長笛作品《voice》的現代演奏技法分析

洪文菲

摘要：《voice》是日本作曲家武滿徹創作的長笛獨奏曲。該長笛獨奏曲實現了對日本民族音樂以及西方管樂器的巧妙融合，演奏者能對樂曲主題以及中心寓意進行充分表現。另外，《voice》涉及諸多現代長笛技法和演奏技巧，具有獨特的風格。本文簡述了長笛作品《voice》的概況，淺析了長笛作品《voice》的現代演奏技法，以期為音樂學習和鑒賞提供借鑒。

關鍵詞：長笛;《voice》;現代演奏技法

前言：

長笛作品在現代派音樂作品中占據著重要地位，長笛作品的演奏極為考驗演奏者對作品風格以及現代演奏技法的全面掌握。武滿徹創作的長笛作品《voice》蘊含了諸多現代演奏技法，諸如泛音、吟奏、氣加音以及擊鍵等。對此，有必要對《voice》這一長笛作品蘊含的現代演奏相關技法進行分析，促進演奏者對現代音樂作品的深入理解和完美掌握。

一、長笛作品《voice》概述

《voice》是日本作曲家武滿徹創作的長笛獨奏曲，具有樸素幽靜的音樂風格。該長笛獨奏曲不僅具有日本民族音樂的風格，還巧妙融合了西方管樂器。同時，該長笛獨奏曲運用了同時進行說話和演奏的模式，使演奏者能實現對樂曲主體以及所蘊含的中心寓意的充分表現。該長笛獨奏曲演奏中，采用法語讀奏“誰在那兒？請回答。”并采用英語讀奏“你到底是誰？”另外，該長笛獨奏曲蘊含了諸多現代長笛激發和演奏技巧，具有顯著的現代音樂風格。

二、長笛作品《voice》的現代演奏技法

1、手指的運用

武滿徹在《voice》中，以手指的運用實現了音色創新。對單調長音的演奏，通過對不同手指的按壓，使音色發生細微變化。音色“顫音”是指通過指法交替，并結合氣顫，同時對一個音進行演奏，這就要求演奏者的手指與氣息保持一致的顫音波動[1]。在以往學習顫音時，為增強顫指的利落性，通常用一根手指將tr打出。在《voice》中，為形成獨特聲效，并對演奏技巧進行炫耀，多次通過兩個手指將tr同時打出。擊鍵看似簡單，其實蘊含了諸多技巧。首先，要使手臂保持放松狀態，并放平手腕，將手指保持為半圓型，通過上述狀態，在最大程度上放松手指，并對按鍵中央進行擊打，以或高或低的動作擊鍵，控制音量大小。擊鍵正確，即能發出力度較好，且引發共鳴的聲音。與其他手指相比，左右手各自的無名指均略微笨拙。對此，可對練習鋼琴的方法進行借鑒，在桌面上將小指、中指、食指、拇指同時按住，然后將無名指努力抬起，據此對無名指的靈活性和獨立性進行鍛煉。為將更為寬泛的含義賦予音色，武滿徹還對笛口進行內外轉動，對半音過渡進行表示。

2、吟奏和泛音的運用

《voice》還運用了和聲。眾所周知，長笛屬于單旋律樂器，怎能產生和聲效果？答案是吟奏，即邊吹邊唱。相關專家在演奏長笛的同時，能將同度和聲、四度和聲、五度和聲甚至八度和聲唱出。這種演奏練習難度極大，若缺乏敏銳的聽力，難以完成該項練習。和聲技法要求演奏者調動體內部分氣息對喉嚨進行震動，將標注于譜上的音高發出，同時將部分氣息吹入笛口，將聲音發出[2]。在這種情況下，并不要求甜美純凈的嗓音，且長笛音色也會削弱，但能形成和聲效果，難以避免犧牲音色，關鍵在于對音準進行控制。演奏者要通過聽力對唱音的準確性進行及時檢查。先從同度和聲開始練習，對長笛進行演奏時，先用嗓子將聲音發出，在此基礎上，對四度和聲、五度和聲以及八度和聲進行練習。在演奏過程中，要確保具有準確的演唱旋律。在對吟奏技法進行采用時，通過手指對節奏以及旋律的表現較為簡單。同時，《voice》還對泛音進行了應用。弦樂器演奏對泛音的應用較為常見，泛音具有晶瑩透亮的音色。基音是發音體通過整體振動所形成的最低音。泛音組合，能充分彰顯基音響度。泛音與基音形成共鳴能增強音色的完整性。對泛音進行練習，要加快氣流顫動的實際頻率，并以下顎發揮微調作用。腹部內在的相應壓力保持急速向前。

3、創新音色的運用

《voice》中的一句全部運用了十六分音符，前面對音高進行了明確標注，后面則是符桿。演奏者在對《voice》演奏的過程中，基于自身體會，將此句一帶而過，采用極快的速度吹奏[3]。傳統長笛作品具有優美的旋律、緊密的結構以及圓潤的音色，但其音色效果缺乏豐富性和多變性。為增強音色效果的豐富性和多變性，武滿徹還通過氣加音對特殊音色進行營造。演奏者要將嘴唇靠近笛口練習說話。《voice》具有彈性較強且流暢的樂曲組織，并對樂曲律動以及節拍二者間的強弱關系進行了弱化，樂曲節拍呈現出豐富多變的變換。樂曲節拍取消后，其音響流動性更強。《voice》極少遵循常規對音色進行演奏，武滿徹對音色進行了前衛的激進開掘。

4、呼吸和口型的運用

《voice》不僅演奏方法較為特殊，音色變化極為豐富，還在演奏力度上對繁復標記進行了運用。演奏力度形成極端變化有賴于氣息支持。對此，要采用氣入丹田的呼吸方法，充分對肺泡進行利用。吐氣時，要打開胸腔以及咽喉，并集中口型。傳統長笛教材要求保持微笑狀口型，但相關專家要求演奏者保持類似哭泣時的口型，呈現出較長較平的口縫，這種口型能促進胸腔松弛，并減小嘴唇摩擦力，且能增強音準。

結語

綜上所述，長笛作品在現代派音樂作品中占據著重要地位，長笛作品的演奏極為考驗演奏者對作品風格以及現代演奏技法的全面掌握。武滿徹創作的長笛作品《voice》的現代演奏技法主要體現在手指的運用、吟奏和泛音的運用、創新音色的運用、呼吸和口型的運用。對《voice》進行演奏，要全面掌握其涉及的現代演奏技法，深入體會其樂曲意境，并增強創新意識，增強自身演奏技巧的豐富性和活力。

參考文獻：

[1]馬博.淺析莫扎特《D大調長笛協奏曲》的演奏技巧[J].黃河之聲，2016 （11）：75-75.

[2]馬莉.試論長笛作品《voice》的現代演奏技法[J].劇影月報，2014 （6）：63-65.

[3]張秀.談長笛的演奏技巧與音色的關系[J].才智，2017 （30）：139.