淺談舞臺技師與舞美設計師的關系和特點

摘要：舞臺技師與舞美設計師都是在熒幕之后默默付出的工作人員，但是他們的工作卻是充滿著藝術氣息，當然也體現著現代科技化技術，對于舞臺的整體展現效果來講，他們和舞臺上的表演者一樣都是不可或缺的，舞臺技師主要是對舞臺進行技術指導，舞美設計師主要是對舞臺進行設計，這兩者不可分開來講，但是舞臺技師和舞美設計師在工作過程中涉及的領域完全不相同，但是他們都有著共同的目的，就是為了讓舞臺的技術效果更加完美，讓舞臺技師與舞美設計師相處融洽成為了舞臺工作人員的重點任務。所以本文將淺談舞臺技師與舞美設計師的關系和特點。

關鍵詞：舞臺技師；舞美設計者；關系和特點

引言

舞臺確實可以保證表演的完整性，所以舞臺技師應該要把積極性全部展現出來，這樣不但可以讓舞臺的演出成功，而且可以提高表演的質量。對于舞美設計師設計出來的作品，工作人員不能隨意改變，要經過和設計師溝通之后對其不恰當的進行修改，對于優秀的部分更加認真的執行完成。這樣就可以提高舞臺的表演力，達到令人滿意的效果。

一、舞臺技師與舞美設計師的關系

對于舞臺技術來講，一定要對舞臺各部門進行深度的了解，要確保在整個演出過程中能夠順利完成，而且還要根據舞美設計師的設計要求，積極配合導演和各個部門的需求，通過積極的合作達到滿足觀眾需求的效果。舞美設計師主要就是負責設計方案。首先， 舞臺技術人員在工作的時候要與舞美設計師保持一定的聯系和溝通，因為設計師的設計稿是第一批生產資料，舞臺設計人員根據這些材料進行重新設計，還需要與其他部門密切合作，一同完成設計理念和制作過程，要看設計師的設計圖最大化地展現出來，對整個表演都起到積極作用。如果發現設計不完整時，就需要對設計稿加以修改，在修改的過程中一定要征求設計師的意見，如果是在工作中遇到了難題或者是不理解的地方，一定要事先和設計師進行溝通協商之后，在做出合適的策略，把遇到的問題和難題都一起解決[1]。

其次，當舞臺技師拿到了舞美設計師的設計稿之后，要仔細研究獲得的方案內容是否一致，研究方案的前景是否與現實中相符合，對于方案的制作材料也一定要相統一。有的時候會發現有一定的偏差，這時就應該找到設計師設計稿的漏洞，經過協商之后對設計稿進行一定的補充，舞蹈設計是一種知識性的藝術概念，設計師對于情景的要求很嚴格，為了能夠讓合作順利，武臺技術人員收到舞美設計師下達的任務之后，首先一定要大體的閱覽一遍，看看設計稿是否有某些問題，而且還要滿足劇本的所有要求，為了使整個劇本能夠滿足觀眾的需求，達到理想效果，舞臺技術人員在工作的時候一定要積極的配合舞美設計師，對設計師的設計方案經過協商之后對其進行一定的補充和精修，最后讓整個舞臺劇本達到理想中的滿意程度。作為舞臺設計者一定要明白不能私自篡改舞美設計師的制作方案，如果很隨意的篡改了之后是對舞美設計師的一種不尊重，所以在修改不正確的地方時，一定要經過設計師的同意，雙方進行溝通之后再修改，這樣就可以避免一些不必要的麻煩[2]。

二、舞臺技師與舞美設計師的特點

這樣觀眾能夠享受一場視覺盛宴，需要有完美的美設計師作品，武臺技術人員兢兢業業落實一個細節沒人，在進行拍攝的過程中，導演進行發散性思維創作，其他一些工作人員也各自職責，盡情地發揮自己的優勢，同時需要舞臺演員的配合，所有的積極因素結合在一起，讓所有的特點滲透到表演的每一個細節中，才可以達到一個觀眾較為滿意的程度。下面將簡單地介紹一下舞臺技師與舞美設計師的特點。

（一）兩者的工作人員可以相互交流

對于舞臺技術和舞美設計師來講，他們都有豐富的工作經驗，在工作的過程中，可以通過兩者思想的交流，產生更具有創新意義的思維，比如，舞臺技師完整的掌握舞美設計師的設計意義，在工作時能夠更加順利地開展，而舞美設計師也能夠結合其他工作人員日常的工作情況，在工作和日常生活中尋找設計靈感，這樣就會設計出更加貼近生活的畫面感設計。在整個過程中，兩者就可以進行優勢互補，取長補短，去其糟粕要相處模式可以有效地提高工作效率，當時還能提高一些價值，培養藝術修養，對于即將完成的作品可以得到不同角度的靈感，把每種觀點進行統一之后，就能夠達到追求完美的目標[3]。

如果有條件的情況下，可以讓舞臺技師與舞美設計師和演員進行角色的互換，互換之后就可以找到演員在表演過程中遇到的一些難題，舞臺技師在互換表演中找出工作過程中存在的不足，對此進行不斷的優化改善，最后達到滿足演員的要求。舞美設計師在角色互換的過程中，一定要通過思想的轉變找到更多的靈感，再把這些靈感運用到設計中，這樣才能夠設計一些滿足舞臺體驗制作的設計方案。在舞臺表演過程中，各個部門的密切合作都是為了滿足表演藝術的效果，最終的效果達到觀眾的滿足，就是所有人員努力的目標。

（二）舞臺技術與舞美設計師假設轉變為導演

通過角色改變之后，就可以從導演的角度思考整個作品的進程，在體驗的過程中，深刻理解導演的高質量要求，在對這些要求這些深入的研究，要用整個藝術思維來衡量整個舞臺呈現的表演效果，從而對各自的工作進行反思，如果能夠讓各自的工作滿足導演的需求，就證明在工作過程中大體的方向是正確的。通過進行角色的互換之后，不但可以提供舞美設計師設計的思維源泉，而且還能提高舞臺技師的工作效率，同時達到呈現出的舞臺表演是觀眾所喜歡的表演效果，最終提高整體的表演藝術水平[4]。

三、結束語

雖然舞臺計師和舞美設計師不出現在舞臺屏幕上，很多工作人員也不被觀眾所認知，他們是舞臺幕后的工作人員，但是卻有著不可替代的重要，用其積極的工作態度對待每一次工作，為了達到工作要求相互配合、協調，用嚴謹的態度對待每一次設計工作，在工作過程中始終堅守工作原則，通過不斷的努力之后呈現給觀眾一個滿意的舞臺效果。

參考文獻：

[1]萬代草.舞臺技師在舞臺設計中的重要性[J].大眾文藝，2019（02）：166.

[2]谷晶晶.淺談舞臺技師的綜合修養[J].戲劇之家，2018（30）：126.

[3]白姍姍.如何成為一名優秀的舞美設計師——漫議《劇院魅影》的舞美設計成就[J].戲劇之家，2017（08）：44.

[4]田洪彬.舞臺技師與舞美設計師的關系和特點分析[J].西部廣播電視，2016（04）：113.

作者簡介：侯明（1973年4月-），男，籍貫山東省日照市，大專學歷，東港區文化體育新聞出版局，研究方向為舞臺技術與舞美，職稱為舞臺技術員。