理解并且掌握右手演奏技巧，從而更好地完成古典吉他樂曲的演奏。

參考文獻：

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