曲藝學科建設的目標和路徑

摘 要：論文主要通過根據曲藝學科的形式和發展方向，通過曲藝學科進高校的繼承方式，分析其優勢和發展措施，從而得出曲藝學科走進高校教育是當前最好的目標和方向。

關鍵詞：國家非物質文化遺產；曲藝學科；復合型曲藝人才；口傳心授；可持續發展戰略；學術體系

曲藝，是我們國家在1949年7月中華全國第一次文學藝術工作者代表大會上得到確認，對中華民族一切說唱藝術的總稱。曲藝藝術是我國民族藝術的瑰寶，它傳承久遠，現存400多個曲種，有著活化石，百藝之祖之稱。

一、曲藝藝術優秀傳統文化，歷史悠久

曲藝藝術，在相應的歷史時期，也有著不同的貢獻，它對傳播社會雜言，道德理念，樹立正能量，價值觀，都起著相當大的作用，因為有很多曲藝藝術曲種，它來源于民間，扎根于老百姓的生活中，反應的都是老百姓內心的感受，對推廣華夏文明，穩定社會秩序，有著重要的地位。雖然曲藝藝術歷史悠久，傳承久遠，和華夏歷史文明息息相關。但是，因為種種原因，曲藝藝術在藝術海洋中，一直未有應有的社會地位，似乎在眾多的藝術門類中，總低了那么一點。這是不公平的，也是對民族藝術的一種傷害。

二、曲藝學科的建設迫在眉睫

那曲藝藝術為什么得不到相應的地位呢？經過專家多年和多方面的考證，他們有一共同發現就是，曲藝藝術到現在還沒有形成自己獨立的藝術學科，在高等教育中，曲藝藝術還沒有自己應有的陣地，在眾多藝術門類中成了弱勢群體，在理論上、傳承上都很薄弱，造成了傳承的局限性，復合型人才的缺失，學術理論跟不上，創作水平低，人去藝亡。所以導致曲藝學科創建艱難，力量薄弱，地位不高。中國曲藝家協會主席姜昆先生在兩會期間曾經呼吁，千萬別讓藝術家走了，藝術也走了。創建曲藝學科也確實到了迫在眉睫，不容思考的階段，據不完全統計，每天都有一項或幾項藝術在瀕臨失傳。[1]

三、曲藝學科進高校

曲藝的傳承基本是延續了師父帶徒弟，“口傳心授”的方式。可隨著時代的進步，這種培養教育方式，開始有點吃力了，也暴露出了歷史的局限性，難以培養出大批具有較高政治素養、文化修養、藝術素質的復合型現代專業曲藝藝術人才。客觀形成的一些問題，阻礙了各曲種之間的切磋借鑒，一般注重技藝表演者居多，培養創作思考者少，培養具有理論學術思考能力的人才更少。當前創建曲藝學科，培養新一代的曲藝人，充實年輕的力量，傳承曲藝藝術最好的方法和途徑那就是走進高校教育，曲藝走進高校教育是成立曲藝學科最好的傳承方式，讓專家、從業人員走進高校和高校教授老師共同完成并形成完整的教學體系，根據大學本身的特色和優勢進行合理的培養復合型曲藝人才，推動曲藝文化傳承，創建完整的曲藝學科，是最為科學的，也是最有發展前景的。[2]

四、培養“復合型”曲藝人才

曲藝學科走進大學，培養新一代的曲藝人才，不是把每個學生都培養成未來的新星或者藝術家，而是經過四年的學習和認知，使學生的價值觀、人生觀、藝術審美、和專業技能等，都有一定的基礎，使他們能夠健康的成長，走向社會之后，做一名合格的曲藝藝術工作者或者傳承者、宣傳者，并經過多年的努力和積累，有可能成為未來的新星或者藝術家，并且傳承發揚了曲藝藝術，為曲藝藝術做出了相應的貢獻，這也必將是我們設立曲藝學科走進高校教育的成功。

五、曲藝學科進高校的優勢、發展及措施

（一）加強高校曲藝學科間的高層交流和各校師生間的交流切磋

曲藝學科走進高校他有很多的優勢，我們可以放開思路大膽的暢想和構思，尋找出多方面的路徑，為曲藝學科的創建添磚加瓦，拓寬新路。首先說，曲藝走進高校教育本身就是一種進步，對曲藝藝術的傳承和認知就提升了一大步，大學是高等教育，國家的未來和希望，都在高校里，人才眾多，精英累累。曲藝藝術的推廣發展有很大的空間，全國的高校兩千多所，在校學生兩千多萬人，而高校所設專業數以萬萬計，每個大學里邊都有上百個專業，如果說，我們把曲藝學科在每所大學推廣開來，團結一心，相互扶持，對待民族藝術的推廣和傳承發展，是不敢想象的呀。好！也許我們的“野心”有點大，縮小范圍，由中國曲協組織的“中國曲藝高峰論壇”，就不下四十多所高校.我們也確實做出了很多的成績，有越來越多的人開始關注我們的曲藝藝術了，人多力量大，眾人拾柴火焰高，我們還可以做很多事情。除去每年的高峰論壇，專家們的研究探討外，我們是不是還可以組織學校師生之間的演出學術的交流活動呢，比如說，以北京城市學院為例子，現在成立了曲藝教研室，可否組織和其他兄弟院校搞相應的一些交流，定期的帶學生到各個學校進行曲藝講學或者演出，還可以和兄弟院校一同搞研究和演出座談，并且讓學生形成論文或發表或存檔，以便以后的研究學習。現如今很多高校都有自己的曲藝家協會或者演出的俱樂部、學生社團，我們可否把這些學生社團利用起來，在本校或者各地方形成體系，進行交流演出。在高校聯盟的基礎上，我們應該不斷加大擴大人群，宣傳推廣，不斷重視起來。我想這種兄弟院校之間的交流，對曲藝學科的創建是非常有利的，把學生的積極性調動起來，一個人是一個圈子，這種從基礎做起的小事，能收獲很大的。[3]

