淺析南宋劉松年《天女獻花圖》中人物形象世俗化

沈云

摘 要：自佛教傳入，禪宗畫便應運而生，成為中國畫發展史上重要的代表類別。南宋更是禪畫發展的興盛期，這時期禪宗畫題材廣泛、形式多樣。南宋四大家之一的劉松年，其禪宗畫中的人物形象面部表情生動傳神，異于同時代禪畫家的莊嚴肅穆，似凡塵中脫胎而來，具有七情六欲。文章以《天女獻花圖》為例，從南宋社會環境和禪宗本身來探析畫中人物世俗化的成因。

關鍵詞：南宋;禪畫;劉松年

劉松年，南宋四大家之一。劉松年大致活動時期是12世紀末至13世紀的孝、光、寧三朝，職業宮廷畫師，走過由學生至待詔的職業生涯。劉松年的《天女獻花圖》為絹本淡設色人物畫，縱40厘米，橫58厘米，藏于臺北故宮博物院。天女攜鮮花款款而來，衣帶飄飄，似春風拂過，帶來修行者的思凡心。對面菩薩神情安逸，微笑觀看，周圍羅漢已被天女的舞姿吸引，面露欣賞之色。

1 世俗化成因探討

文章旨在探究劉松年《天女獻花圖》中菩薩和羅漢形象世俗化傾向的成因，將其與同時代的周季常《五百羅漢圖》和劉松年另外三幅禪宗人物《羅漢圖》作比較。橫向與周季常《五百羅漢圖》比較，《五百羅漢圖》中的羅漢神情肅穆或相互討論研究，劉松年的羅漢形象面部表情生動傳神，缺乏莊重的色彩。縱向與《羅漢圖》比較，《天女獻花圖》中人物形象世俗化更明顯，描述了男女之間的傾慕之意，羅漢更貼近于親近女色的形象。關于世俗化成因，主要分為以下幾點。

1.1 禪宗畫興起的原因

在談劉松年畫中人物世俗化成因之前，應先理清南宋時期禪宗畫興起的原因。麻天祥在《中國禪宗思想史略》中提到：“孝宗索性歸佛，靈隱之慧遠、德光、徑山之寶印最蒙寵遇;與禪僧交往尤密……”[1]華彬在《中國宮廷繪畫史》寫道：“南宋畫院的創作方向和創作風格與北宋畫院相比已發生了極大的變化，從題材內容方面分析，大體可分為兩大類，一是帶有政治功利性的;二是純玩賞性的。”[2]

從上可知，佛教自傳入本土起，經會昌滅佛至趙宋時期，如久旱逢甘露，統治者更是對佛教頂禮膜拜。聯系宋朝的“三教合一”，正是政治上需要以禪宗鞏固教化。孝宗時期，統治階級虔心禮佛，畫師則競相模仿繪制禪宗畫，這也是禪宗畫得以興起的歷史背景。

1.2 南宋城市享樂主義的思想

南宋社會生活的奢侈之風，是經濟文化繁榮的縮影。謝和耐在《蒙元入侵前夜的中國日常生活》中說杭州城內的生活仍是一如既往的悠哉閑哉，居民之最基本的心理特征之一便是永無止境地渴求娛樂，對任何種類的消遣、社交和飲宴均十分熱衷[3]。張豈之在《中國思想學說史》中寫道：“宋代城市市民在發達的城市商業經濟的支撐下，享樂意識極具膨脹，整個社會風貌和市井民情都浸溺于華靡之風的渲染中。”[4]

宋代商品經濟的繁榮觸發了觀念轉變，對金錢的渴望成為淳樸市民新的追求，社會顯示出功利性色彩。禁欲主義的生活方式不再滿足人們日益增長的物質需求和享樂意識。“存天理，滅人欲”的思想一定程度上是統治階級利用綱常倫理束縛欲望的手段，過度壓抑只會帶來觸底反彈，人們的欲望覺醒，從而出現縱欲主義盛行，這也是“存天理，滅人欲”的道德觀長期橫行所造成的畸形社會的反思。

