對茂腔唱腔科學發聲的思考

摘要：茂腔—中華戲曲百花園中的一朵奇葩，散發著濃郁的泥土芳香，深得山東半島地區人們的喜愛。據史料記載，茂腔發源于膠州南鄉（今青島西海岸新區），流行于西海岸新區、膠州、高密、諸誠、五蓮、日照、莒南及青島等地，距今已有二百多年的歷史。作為國家級非物質文化遺產，它的繼承保護和創新弘揚是每一位從業者應盡的責任和義務。我對茂腔從最初喜歡的表象開始，到今天對它的情感越發深厚，茂腔要在繼承的基礎上傳承和發展，使之更具有時代感和生命力。此文根據自己多年來的舞臺經驗和日常積累，對茂腔唱腔科學發聲法，談談自己的看法。希望能對喜愛茂腔的朋友多年來對自己演唱唱腔上遇到的困惑有所啟發和幫助。

關鍵詞：茂腔唱腔科學發聲法；繼承保護；創新弘揚

一、氣息

歌唱（文中提到的歌唱同時適應于茂腔演唱）中我們經常提到的一句話是，要想唱好歌、必先調其氣，這就說明了氣息在歌唱中的重要性，它貫穿著歌唱的全過程，而呼吸的正確運用就是你歌唱的生命線，這條線把每個珠子（聲音）串聯起來，讓它上下流通滾動，再加上良好的咬字行腔，把握好語言風格，那么，這個呼吸的支撐就算是找到了方向。在平時練習中可以用驚訝的表情練習快吸快呼，最好呼氣時用“漬”來均勻呼出，也可以快慢結合，再配合打嘟嚕，每天堅持5分鐘；特別要注意的是吸氣時的狀態要正確，千萬記住是“吸氣”而不是“抽氣”，戲曲演員由百分之七八十吸氣是抽氣的狀態，一吸氣就聳肩、收腹部、馬上氣息往上提，應該是氣息吸到哪里就從哪里開始唱，那么，如果你的氣息總是吸到胸部，必定是從胸部開始發聲，那么在演唱中就造成高不上去低不下來的后果。所以，正確吸氣時橫膈膜往外撐開，猶如人大便時往下端坐使勁地感覺；另外也可以找好像球浮起水面時，我們的手往下壓球不讓它起來，于是找到一種與水產生浮力對抗的力量，最終的支點都要歸到丹田位置。

二、聲音的走向

在良好的氣息支撐下，你的知道聲音往哪里走？這里有一半是我們觀念的認識，只有認識正確了，依靠你的想象力想讓聲音打到哪里就到哪里。呼吸時盡量保持低喉位歌唱，重點練習中聲部，它是連接低音和高音的關鍵，把中聲部練扎實了，往下行時多用胸腔共鳴，找到唱高音的感覺去唱低聲部；往上行時多用頭腔共鳴，找到唱低音的輕松感覺去唱高音，打開中間部位的中聲區讓上下流通起來，始終保持演唱位置的統一和歌唱點的集中。還有要特別注意的是保持低喉位歌唱，脖子不要瞎使勁，而后脖子哽要立住，聲音貼著它往上下走；再歌唱高音時可以找后退走以及踮起腳尖同時要往后靠的感覺走。好比打人出拳頭時，先要往回收的動作再打出去時力量翻倍的原理是一樣的，當后腰往后倒時恰恰聲音就往前往上打出去，這樣才能有一個干凈漂亮的聲音。

比如吹笛子，笛子一吹高中低音都響，你沒法三個聲區分開響。人也好比一把笛子，只是人是個多腔體組成的笛子，難度是我們的腔體是否都通了？如果都通了就會都響了，當然頭聲也響了，關鍵是你的樂器通了嗎？如果沒通，怎么能唱的舒服呢？美聲演唱科學在于把人這個樂器發揮到了極致，因此，人家那個樂器各個部分都響。而我們唱歌做不到，都是局部響。因此，我們會出現什么頭腔、胸腔、口腔等分的很清楚。如果我們把自己的樂器都唱響了，就不會分得那么清楚了，我們唱歌的概念有問題。笛子一吹全都響，什么原因？一個字“通”。

