淺析川鑼鼓的繼承發展與品牌效應

胡舉紅

（樂山市川劇藝術研究院，四川 樂山614000）

一、背景

什么是打擊樂？簡單的說，就是通過敲擊物的震動而發音的樂器，打擊樂在中國傳統的音樂中占有特殊的地位，它的節奏鮮明、音響效果強，打擊樂源于勞動，來源于生活，它是歷代打擊樂老前輩們艱辛的勞動成果，是勤勞智慧的人民創造和發展的。

川鑼鼓是長期流傳在四川當地的一種打擊方式，融入地方特色，結合當地的民風，婚喪嫁娶的習俗，獨樹一幟的成為全國鑼鼓套打中獨特一支，在唐代結合到戲曲中形成了現有川劇鑼鼓的雛形，川鑼鼓在表現舞臺時間，空間處理方面有很強的舞臺靈活性，所謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”，“頃刻間千秋萬業，方丈地萬里江山”；其次是在具體的舞臺氣氛調度和演員某些生活動作的模擬方面，更集中更鮮明的體現出戲曲的虛擬性特色。

筆者是一名從事幾十年的川劇演奏員，在多年的工種中，也掌握和熟悉了不少打擊樂方面的特點和知識，打擊樂的種類很多，我自知了解甚少，我只以個人的看法寫一些關于川鑼鼓方面的心得體會。

2008 年，“嘉陽河”川劇藝術被市政府列入樂山市第二批非物質文化遺產名錄；

2009 年，被四川省人民政府列為省級第一批非物質文化遺產擴展項目；

2012 年被四川省川劇藝術研究院授予國家級非物質文化遺產川劇傳習展示基地。

二、傳承和發展

在現代經濟文化的發展基礎下，隨著新興文藝的大力沖擊下，能真正喜歡和欣賞這古老又年輕的藝術的人漸漸變少，年輕人也大多不能接受；另一方面，如何創造和發展打擊樂，成為傳統打擊樂發展上的一個重要問題。一直以來，很多人在這個方面進行過各種嘗試。成功的經驗不多，而碰到的問題卻不少。其中最主要的問題是：我們用什么樣的態度來對待這一音樂遺產，當然，正確的態度是關鍵，而對它采取粗暴、否定的態度則是錯誤的。因此，深入的研究四川傳統打擊樂問題，研究其運用及發展規律，研究其長期所積累下來的藝術技巧，把那些優秀，有創造性，精華的部分給予保留，并在這個基礎上逐步改進，將優秀的因素發展得更豐富，更完美，這是完美研究與發展川鑼鼓的重要內容之一。

在眾多的戲劇音樂中，川鑼鼓所謂戲劇百花園中一支奇葩，川劇打擊樂堪稱一絕，它由小鼓，提手，大鑼，大缽，堂鼓，鉸子，小鑼，馬鑼等樂器所組成。

川鑼鼓的演奏，極具致盛豐富的表現動力，對喜樂哀怒，悲歡離合等等不同主題，內容，人物，情節的劇目都能演奏的絲絲入扣，委婉流暢，既能烘托出千軍萬馬鏖戰疆場的慘烈氣氛，也能表達情意綿綿婉轉柔腸的愛情述說；宮廷音樂之嘹亮，庶民悲怒低徊舒緩的效果。都可以表現的盡善盡美，凡是劇中人物的一招一式，一個身法，一個眉眼，一個投足，一回首都能入點入式恰到好處地配合到位，它更具特色的，莫過于它能將風、雨、雷、電的景象運用一種浪漫，抽象而極其美妙的音泛把他們渲染得淋漓盡致，把觀眾帶到各種不同情節的意境中，去領略，陶冶并享受藝術的感染，所以說，川鑼鼓演奏不愧為名族音樂之瑰寶，是鬼斧神工之佳作。

鑼鼓打擊樂有著特殊的地位，它節奏鮮明，音響效果很強在配合舞臺，渲染氣氛以及表現人物內心等方面都發揮了很大的作用，打擊樂在戲曲中占著舉足輕重的地位。而能夠規范和突出這些特點的莫過于打擊樂。換句話來說，戲曲藝術的唱、念、做、打，無一不是在打擊樂節奏的制約下進行的。離開打擊樂，它們就無法表現，身段、亮相、造型就會失去依托，變的黯然失色。從一定意義上講，沒有打擊樂，戲曲藝術就無法生存。這就是打擊樂在戲曲藝術中的特殊位置。

