植物印染在服裝設計上的應用探究

張朝陽

（平頂山工業職業技術學院，河南平頂山 467001）

近年來，縱觀中國各大秀場可以發現，民族元素在各大品牌的運用中備受青睞，而其中的植物印染工藝則是時尚界中的一朵奇葩。印染發展和人類發展是同步的，染色技術工藝在整個文化史中占有重要地位。印染在原始社會之前就已經產生，當時的染織圖案往往帶有濃郁的宗教色彩與地方文化特點。

在當代服裝設計中，印染工藝作為一種重要的裝飾手段和形式語言，表達了服裝的內涵和外觀。而從品牌服裝流行趨勢看，消費將向個性化、休閑化、多樣化、時裝化和品牌化轉變。隨著科技水平的提高，印染擁有豐富多彩的工藝技法和先進的生產流程，突顯了感性與理性相融合的特點。工業社會大規模的服裝生產使人們對千篇一律的產品產生了厭倦，當低碳生活成為時代的主題，人們對環保意識的增強使大家尋求更加自然的生活方式。植物印染天然無公害、工藝簡便、豐富多彩的特點很適應這種需要；植物印染的應用日漸廣泛，開始受到國內服裝設計師的關注。

1 印染藝術的傳承與發展

植物印染是運用植物的根、莖、花、葉、果實、果皮等為原料提取染料，通過直接染色或媒染的方法對麻、葛、絲、皮、毛、棉等天然纖維進行染色的方法。我國采用天然染料染色的歷史源遠流長，古代勞動者用自己的辛勤勞動和智慧創造了這門技術，并不斷積累了大量寶貴的經驗。植物印染技術發展成熟且方法多樣，印染紋樣豐富多彩。

最早的印染源于手繪色彩。中國的毛筆早在新石器時代就已經普遍運用于彩陶的繪制，而顏料則可以追溯得更早，織物的出現大約是在公元5千多年前，這三個客觀條件形成手繪的基礎，不難看出手繪歷史的久遠。

植物染料始于中國，染色藝術確切的文字記載最早是在周朝，設有管理染色的官職“染草之官”，又稱“染人”。在秦代設有“染色司”，開始了以凸版奈引法為代表的印花工藝。這是一種利用凸紋的模型印板，蘸取具有粘和性的顏料于凸紋正面，再用蓋圖章的方式，通過壓力直接將印版上的色彩轉移到織物表面。漢代掌握了以蘭草、茜草、紅花、桅子為主的植物染料和以朱砂、鉛白、絹云母、碳黑為主的礦物染料。唐宋設有染院、明清設有藍靛所等管理機構萃取礦物與植物等染料，將青、黃、赤、白、黑稱之為五色，再將五色混合后獲取其他顏色。

2 天然植物染色紡織品的特點

2.1 天然植物染色紡織品的優勢

植物染色紡織品安全環保，符合生態標準。植物染料源自植物，提取和印染過程中均無有害物質參與，生產過程不會污染環境。植物染料多是可食用色素，染色后的服裝有益健康。染色后的紡織品顏色柔和舒雅，透出自然本色的醇厚之美。植物染料部分提取于中草藥材，印染的紡織品具有養護皮膚、抗菌等功效。植物染色紡織品生態、環保，全面提升服裝自然品質，增加產品附加值。

2.2 天然植物染色紡織品的劣勢

2.2.1 染料供應困難

植物中色素含量小，種植、收集、提取、應用都需很長時間，且收率低，導致植物染料難以大量生產。為獲得足夠的染料要大量采摘砍伐植物，不僅加大生產成本，也會破壞生態環境，違背了使用植物染料的初衷；且許多染料植物也是中草藥資源，有很高的藥用價值和經濟價值，若大量用于提取染料，成本太高。

2.2.2 染色重現性差

植物染料無標準化的生產工藝和行業標準；且即使使用同一種染料植物，由于產地、氣候或采集時間不同，都會導致植物染料色素含量、組成及色澤有很大不同，因而，染色重現性差。