三、歌唱語言

蔣大為老師曾說過：“沒有語言就沒有歌唱，也就沒有聲樂藝術，可以說歌唱藝術，是聲音的藝術，是呼吸的藝術，更是語言的藝術”。

科學的唱法應該是適合各種語言的。能唱好意大利，更應該能唱好母語歌曲，同樣也能唱好戲曲唱腔，科學唱法不應該和語言有矛盾，這就是科學的唱法要和語言結合的重要性。語言和聲音是一對孿生兄弟，誰也離不開誰，沒有語言哪有聲音，而聲音又是為了更好的表達語言的內容和情感，一直以來我們借鑒和結合國外的聲樂理論探尋屬于本土特色的演唱方法，借鑒和融合是為了提高自己。高音、中音、低音都可以結合，不管是高、中、低都能演唱各種語言的歌曲。

歌唱是個整體的運動。語言打開了腔體，形成樂器，氣息和聲帶配合發出了聲音，聲音在共鳴腔里得到擴大，然后還要通過語言發出。這就是一個聲音產生和發出的全過程。

字正腔圓是個統一的概念。不同聲部和不同的音區主共鳴腔是不同的，中低聲部，胸腔共鳴必需的，口腔和咽腔是基本和基礎的共鳴腔，而且語言是在口腔和咽腔形成。所以每個聲部都離不開口腔和咽腔的。語言和聲音是矛盾的兩個方面，就像是雙胞胎的兄弟，有的人語言非常好，但是做不到聲音非常好，有的人聲音非常好，但是語言又不清楚，沒有語言那有聲音，好的語言才能出好的聲音，準確的語言才有準確的聲音，我說得準確的聲音，是語言的風格和聲音的風格統一的。要符合中國人的審美理念，戲曲同樣如此。這就是字正腔圓的道理。

有一個簡單的學習方法：就是在唱之前先把詞念的字正腔圓。（當然，戲曲就按念白程式來念）念有幾個標準，要念的準、亮、響、高、松、通、順。念舒服了再唱，唱的時候可以先把調降一點，不要什么都要唱到原調，因為原調太高，語言不好掌握，所以降調唱好了，再唱原調。準就是字正、亮就是有亮度、響就是有共鳴、高就是位置高、松就是聲音松弛、通就是聲音通、順就是語言要順。

最后還想給大家提一個建議：戲曲演員大部分都是由師傅口傳心授學得一招一式，唱腔也是如此，殊不知模仿別人的高音，音色，亮度，音量是對自己最大的傷害，我們每個人都有自己的條件和優勢，每個人的聲音高低，明暗，寬窄，大小等都有一定的\"度\"。你可以吸取師傅的演唱方法或是他正確的點，而不是盲目的一味地追求像，殊不知長時間錯誤的模仿，而又找不到科學的發聲法，那么會潛移默化的傷害自己歌唱器官的肌肉，神經，骨骼最后產生病變，縮短了歌唱生命。有人會以為自己老了，實際不是老了，而是長期的模仿別人的音色、亮度、高度、寬度等等的結果，長時間的扭曲自己的歌唱器官，使自己的聲音早早損壞。因此掌握好度，是科學的唱法必須掌握的，人沒有萬能的人，一定要自知。

在唱歌時一定考慮一個字（度），我們在唱歌時的方方面面都不能超過自己的度，超過了自己的度就會出現問題，聲音疲勞嘶啞、聲帶小結、息肉、肥厚、囊腫、出血等等，都是因為我們用力不當，超過了自己唱歌條件的（度）。物理能量守恒定律說的，超過的多余的能量會轉化成別的能量，那就是留在聲帶上的多余能量——病變。

喉科專家說聲帶出問題就是唱法有問題，如果不改變唱法，治療也沒用，治好了還會出問題。喉科專家又說，如果歌唱方法沒問題，我們都能唱到80歲，甚至90歲。因為方法不當早早不能唱了，就像我們人，健康的人應該活到120歲，但由于不健康的生活習慣和病，所以我們活不到120歲，聲音也是如此。

作者簡介：安豐霞（1977年5月-），女，漢族，山東省青島西海岸新區泊里鎮，本科，國家三級演員，研究方向為戲曲表演，青島西海岸新區茂腔藝術傳承中心。