在享樂主義萌芽的社會環境下，劉松年禪宗畫中羅漢和菩薩不再符合禪宗畫禁欲莊重的套路，菩薩除保持頭戴寶冠，身披瓔珞的造型特點外，羅漢都似由凡塵中脫胎而來，面部表情生動，具有寫實效果。

1.3 禪宗畫“笑”元素

《天女獻花圖》中菩薩和羅漢撫掌微笑，除去天女曼妙姿態帶來的思凡情懷，這種羅漢形象本身就可單獨討論。南宋禪宗畫盛行之前，關于“笑”的表達難得一見，記載的只有《虎溪三笑圖》，到南宋才漸漸多了，如詩僧寒山和拾得多撫掌笑、哈哈大笑，布袋和尚則捧肚大笑。

李靜的論文《南宋禪宗繪畫研究》對“笑”元素作了解釋：“推測其原因……源自‘笑在禪宗中的特殊意義，禪宗以心傳心的第一宗公案便是佛祖在靈山法會上的‘拈花微笑。‘笑除了表明祖師自由不羈的個性，也是禪宗接機悟道的修行方式。”[5]按照其說法，“笑”在禪畫中有兩層意思。第一層是從布袋、拾得形象的轉用，將菩薩、羅漢轉化為與布袋有相似特性的人物。縱觀歷史上布袋形象，因時代、畫家不同多有差異，但“大腹便便”卻是高度統一的特征，這與劉松年畫中人物不相符。第二層“笑”在禪宗中具有特殊意義，是接機悟道的修行方式，自由不羈個性的展現。《天女獻花圖》中人物的“笑”是對布袋等造型的一種不加理解的模仿。

1.4 禪宗畫“戲”“敬”元素

李靜在《南宋禪宗繪畫研究》中說：“許多禪師都將‘游戲作為修行法門……正是南宋禪法追求自性解脫的悟道境界。”[6]到南宋時期，禪畫形象除莊嚴肅穆外，還充斥著詼諧戲虐的意味，大多帶趣味性，如上文提的布袋、寒山的拍肚大笑，六祖手撕經書或壽星公寬大飽滿的額頭等。除禪師外，歷史上具有此特性的人也被歸于禪畫中，如西漢時期文學家東方朔，其性格幽默，常在帝王面前嬉笑打鬧。禪畫對此人物的偏愛，反映了當時禪宗的審美趨向。

南宋禪畫中雖愛用詼諧的筆墨描寫形象，但是戲虐形象下卻包含崇敬之意。如畫中人物行為雖不登大雅之堂，但都是高德人士，借助非傳統的言行宣傳禪宗，相比肅穆形象更讓人放松，有人文關懷的現實意義。

回歸劉松年的《天女獻花圖》，羅漢對天女表現傾慕之意，正是內心俗世情感的自然流露，對美好事物的欣賞，恰恰是知行合一、心性和畫境相融合的高度體現。

2 結論

綜上所述，南宋因宗教繼承、政治教化和統治者個人喜好等因素，禪宗畫在繪畫題材中占一席之地。較于同時代的禪宗畫，劉松年《天女獻花圖》顯得特別，社會因素上是商品經濟盛行、城市生活繁華、縱欲思想的反抗。按禪宗本身來理解，“笑“是悟道的修行方式，或表現知行合一的高度融合和人文關懷的現實意義。以上因素正是造成《天女獻花圖》中人物形象世俗化的原因。

參考文獻

[1]麻天祥.中國禪宗思想史略[M].北京：中國人民大學出版社，2007.

[2]華彬.中國宮廷繪畫史[M].沈陽：遼寧美術出版社，2003.

[3]（法）謝和耐.蒙元入侵前夜的中國日常生活[M].南京：江蘇人民出版社，1995.

[4]張豈之.中國思想學說史[M].桂林：廣西師范大學出版社，2007.

[5][6]李靜.南宋禪宗繪畫研究[D].濟南：山東大學，2017.