2.2.3 染色牢度差

除少數幾種染料植物（靛藍和槐花等）外，植物染料普遍存在染色牢度差的問題，即使使用媒染劑也有許多達不到要求，尤其是耐日曬色牢度、耐皂洗色牢度。大部分天然植物染料在染色時都要使用媒染劑，傳統媒染劑大多含金屬離子，有些被列入生態紡織品禁用名單。

3 植物印染在服裝設計中的運用

通過市場調查和收集整理資料發現，植物印染一直是中國傳統服裝的重點，是人們經常運用在服裝配飾上的手段。到少數民族地區考察，特色的裝飾及少數民族服裝大多采用傳統的植物印染工藝，運用植物染料通過扎染、蠟染等印染技法，根據實際的圖案進行染布，再將其做成各種精致的工藝品(見圖1）。

圖1 衍縫的扎染作品

3.1 在古代的運用

新疆民豐東漢墓出土了“萬事如意”錦女服，身長133 cm，兩袖通長189 cm。服裝的款式是典型的西域民族樣式，但質料和紋樣有漢族特點，還織有象征吉祥如意的漢字，是東漢時期各民族人民相互交融的產物。湖南長沙馬王堆一號漢墓出土了印花敷彩絳紅紗曲裾綿袍，身長130 cm，兩袖通長236 cm。經歷二千多年，質地仍然堅固，色澤依然鮮艷，反映出古代勞動人民的精湛技術和高超水平。從一號墓出土的服飾有素紗禪衣、素絹絲綿袍、朱羅紗綿袍、繡花絲綿袍、黃地素緣繡花袍、絳絹裙、素絹裙、素絹襪、絲履、絲巾、絹手套等幾十種之多；顏色有茶色、絳紅、灰、朱、黃棕、棕、淺黃、青、綠、白等；花紋的制作技術有織、繡、繪；紋樣有各種動物、云紋、卷草及幾何紋等。其中，最使人感到驚奇的是素紗禪衣，整件服裝薄如蟬翼、輕如煙霧，衣長128 cm，兩袖通長190 cm，在領邊和袖邊還鑲著5.6 cm寬的夾層絹緣，但全部質量只有48 g，還不到一兩，是一件極為罕見的稀世之品（見圖2）。

圖2 馬王堆漢墓出土服裝復原圖

3.2 現代運用

隨著人們物質生活和文化生活水平的不斷提高，服飾時裝化步步升溫，使扎染藝術倍受國內消費者和時裝界的追求和青睞。扎染普遍應用在絲巾以及服飾上。絲巾、臺布種類繁多、尺寸不一，其色彩艷麗、古樸、新穎，深受國內外友人的歡迎和喜愛。扎染花形有自然花紋與定位花形，具有回歸自然的感覺，使扎染成為流行的手工藝，廣泛應用于服裝、領帶、壁掛等。在同一織物上運用多次扎結、多次染色的工藝可使傳統的扎染工藝由單色發展為多色。常用的染料有紅花、紫草、靛藍等；根據設計圖案的效果，用線或繩子以各種方式綁扎布料或衣片，放入染液中，綁扎處因染料無法滲入而形成自然特殊圖案；也可將成形的服裝直接扎染，分串扎和撮扎兩種方式，前者圖案猶如露珠點點、文靜典雅，后者圖案色彩對比強烈、活潑清新。

4 結論

傳統植物印染藝術已成為時尚界的新寵，國內品牌先后將印染用于自己的設計，使植物印染藝術在現代服裝中展現出別樣的魅力。在當今效率至上的信息時代，傳統植物印染藝術面臨著前所未有的考驗，傳統植物染色技術發展傳承的意義有多大，如何在現代社會傳承下去，都值得我們深入思考。為了傳承、弘揚中華民族文化傳統和服飾文化，保持民族性，體現時代性，創新中華民族服飾文化，將中華扎染藝術與現代時尚結合，探索挖掘出一種屬于自己的民族風格服飾，是中國服裝走向世界的重要途徑。