鄭涵月
(貴州省黔劇院,貴州 貴陽550081)
在我國的歷史發展過程中,民族聲樂在不停地發展與改進,然而真正地將其錄入教學課程僅是近幾十年的時間。在現代的民族聲樂教學過程中,已經取得了較大的進步,培養了大批量的優秀人才,為我國的教育事業做了突出貢獻。
聲樂演唱是將藝術化的語言與嗓音相結合,為人們呈現出生動鮮明、悅耳動聽的歌曲,并以此來抒發自身的內心情感,令音樂演唱者與傾聽者實現音樂的交流。民族聲樂則是將音樂與我國的傳統樂曲演奏相結合,在音樂中又體現著我國各地的地方民俗與古典韻味。民族聲樂在演唱的過程中,更加注重要求演唱者氣息、節奏、喉頭具備穩定性,在演唱的過程中要保證字正腔圓,能夠通過聲音來帶入情感,完成音樂的情感表述①。
1.共性把握訓練。在音樂的聲樂教學過程中,必定要經歷的就是集體的共性基礎訓練,教師需要在這一過程中,教授學生對聲音整體進行把控,形成統一的認知觀念。在對共性把握的訓練過程中,要令學生對所唱歌曲中的每一字句都在整個歌曲的意境中自如轉換,以為今后的自主演唱打下堅實的基礎②。在民族聲樂的共性訓練過程中,較為重要的一點就是對發聲進行訓練。在音樂演唱中,鼻咽腔是一個較為重要的共鳴發聲體,能夠幫助演唱者提高音位,起到引導的作用,因此在訓練的過程中應該著重對其進行訓練。這一發聲部位位于鼻腔之后、小舌的后上方,對其進行訓練就是要使其保持良好的肌肉伸縮狀態,以便在演唱時能夠將聲音通道打開,使聲音在鼻腔內形成良好的共鳴,以提升音樂的自身感染力。例如:貴州大學藝術學院原副院長沈健坤教授,在開展教學的過程中多會將聲音的通道訓練貫穿教學的始終,教授學生們運用生活中的多種動作來對小舌的運動狀態進行調整,借助于打哈欠、受驚嚇等多種方法來使自身在演唱時找到樂曲的演唱平衡點。此外,為了提升教學成效,還令學生在課中處于小聲嗚咽的狀態下進行發聲,合理地運用不同的男女音節,形如mei、ma、nu 等。在學生發生的過程中,一旦發現學生處于正確的發音狀態時就及時地對其進行提示,并令其繼續保持正確的發音進行訓練,以便能夠加深對發音音節的記憶,能夠在今后的學習過程中自主地達到最佳的發音音節,形成良好的發音能力和聲音辨識能力。
2.個性引導訓練。我國的民族聲樂涉及到傳統的民樂與曲藝等藝術,其在演唱的過程中涉及到各種傳統歷史文化及民間藝術的綜合性表達,這就要求教師在教學的過程中不僅要對學生進行綜合、統一的訓練,還應該對學生的個性進行合理地引導,使其能夠在演唱的過程中表達出自身的內心情感,更具自身的獨特鮮明色彩,令藝術更加具備魅力與風采。為達到對學生民族聲樂的個性化引導,就應該對其咬字的準確度進行嚴格要求,以便在演唱的過程中能夠通過字音的起承轉合變換,來完成對樂曲的演繹。在演唱字頭的聲母時,應該短促、有力,并依據樂曲所表達的情感對其進行適當的調整;在演唱字腹的韻母時,應該注意其在整句歌詞中的支撐位置,做好咬字后的適當放松動作;在進行字尾的收韻時,應該保持適度的清晰、明朗。例如:在演唱《恨似高山愁似?!窌r,歌曲的開頭就將女主角的冤屈與怨恨形象刻畫的生動形象,以一句“恨似高山愁似?!睂⑾矁罕槐贫缽陀只頌楣碇匾娞烊盏男那檫M行明確地表述。教師在教授學生演唱這一歌曲時,應該著重對歌曲中的咬字進行把控,引導學生們對這一歌曲產生自身的全新理解。
3.因材施教,高效結合。在教學的過程中,因為每個學生的學習理解能力不同,且自身發聲與咬字的點有所區別,為了達到對全體學生更好的教學成效就應該將共性與個性進行高效結合,施行因材施教的教學方法。在進行教學時,將學生們的發音音色進行系統化地分類,將其依照演唱時真聲與假聲的占比進行區分,并由此對不同種類的學生進行區分教學,使其能夠在自己發聲所擅長的領域進行歌曲演唱,以不斷提升自身的演唱能力。在學習的過程中,只有找尋到自身所擅長的領域才能夠更好地進行學習,并在音樂學習方面取得更高的成就。
民族聲樂藝術是在歷史的積淀下而脫穎而出的音樂教學學科,在這一教學過程中可以實現教師與學生間良好的心靈溝通,完成感性的情感交流。為了更好地進行民族聲樂教學,就應該合理地對學生開展共性把握與個性引導訓練,在將其進行高效結合、因材施教,以達到提升學生音樂素養的最終目的。
注釋:
①熊穎. 高校民族聲樂的表演教學途徑[J]. 大眾文藝,2018(15):213-214.
②胡珺.多元文化背景下民族聲樂藝術發展措施探究[J].四川戲劇,2016(07):129-130+143.