（二）將曲藝學科教學與非物質文化遺產保護傳承結合起來

我們創建的是曲藝學科，曲藝有著兩千多年的歷史，甚至更久遠！近500種門類。挖掘、傳承這近500種曲藝門類是很不容易的，因為有些曲種，從事人員少，學習艱難，傳人難覓，生存艱難等等，導致了它的瀕臨滅亡，如果把高校的曲藝專業學生組織起來，進行挖掘學習，我想會有很大的成果，比如，由中國曲協、地方曲協、各地方高校、當地文化部門和教育部門，相互支持，相互幫助，給提供一些便宜的條件，走進老藝人身邊進行錄音錄像文字挖掘，學習表演，傳承技藝，不斷地完善理論學術研究，豐富各個高校的曲藝檔案資料庫，這將會是一個很大資源庫。不僅對學生的專業有所提升，對曲藝行業學科也是一種傳承挖掘與保護，我們可以學習中央音樂學院挖掘原生態歌曲的先進經驗，拿來主義為我所用。還可以和非遺傳承相接軌，尋求一些幫助，為曲藝藝術的非遺做出一些相應的工作，這對形成曲藝學科的理論化和傳承保護，切實有用。這可以讓曲藝學科在全國開花，繁榮昌盛起來。曲藝學科走進高校教育，對曲藝行業而言，是可持續發展戰略，樹立曲藝學科地位的最有成效的方式。而且，中國曲藝這座寶庫有太多我們后人去挖掘和學習的知識了，為了我們華夏文明，幾千年的文明史我們應該努力去繼承它。[4]

（三）將曲藝藝術教育納入更廣藝術教育范圍

曲藝是緊跟時代的，它不只是過去的，陳舊的。我們應該尋求國家的幫助和支持，每年組織，“曲藝藝術進校園”，全校、全省，乃至全國的推廣，沈陽音樂學院的學生們，在遼寧省教育廳的扶持幫助下，在全省的高校和重點高中、初中，甚至小學巡演，這一輪下來，上百場演出，學生們在不斷演出中不斷進步，這不僅對學生專業有所幫助，而且對傳播曲藝也有很大的促進，我們為什么不可以嘗試呢？每年中國曲協、地方曲協都有很多的演出學術活動，近幾年來也開始給高校創造了一些機會，學生們也參與了其中，這是曲協領導對高校曲藝的支持與幫助。曲藝學科在高校的創建，要得到曲協、教育部等領導、專家們的支持，才能夠茁壯成長，我們應該愛護每一個學習曲藝的孩子們，因為和其他藝術門類相比較而言，我們學曲藝的學生還是很少的。在創建曲藝學科中，還有一點是值得我們要不斷加強的，那就是在每所學校里邊開設曲藝選修課或者專業課，這也是加大宣傳曲藝和傳承的一個重要方法，曲藝高校聯盟要不斷的邀請專家進行講座，比如，北京大學邀請著名相聲表演藝術家李金斗老師去講授相聲藝術，李老師一直堅持在高校中宣傳推廣相聲藝術；著名評書表演藝術家袁闊成先生，臨終前還去清華大學進行講座介紹評書藝術；著名單弦表演藝術家張蘊華老師把單弦藝術帶到北大和北京城學院，不僅講座還示范演出；著名相聲表演藝術家姜昆老師，把中國的曲藝藝術介紹到了海外高校，他們對曲藝的傳承與發展學科建設做出了很大的貢獻。當然了我們還有一些業內專家，為了曲藝學科的建設和曲藝藝術的傳承宣傳做出了很多的貢獻，他們為曲藝藝術的發展和將來立下了汗馬功勞，值得我們尊敬和學習。[5]

曲藝學科的創建，形成一個完整的學術體系，也許還有一個過程，但是它的藝術成果，藝術成就，藝術地位，歷史意義是掩蓋不了的，曲藝學科的創建走進高校絕對是一個英明的選擇、睿智的決定。曲藝人幾代人的夢想，也必將在高校中生根發芽，在眾多的藝術門類中也必定樹立起應有的尊重。正確地看待曲藝藝術，正確的傳承發揚曲藝藝術，使曲藝藝術緊跟時代的步伐不斷發展，這是每個華夏兒女應盡的責任。曲藝學科走向全國高校教育，這也是中國藝術教學體系的創新和進步，也必將為曲藝的發展和明天做出最大的一次推進，曲藝學科走進高校也必將是教育史上、藝術史上、曲藝史上史無前例的！功在千秋的！

參考文獻：

[1]陳汝衡.陳汝衡曲藝文選[M].北京：中國曲藝出版社，1985.

[2]梅蘭芳.移步不換形[M].天津：百花文藝出版社，20000.

[3]馬連良等.馬連良舞臺藝術[M].銀川：寧夏人民出版社，1985.

[4]梁伯龍，李月.戲劇表演基礎[M].北京：文化藝術出版社，2004.

[5]舒曉明.石揮的藝術世界[M].北京：中國電影出版社，2005.