節奏可以脫離旋律而存在，也可以脫離復調、和聲、織體、曲式等構成音樂的一切部分而存在，但是，音樂的其他要素都離不開節奏，非但不能離開，而且只要對節奏稍做變化或改動，作品原來的架構和含義就會面目全非。而戲曲打擊樂對節奏的要求更高。

打擊樂的每一件樂器音響的高低、強弱，延音的疾徐長短，都要求與演員的演唱與劇情的準確體現必須吻合。基于此，這就勢必要求武場的任何一個演奏員，不僅要節奏感強，樂感好，而且對其演奏技術和基本功的要求也非常高。

三、戲曲打擊樂的組成

戲曲打擊樂的種類：

1.板鼓，（邊鼓、單皮鼓）演奏時用雙簽（竹條）擊打鼓心，有時用手勢指揮各種樂器演奏。板（提手）也叫響板，主要是輔助鼓子在演奏唱腔，有時也打節奏（手板在戲曲演唱時主打節奏）。

板鼓主要由鼓師演奏，作為整場打擊樂的指揮，司鼓是戲劇演出的四大要素之一，因此它在戲曲的演出中起到的作用也相當重要。由于司鼓在整個戲曲樂隊中有著至關重要的指揮作用，整個樂隊的板式、起停以及速度的轉化都是由司鼓的指揮來達到和戲曲完美融合的效果，并將舞美燈光等效果達到情景交融的境界。故而司鼓的演奏人員除了有熟練地專業技巧之外還要用自己的理解去為劇情做到：起、轉、承、合等效果的銜接。要把司鼓的作用在戲曲中充分地發揮出來，應根據情景、情節以及人物的不同做出不同的烘托以及妥善處理。因此司鼓必須要從人物的心理活動出發，服務于整個劇情。讓劇情生動飽滿地展現在觀眾面前，要妥善掌握好整個劇情的發展，讓舞美、樂隊以及演員三者合一，完美配合，盡量做到恰到好處，慢而不墜、快而不亂。

2.堂鼓，用木質鼓槌擊打鼓面，音色鏗鏘有力，配合鼓師在整只曲牌演奏中，起到正韻和氣氛烘托的作用。在演奏中將“大鑼”、“大缽”等有機地串連在一起，也可作更鼓、寺鼓等用。演員在演奏時，可以在傳統的固定節奏上進行技巧的轉換，以至于傳統固定單調的鼓點變得激情四溢。增加整個曲牌的聽點。

3.大鑼，銅制，素有川劇鑼鼓之膽的說法。分為：高音、中音、低音鑼，擊打法有，輕擊、重擊、悶音、掩鑼、揣鑼等。這些擊打法的使用是根據不同的人物，性格來選擇的。表現力強，由于擊法的不同，可根據劇情和表演打擊“風、云、雷、雨”等特殊效果。在演奏的同時可以加入技巧的轉換，并加入鑼錘的舞動，讓本來在幕后的演奏，轉到舞臺上，更加有看點。

4.大鈸，銅制，音色渾厚而凝重，表現力豐富，演奏難度高，能在高速中連續、準確地演奏后半拍。在大鑼小鑼中間起著連接作用由于鐃鈸多數打在后半拍上，所以在打擊樂中它又起著填充作用。在演奏的時候可加入一些技巧，如：在單擊大鈸的時候，可以將鈸飛出然后迅速的收回，加強演出時的看點。

5.小鑼（鉸子），也叫二鑼和手鑼，小鑼的單獨出現，一般是用來表現演員上、下場，嗆白的穿插。小鑼是演員的口舌，由于小鑼在鑼鼓中除鼓子外，它使用的最多，特別是在較慢的節奏，較復雜的點子中，每一下都有小鑼，所以小鑼在打擊樂中起著“音中膽”的作用。鉸子：在文場鑼鼓中具有不可替代的作用，還在一些鎖吶曲牌中起著決定節奏的重要作用。

6.梆子，在唱腔中起著打節奏的作用，是梆子腔（彈戲）的主要特征。

7.馬鑼，特殊造型和它俏皮的音色，在鑼鼓曲牌中起著先行功能和穿針引線的作用。也可以加入拋接的動作，以增強演奏的看點。

川鑼鼓的演奏，在固定的曲牌演奏時，有傳統的定形牌子，分快韻、慢韻，照說已能適應需要，但是由于不斷的發掘，對川鑼鼓音樂的需求，也不斷的提高，要是只用一個鑼鼓反復打擊，自然感到乏味，于是前人們長期和不斷積累，在組合節奏上，形成一種特殊的演奏方式，任何一方樂器，在固定的節奏中，都可以進行變動，以提高演奏中的聽點，這種演奏方法稱為“花鑼鼓”。

