從樂舞俑中看漢代樂舞的審美特征
——以洛陽為例

王 越

（鄭州大學，河南 鄭州450000）

一、前言

漢代的藝術注重反映社會風貌，以樂舞俑殉葬而去營造歌舞升平的場面俯拾即是。不同于秦始皇兵馬俑的氣勢磅礴，使中國古代雕塑藝術達到了亙古未有的高度。樂舞俑用它別具一格的美在漢代陶俑中占有一席之地。

二、樂舞俑的起源與發展

陶俑是用泥坯燒制而成的以刻畫人物形象動作的陶藝作品，樂舞俑多以成組的形式出現。這些俑用于代替活人殉葬，人們在生前所享受的一切，在死后也要將這一切帶走，故用陶俑代替歌舞樂伎在墓中與自己相伴。兩漢時期有雅樂與俗樂兩種，漢代的社會改革讓世俗音樂得到了空前的發展。唐朝的樂舞尤其盛行，出現了胡人俑、雜技俑以及唐三彩，這些陶俑的出現，恰恰印證了唐朝與西域文化的交融。在隋唐時期，還出現了仕女俑、武士俑、官員俑、胡俑等一系列陶俑。因唐朝的繁榮，唐代的俑無論是在色澤上還是在造型上都以華貴綺麗為主，色彩絢麗。

三、樂舞俑的藝術特點

兩漢時期，由于技術的限制樂舞俑的造型多成簡潔化，但其粗狂的線條、稚拙的紋路，使得樂舞俑極具特色。相比于秦俑，漢代的陶俑更為小巧，因文景帝提倡節儉，但隨葬的傳統已經深入人心，所以在燒制過程中將陶俑的體型一再縮小，既能繼承隨葬文化，又可以節儉持家。漢代樂舞俑最突出的藝術特征便是不拘小節，用高度概括的手法去刻畫樂舞俑的線條。在西漢時期，因繼承楚文化，無論是在唱歌還是跳舞或多或少也繼承了楚風。以柔美纖細為審美標準，造型優雅美妙，神態更是栩栩如生，展現出翹袖折腰之美。

四、漢代樂舞的分類與審美特征

樂舞是什么？它是反映社會現狀的一種存在，它體現社會特色，是社會文化的一種表現。漢代舞蹈分為宗廟舞、郊祀祭舞、其他祭舞和娛樂用舞。

漢代的宗廟祭祀有著很嚴苛的制度與各種繁瑣的程序，舞蹈也會采用五行、盛德、文始等一系列舞蹈。通過規定的音樂與舞蹈來表達對神明的崇拜與敬仰，所以漢代的樂舞具有一致性。漢代祭神舞可分為郊祀舞、靈星祠舞、請雨舞、大儺四種。在古代，社會的主要經濟來源是農耕。西漢時期因為連年征戰，經濟持續低迷。為了使農耕業重拾信心，故修建靈星祠，通過靈星祠舞和請雨舞來祈求神明庇護農耕業。大儺是一種驅趕鬼怪除邪懲惡的儀式。從種種祭祀舞蹈來看，漢代樂舞是具有目的性的。漢代娛樂舞分為長袖舞、四舞、盤鼓舞、角抵百戲。長袖是漢代最有代表性的服飾之一，袖子有長有短且又寬又窄。長袖舞的舞蹈形式有獨舞、雙人舞、群舞，它的舞姿又分為身體直立、折腰、袖子曲折、跳躍、跪坐狀等五種形式。四舞是鞞舞、拂舞、鐸舞、巾舞這四種舞蹈的總稱。盤鼓舞可以分為盤舞和鼓舞是根據舞者腳下所踩之物來區分的，有時盤鼓舞也常常與長袖舞結合。由此可見漢代樂舞具有多樣性。

五、洛陽地區樂舞俑中體現的漢代樂舞的審美特征

洛陽苗南新村出土的樂舞俑向共九件，女舞蹈俑僅一件，頭發梳成高發髻。滑稽俑一件，為男性。雜技俑一件，還有兩名歌唱俑，其余全是伎樂俑。從他們表演的形式可以看出他們表演的場合是家庭聚會。洛陽苗南新村出土了一件女樂舞俑，以獨舞的形式出現，身體前傾，身著長裙。在不同的宴會場合中，表演者們吹奏曲調，舞者們隨著旋轉跳躍。從這些樂舞俑的出現能夠看出洛陽地區的舞蹈形式的多樣性。洛陽澗溪七里河漢墓出土了六件伎樂俑，呈跪坐狀共三排，有持蕭吹奏的，有撫琴的，還有敲鼓的。與秦漢的伎樂俑大不相同，秦漢時期多為類似于編鐘磬這類大型樂器，后來更加趨于小型輕便的樂器，這更有利于表演形式的變化。從洛陽出土的陶俑看，從大型樂器到小型樂器，用更加輕便便宜的樂器取而代之，使百姓也能夠享受音樂與舞蹈，從這些現象可以看出漢代樂舞具有變通性。

六、樂舞俑與漢代樂舞審美特征的關系

漢代樂舞與樂舞俑之間的關系是相輔相成的，樂舞俑是漢代樂舞的產物，漢代樂舞是樂舞俑的生產者。漢代樂舞是雅俗共享的，漢代豐富的文化內涵與風貌使樂舞俑具有獨特的鮮明的特征，它的出現也代表了時代與社會的進步。漢代時期俗樂興起。廟堂祭祀、天子宴會、軍隊凱旋而歸等等這些上層社會都需要歌舞器樂的表演，就連百姓婚嫁或者喪禮也需要歌舞相伴。

兩漢時期人們都喜愛以歌舞來表達情懷，直抒胸臆。無論上層社會還是社會下層人民都對樂舞有著或多或少的認識與學習，故漢代樂舞趨于平民化。所以樂舞俑的造型形態是古樸、稚拙的，線條粗略大方，不追求細致的刻畫但動態造型是豪邁奔放、簡潔大方的。