四、川鑼鼓的品牌建立

品牌猶如蒙娜麗莎的微笑，每個人都可以感受到她的魅力，卻很少有人能清晰地表達出來。

川鑼鼓的基本定義：是指社團人員或者是鑼鼓愛好者對川鑼鼓及川鑼鼓內容的認知程度。

（一）本文的定義

不僅僅是一種符號結構，一種象征，更是川鑼鼓、戲劇打擊樂藝術、社會文化形態的綜合反映和體現；品牌不僅僅是川鑼鼓一項產權和打擊樂愛好者、戲曲愛好者的認識，更是社團與愛好者之間關系的載體。品牌的底蘊是文化，品牌的目標是關系。

（二）正確的戰略選擇

通過對川劇愛好者/觀眾的訪談，并且自身的情況與發展趨勢，制定合理可行的實施計劃。通過實施計劃，做出決策、模式選擇、管理規劃方面的內容。

（三）決策

解決的是屬性問題。在所有工作開展之前就要解決好這個問題。不同的策略，預示著不同的道路與命運，總之，不同類別的方法，在不同環境中所處的不同階段有其特定的適應性。

（四）模式選擇

解決的是結構問題。是選擇綜合性的單一方式還是多元化的方式，品牌模式雖無好與壞之分，但卻有一定的適用性與時間性。

（五）管理規劃

是從組織機構與管理機制上為品牌建設保駕護航，在上述規劃的基礎上為品牌的發展設立遠景，并明確品牌發展各階段的目標與衡量指標，解決好戰略問題是品牌發展的基本條件。

（六）有效的模式設計

任何形式的推廣都有相應的模式，區別只是好與壞。有效模式是指劇社存在的內在邏輯，是一個鏈條。推廣模式能否成功，關鍵還是看能否為川鑼鼓愛好者和觀眾提供有價值的服務，并讓大家獲得價值倍增的服務溢價。模式的設計是策略的一個組成部分。而將模式實施到川鑼鼓的組織結構（包括機構設置、工作流程和人力資源等）以及系統運作的一部分。

（七）合理的制度安排

從管理流程來說，制度安排屬于項目實施階段。劇社制定了目標，執行就必然成為最重要的事情。執行就是管理有效與有道。

（八）一致的文化塑造

不同文化造就不同的宣傳推廣方式，也對策略的選擇產生影響。所有的策略選擇和制度安排都是由人來完成的，而人都不是抽象的，是具有某種文化烙印的社會人。不同文化背景的人，決定不同的策略和制度。

（九）系統的品牌管理

“擁有市場比擁有產業更為重要，而擁有市場的唯一手段是擁有占統治地位的品牌”。品牌是劇社與觀眾接觸的第一個層面，也就是控制目標的核心層面。品牌管理的前提是要建立品牌管理制度，設立類似于“首席品牌官”這樣的職位，對品牌進行系統的專業化管理。

品牌既是工作策略平衡藝術中的基礎要素，也是劇社所有戰略要素發展的最終結果。

（十）優勢

品牌的優勢不言而喻，集中力量塑造一個品牌形象，用一個成功的品牌附帶若干種模式，使每一個模式都能夠共享品牌的優勢。品牌策略的優勢的另一個優勢就是品牌宣傳的成本要低，這里面的成本不僅僅指受體宣傳，廣告費用的成本，同時還包括品牌管理的成本，以及觀眾認知的清晰程度。做好品牌更能集中體現劇社的意志，容易形成推廣目的的核心要素，避免觀眾在認識上發生混淆，也不需要在各個群體之間協調。

（十一）風險

作為單一的品牌戰略，也存在著一定的風險，它有“一榮共榮”的優勢，同樣也具有“一損俱損”的危險。在品牌名下的某種模式出現了問題，那么在該品牌下附帶的其他干預模式也難免會受到株連，至此整個體系可能面臨著重大的災難。

五、結語

總之，打擊樂是音樂中最獨具特點而不可缺少的民族樂器，在舞臺演出方面占有重要的地位，它不僅在節奏音響帶動全局、貫穿全局，而且還在統一整個舞臺節奏方面起著重要的作用。打擊樂在打擊樂表演中具有突出的藝術效果，是整臺戲的節奏支柱，起著點染演出色彩、烘托舞臺氣氛的作用，具有極大的藝術表現能力。